Video: Achter de schermen van de film "Running": hoe Sovjet-regisseurs erin slaagden de verboden Michail Boelgakov voor het eerst te filmen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Op 6 december vierde de beroemde regisseur, scenarioschrijver en leraar Vladimir Naumov zijn 93ste verjaardag. Samen met Alexander Alov maakte hij films die erkende klassiekers van de Sovjet-cinema zijn geworden. Een van hun beste werken was de film "Running", gebaseerd op het toneelstuk van Michail Boelgakov - de eerste schermversie van Boelgakov in de Sovjet-cinema. Hoe de regisseurs de censuur wisten te omzeilen, waarom hun werk "Boelgakov's wonder" werd genoemd, waardoor Gleb Strizhenov uit de hoofdrol werd verwijderd, en hoe de filmpremière "in een geit" werd gewonnen - verder in de recensie.
De eerste theaterproductie gebaseerd op het toneelstuk "The Run" van Michail Boelgakov zou in 1928 plaatsvinden - de schrijver had al een overeenkomst met het Moscow Art Theatre, waar een uitvoering werd verkocht gebaseerd op het toneelstuk "Days of the Turbins" uit, en niemand twijfelde aan het succes van de nieuwe productie. De première vond echter niet plaats - het was door Stalin zelf ondertekend: "". Natuurlijk bleef Boelgakov na zo'n uitspraak in theaters lange tijd persona non grata.
Voor het eerst werd een toneelstuk gebaseerd op het toneelstuk "Running" pas in 1957 opgevoerd in het Stalingrad Drama Theater, en een paar jaar later werd dit werk eindelijk gepubliceerd. Maar lange tijd durfde niemand de bewerking van Boelgakovs toneelstukken op zich te nemen - iedereen begreep dat een dergelijk scenario nauwelijks in productie zou worden genomen. Beroemde regisseurs Vladimir Alov en Alexander Naumov waren de eersten die het risico namen om deze onderneming in de Sovjet-cinema te implementeren. Ze konden het zich veroorloven, want tegen die tijd hadden ze zich al gevestigd als eminente regisseurs die de films "Anxious Youth" en "Pavel Korchagin" hadden opgenomen. Daarnaast leidden ze de Creative Association of Writers and Film Workers, die hen bepaalde rechten gaf. De regisseurs schreven zelf het script, gebaseerd op het toneelstuk "Running" en de roman "White Guard", en nodigden Elena Bulgakova, de weduwe van de schrijver, uit als adviseur. Toegegeven, ze leefde niet om de première te zien - ze stierf op 18 juli 1970.
Vreemd genoeg werd hun script goedgekeurd, dat later "Boelgakov's wonder" werd genoemd. Dit feit was echter geen garantie dat de opnames niet zouden worden gestopt en dat de film niet naar de plank zou worden gestuurd. Daarom gingen de regisseurs voor trucs: ze gingen meteen op filmexpeditie en gingen aan het werk, in een poging zoveel mogelijk geld uit te geven dat voor het filmen was toegewezen - ze hoopten dat het in dit geval moeilijker zou zijn om het filmen te stoppen proces, aangezien het management verantwoording zou moeten afleggen voor de kosten die verspilde publieke middelen zijn. Toen de censoren zich realiseerden en besloten het filmen te verbieden, liepen de regisseurs het risico door te blijven werken. Als gevolg hiervan werd de leiding verwijderd, maar mochten de filmmakers afmaken waar ze aan begonnen. Om groen licht te krijgen, namen de regisseurs in de film verschillende afleveringen op met het Rode Leger, die Boelgakov niet had - er was geen enkele aflevering in het werk dat het Rode Leger afbeeldde, onder de aanval waarvan de Witte Garde vluchtend.
Voor de acteur die de hoofdrol speelde, bleek deze film noodlottig te zijn. Misschien had het publiek Vladislav Dvorzhetsky nooit op de schermen gezien als Naumov en Alov zijn foto niet hadden gezien. Vladislav groeide op in een acteergezin, maar hij had zelf geen haast om het voorbeeld van zijn ouders te volgen. Tegen die tijd slaagde hij erin om af te studeren van de medische school, in het leger te dienen en hoofd van een apotheek te worden. Hij was van plan zijn studie voort te zetten aan een medisch instituut in zijn geboorteland Omsk, maar kwam te laat voor de start van de toelatingsexamens. En toen adviseerde zijn moeder hem om naar een studio in het Omsk Children's Theatre te gaan. Na het voltooien van zijn studie werd Dvorzhetsky toegelaten tot de groep van dit theater, maar zijn acteerlot kon niet succesvol worden genoemd - hij was alleen tevreden met afleveringen en dacht erover van beroep te veranderen. In 1968 kwam een assistent-regisseur van Mosfilm naar hun theater en vroeg de acteur om zijn foto's te geven. Hij kwam niet in die film, maar deze foto's bleven in de kaartenbak en kwamen later in handen van Alov en Naumov. Het gezicht van Dvorzhetsky leek hen zo interessant en de blik zo expressief dat ze besloten hem uit te nodigen voor auditie.
Jaren later herinnerde de acteur zich: "". Met deze rol begon het triomfantelijke pad van Vladislav Dvorzhetsky in de bioscoop.
Terwijl de regisseurs echter beslisten welke rol ze aan Dvorzhetsky moesten toevertrouwen, was de hoofdpersoon, de blanke generaal Khludov, Gleb Strizhenov al begonnen te spelen. En toen hij plotseling uit de rol werd verwijderd en vervangen door een onbekende debutant van het provinciale Jeugdtheater, was hij, een populaire artiest, een echte klap voor hem. Bovendien was Strizhenov bevriend met de regisseurs, droomde van deze rol, bereidde zich er zes maanden voor voor en bestudeerde materiaal over de blanke beweging. Maar Dvorzhetsky leek de regisseurs zo gestructureerd dat ze besloten hem de hoofdrol te geven. Bij deze gelegenheid zeiden ze: "".
Nikolai Grinko en Pavel Luspekaev werden getest op de rol van de kleurrijke generaal Charnota, maar Mikhail Ulyanov werd goedgekeurd. Nadat hij Lenin speelde, was de kans om het beeld van een extravagante blanke generaal op de schermen te belichamen een echt acteursgeschenk, omdat het hem in staat stelde verder te gaan dan de gebruikelijke rol. En samen met Evgeny Evstigneev waren ze gewoon briljant, en de afleveringen met hun deelname werden een van de beste in de film. De schietpartij vond niet alleen plaats in de USSR, maar ook in Bulgarije en Frankrijk. De hele filmploeg was verrast dat toen Ulyanov in onderbroek door de Parijse straten liep, voorbijgangers hier geen aandacht aan besteedden - het kon de Parijzenaars helemaal niet schelen in welke vorm iemand liep.
Tegen het einde van 1970 was het werk aan de film voltooid. De première was gepland voor 14 januari 1971, maar plotseling hoorden de regisseurs dat alle posters waren verstoord en de première was geannuleerd. De voorzitter van het Staatscomité voor Cinematografie bekeek de film en was verontwaardigd dat de regisseurs een volledig Witte Garde-foto hadden geschoten. Naumov was op dat moment in Tsjechoslowakije en hij moest dringend terug naar Moskou. Er waren geen tickets voor passagiersvluchten en de directeur belandde in een speciaal bestuur van de regering met twee leden van het Politbureau. Ze nodigden hem uit om domino te spelen. Ze speelden op een wens en de regisseur won. Op dat moment had hij maar één wens: de film lanceren. Naumov zei: "".
Verrassend genoeg werden de volgende ochtend alle posters teruggebracht naar hun plaats en vond de première plaats. Dit werd een echt evenement voor zowel filmmakers als kijkers, want voor het eerst werd een film uitgebracht gebaseerd op het werk van Michail Boelgakov. In het eerste jaar keken meer dan 19 miljoen mensen ernaar. Later werd "Running" uitgeroepen tot de beste film over de burgeroorlog en een erkende klassieker van de Sovjet-cinema.
De filmcarrière van deze acteur was helder, onstuimig, maar erg kort: Wat versnelde het vertrek van Vladislav Dvorzhetsky.
Aanbevolen:
Achter de schermen van de ruiter zonder hoofd: waarom de cult-Sovjet-western 10 jaar na het filmen werd verboden
4 jaar geleden, op 15 mei 2017, overleed acteur, filmregisseur en producer Oleg Vidov. In de jaren 1960-1970. hij werd een van de mooiste en meest populaire Sovjetkunstenaars genoemd, maar nadat hij naar de Verenigde Staten was geëmigreerd, werd zijn naam in zijn thuisland lang in de vergetelheid geraakt. Een van de beroemdste films met zijn deelname was de westerse "Headless Horseman". In 1973 maakte het een plons: het werd bekeken door bijna 52 miljoen kijkers, maar 10 jaar later werd het verbannen uit de vertoning. Wat was de reden voor het verbod, waarom gebruikten velen?
Hoe de rol van Margarita het lot beïnvloedde van de actrices die schitterden in de verfilmingen van de cultroman van Michail Boelgakov
De acteurs zijn behoorlijk bijgelovige mensen. Ze zullen nooit beginnen te knagen aan zaden op de set, na de scène van de dood die ze hebben gespeeld, laten ze altijd hun tong zien aan de ingeschakelde camera, en sommige rollen weigeren botweg te spelen, om niet te falen. Er zijn vooroordelen tegen sommige werken, waaronder "De meester en Margarita". En de actrices met Margarita zijn gedoemd tot beproevingen
Wat bleef er achter de schermen van de film "Alleen oude mannen gaan ten strijde": waarom het Leonid Bykov verboden was om te schieten
Tegenwoordig wordt de film "Only Old Men Go to Battle" een van de beste films over de Grote Patriottische Oorlog genoemd, en in het begin van de jaren zeventig. de cinematografische autoriteiten waardeerden het idee van regisseur Leonid Bykov niet en verbood het filmen van een film over piloten die eruitzagen als "zingende clowns". Ondanks het feit dat de plot was gebaseerd op echte gebeurtenissen, verklaarde het ministerie van Cultuur dat het onwaarschijnlijk was, en een van de favorieten van het publiek heette "een acteur met een saai gezicht"
Achter de schermen van de film "To Kill the Dragon": waarom Mark Zakharov het einde van het in het theater verboden toneelstuk herschreef
26 jaar geleden, op 29 januari 1994, stierf de beroemde acteur, People's Artist van de USSR Yevgeny Leonov. Hij kreeg slechts 67 jaar oud, maar gedurende deze tijd slaagde hij erin om meer dan 100 rollen in film en theater te spelen, waarvan er vele legendarisch zijn geworden. Hij belichaamde vaak de beelden van koningen en andere vertegenwoordigers van macht op de schermen, waardoor hij eventuele negatieve karakters dubbelzinnig kon maken. Zo werd zijn burgemeester in de film "To Kill the Dragon". Dit filmische verhaal van Mark Zakharov, gebaseerd op het toneelstuk van Yevgeny Schwartz "Dragon", eerder
Achter de schermen van de film "We'll Live Until Monday": waarom de leiding van het State Film Agency eiste om het filmen te verbieden
50 jaar geleden werd de film "We'll Live Until Monday" van Stanislav Rostotsky uitgebracht. Hij werd het kenmerk van de actrice Irina Pechernikova en de volgende creatieve piek van Vyacheslav Tikhonov. Het filmverhaal was ongelooflijk populair bij kijkers en ambtenaren zagen het als een bedreiging en verhinderden dat het op de schermen werd uitgebracht. Voor veel acteurs werd de film een mijlpaal en Vyacheslav Tikhonov hielp om de beslissing om de bioscoop te verlaten te laten varen. Zonder deze rol zouden kijkers Stirlitz nooit door hem hebben zien optreden