Wat is het geheim van de prachtige Madonna's Bartolomé Murillo - een schilder die werd vergeleken met Raphael

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

De heiligen in zijn schilderijen stralen vriendelijkheid uit, de Maagd Maria is vol liefde en tederheid, en de engelen "lijken te ademen" - de kunstenaar portretteerde ze zo realistisch. Zacht delicaat licht in de Vlaamse stijl en tegelijkertijd - de felle zuidelijke zon van inheems Spanje, gedurfde grootschalige ideeën - en de warmte, intimiteit van elk van de schilderijen - dit draait allemaal om de schilderijen van Bartolomé Esteban Murillo. Wat was zijn belangrijkste geheim? Misschien in wie hij uitnodigde voor de rol van sitters?

Bartolome Esteban Murillo, zijn leraren en zijn unieke schrijfstijl

Er is weinig bekend over de jeugd van Bartolomé Murillo. Hij werd in 1617 geboren in de familie van een kapper, bovendien een uit Sevilla, en hij bracht bijna zijn hele leven door in deze Spaanse stad. Op tienjarige leeftijd verloor de jongen zijn vader, een jaar later - zijn moeder, waarna hij werd gestuurd om op te groeien in het huis van zijn tante en haar man. Maar Bartolome werd geen arm familielid: zijn nieuwe familie was rijk genoeg en de voogden behandelden zijn neef goed. Ze merkten zijn tekentalent op en gaven hem een opleiding van de beroemde kunstenaar in Sevilla, Juan de Castillo. De oudere zus Anna verving de moeder van de jongen.

De achternaam "Murillo" Bartolome Esteban nam blijkbaar van familieleden aan de moederzijde, naar het voorbeeld van zijn landgenoot en leraar Diego Velazquez. In 1640 ging de jonge kunstenaar naar Madrid, waar hij kennismaakte met de werken van Rubens, van Dyck, Ribera. Deze ervaring werd bepalend voor hem. Aanvankelijk schreef hij op de droge, harde manier van zijn eerste leraar, Murillo, beïnvloed door het werk van Velazquez en andere grote barokmeesters, veranderde zijn stijl, lyriek, opgewektheid, tederheid en vriendelijkheid begonnen in zijn schilderijen te verschijnen. De kunstenaar keerde terug naar zijn geboorteplaats.

Sevilla was in die tijd een rijke en welvarende stad. Schepen beladen met het goud van de Inca's en Azteken vertrokken vanuit de Nieuwe Wereld, en de status van de belangrijkste Spaanse zeehaven gaf grote voordelen en bracht enorme winsten op. Sevilla kreeg een monopolie op de handel met West-Indië. Zo werden de kunstenaars voorzien van werk en dagelijks brood; zowel kloosters als individuele klanten betaalden gewillig voor het werk van schilders, en Murillo was geen uitzondering. Hij verdiende enige tijd met de verkoop van kleine doeken en in 1645 ontving hij een grote bestelling van het Franciscaner klooster, wat een keerpunt in zijn carrière werd.

Murillo werd een van de beroemdste schilders van Sevilla. De voltooide cyclus van schilderijen voor het Franciscaner klooster bracht hem bekendheid, en sommige van de doeken worden nog steeds gewaardeerd als voorbeelden van de meest opmerkelijke werken van de Spaanse schilderkunst: "Saint Diego Saturates the Beggars", "Kitchen of Angels", "The Death of Sint Clara", "Plaag". Zelfs toen kwam in het werk van Murillo zijn verhoogde realiteitszin tot uiting, en ook het vermogen om het te combineren met de mystieke sfeer van bijbelse onderwerpen, waardoor de schilderijen warmte en vriendelijkheid leken uit te stralen.

Familie, Maagd Maria en engelen in de schilderijen van Murillo

In die tijd trouwde Bartolome Murillo, zijn vrouw werd Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, uit een familie van juweliers. Er komen steeds meer nieuwe opdrachten binnen - voornamelijk uit kerken en kloosters. Het grootste deel van de nalatenschap van de kunstenaar is gewijd aan bijbelse thema's, met name de verheerlijking van de Maagd Maria. De Murillo Madonna's waren bijzonder, niet typerend voor de schilders van die tijd. Een open zacht gezicht, expressieve donkere ogen, vol liefde, gericht op de kijker of op de hemel - zo verschijnt de Maagd Maria in de werken van Murillo. En als de kunstenaar vaak lokale bewoners van de mensen uitnodigde als model voor zijn genreschilderijen, dan poseerde zijn vrouw meestal als het belangrijkste vrouwelijke christelijke personage Murillo.

Dit is meer een gok van kunsthistorici dan een vaststaand feit - desalniettemin zijn er te veel dubbelzinnigheden in de biografie van Murillo, maar als we naar de schilderijen van de Spanjaard kijken, is het niet moeilijk om te zien dat de Moeder van God echt door één vrouw is geschilderd gezicht. De echtgenoten kregen de een na de ander kinderen - en ze moesten ook modellen worden. Er wordt aangenomen dat Murillo op het schilderij "Rust op de vlucht naar Egypte" het kindje Jezus schilderde met zijn dochter Isabel Francisco.

In 1660 nam de reeds beroemde schilder deel aan de oprichting van de plaatselijke kunstacademie en werd de eerste president. Na de dood van Velazquez werd hij opgeroepen voor de rechtbank, maar Murillo weigerde en bleef in zijn geboortestad.

De kunstenaar was oprecht geïnteresseerd in het leven van gewone mensen; genretaferelen met kinderen verschenen vaak op zijn doeken. Voor Murillo bleken dergelijke foto's levend, natuurlijk, vriendelijk en soms grappig te zijn. En hij had zelf een vol huis met kinderen. In 1663 stierf dona Beatrice tijdens een andere bevalling en er vond een keerpunt plaats in het leven van de kunstenaar. Een tijdlang pakte hij helemaal geen penseel meer. En de volgende twee decennia leefde hij als weduwnaar en trouwde nooit meer.

Kloosterleven en dienst aan de kunsten

Hij verhuisde met zijn kinderen van een luxueus herenhuis naar de kamers van het kapucijnenklooster, waar Murillo tot zijn dood woonde. Voor dit klooster heeft hij geweldig werk geleverd door de altaarmuur te versieren. In het werk van Murillo kwam het thema van de heldendaden van de christelijke barmhartigheid steeds vaker naar voren. In 1680, toen de canon van een van de kloosters van Sevilla, Domonte, werd verheven tot bisschoppelijke rang, kreeg Murillo de opdracht om een schilderij te schilderen met de aartsengel Raphael en de bisschop die hem in gebed toespraken. Het beeld van de aartsengel is door de kunstenaar gemaakt op een voor de Spanjaarden atypische wijze. Dit personage is gemodelleerd naar een vrouw.

Volgens de Russische schilder Viktor Vasnetsov "is het moeilijk om iets nieuws te doen in de christelijke schilderkunst na Raphael en Murillo".

Murillo wordt beschouwd als een van de toonaangevende Spaanse schilders van de "gouden eeuw". In totaal schreef hij meer dan 450 werken, voornamelijk over religieuze onderwerpen. In 1682 ging Bartolomé Murillo een andere opdracht vervullen in de stad Cadiz, waar hij een groot altaarstuk "The Betrothal of St. Catherine" moest schilderen. Nadat hij tevergeefs van het podium was gevallen, raakte hij zwaargewond en toen hij terug naar Sevilla werd vervoerd, stierf hij enige tijd later. De foto is gemaakt door een van Murillo's studenten, Osorio.

En in het verlengde van het thema een verhaal over welke bijbelse uitdrukking werd het onderwerp van de schilderijen van de Renaissance.