Inhoudsopgave:
- "Ivan de Verschrikkelijke en zijn zoon Ivan op 16 november 1581", Ilya Repin, 1885
- "The Ship of Help" en "Distribution of Food", Ivan Aivazovsky, 1892
- "Wat is waarheid?", Nikolay Ge, 1890
- "Pogrom", Vasili Silverstov, 1934
- "Mysterie van de twintigste eeuw", Ilya Glazunov
Video: Verboden kunst: 6 schilderijen die op verschillende tijdstippen het slachtoffer werden van censuur
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Kunst werd niet alleen in de Sovjettijd gecensureerd. In de tijd van het tsaristische Rusland werden werken van vrij beroemde kunstenaars verboden. De reden voor de weigering om een kunstwerk te demonstreren zou eenvoudigweg een waarheidsgetrouwe weergave van gebeurtenissen kunnen zijn of juist een buitengewone interpretatie ervan. Soms is het moeilijk te geloven dat echte meesterwerken van de beeldende kunst onder de censuur vielen.
"Ivan de Verschrikkelijke en zijn zoon Ivan op 16 november 1581", Ilya Repin, 1885
Het idee om een historisch beeld te schilderen ontstond in 1881 van de kunstenaar onder de indruk van twee gebeurtenissen: de moord op Alexander II en het luisteren naar Rimsky-Korsakov's muziek "Revenge". Twee jaar later zag de kunstenaar een stierengevecht in Spanje en werd volledig ontmoedigd door het zien van bloed. Toen begon het werk aan het schilderij zelf, dat 4 jaar later voltooid was. Het schilderij werd zeer gewaardeerd door critici en kunstenaars, maar tsaar Alexander III daarentegen veroorzaakte zo'n ongenoegen dat hij het meteen aan iedereen liet zien. Drie maanden lang probeerde de kunstenaar Alexei Bogolyubov het verbod op te heffen. Uiteindelijk werd het werk van Ilya Repin toegelaten tot tentoonstellingen.
"The Ship of Help" en "Distribution of Food", Ivan Aivazovsky, 1892
Twee schilderijen van Ivan Aivazovsky zijn niet al te gretig om vandaag te tonen, ze genoten ook niet de gunst van de heersers in het tsaristische Rusland. Tijdens de hongersnood van 1892-1893 in de Wolga-regio en Zuid-Rusland probeerden gewone Amerikanen gewone mensen te helpen.
Ze verzamelden voedsel en stuurden het in vijf schepen naar Rusland. Het kan niet gezegd worden dat de leiders van het land de inzameling van hulp voor Rusland verwelkomden, maar ze konden hun burgers zeker niet verbieden goede daden te doen. Het was deze gebeurtenis die de basis vormde voor de plot van twee schilderijen van de beroemde zeegezichtschilder, die in Rusland werden verboden. De keizer was vooral ontevreden over de Voedseldistributie, waar een boer op een kar met etenswaar de Amerikaanse vlag zwaaide. Als gevolg hiervan schonk Aivazovsky ze aan een galerie in Washington.
LEES OOK: Waarom mogen twee schilderijen van de zeegezichtschilder Aivazovsky vandaag niet in Rusland worden getoond >>
"Wat is waarheid?", Nikolay Ge, 1890
Het schilderij van Nikolai Ge, dat Pontius Pilatus en Jezus Christus voorstelt, veroorzaakte verontwaardiging en een verbod op het tonen door de Heilige Synode. Het draait allemaal om het spel van licht en stereotypen van denken. In tegenstelling tot de traditie beeldde de kunstenaar in de zonnestralen niet Jezus, maar Pontius Pilatus af. Tegelijkertijd ziet Jezus er erg moe en klein uit in vergelijking met Pilatus. Enkele collega's van Nikolai Ge namen de foto kritisch op. Aanvankelijk weigerde de beschermheer van de kunst Tretyakov het voor zijn galerie te kopen, maar veranderde later van gedachten onder invloed van Leo Tolstoj.
"Pogrom", Vasili Silverstov, 1934
Veel schilderijen van Oekraïense kunstenaars, waaronder de Pogrom van Vasily Silvestrov, werden in de eerste helft van de twintigste eeuw niet alleen verboden, maar konden worden vernietigd. Tot 1937 werden schilderijen alleen verzameld om ze gewoon te verbranden. En hier was het niet langer een kwestie van de vaardigheid van de kunstenaar of de controverse van de plot. Het grootste probleem was de persoonlijkheid van de kunstenaar. Veel auteurs werden onderdrukt, sommigen gingen naar de kampen, anderen werden doodgeschoten.
"Mysterie van de twintigste eeuw", Ilya Glazunov
Er werd aangenomen dat het schilderij van Ilya Glazunov de hoofdtentoonstelling van de tentoonstelling van de Unie van Kunstenaars zal worden. In plaats van de grootse opening van de tentoonstelling brak er echter een echt schandaal uit. De commissie, die niet meer was dan een censuurorgaan, eiste dat het schilderij onmiddellijk van de tentoonstelling zou worden verwijderd.
LEES OOK: "Mysterie van de XX eeuw" door Ilya Glazunov: een schilderij-profetie "die de Russen nooit zullen zien" >>
De kunstenaar ging echter naar het principe en weigerde categorisch de instructies van de censoren op te volgen. Gelukkig was zijn gezag toen al zo hoog dat Glazunov niet naar de kampen werd verbannen, maar alleen opdracht kreeg om naar de uithoeken van de Sovjet-Unie te gaan en portretten te maken van productieleiders, BAM-bouwers, arbeiders en collectieve boeren. Ondanks het feit dat het schilderij verboden was, werd de kunstenaar zelf niet eens buitenlandse zakenreizen geweigerd. Hier profiteerde Ilya Glazunov van en nam het schilderij mee naar Duitsland.
Censuur bestaat over de hele wereld en boeken, theatervoorstellingen en films zijn er vaak aan onderworpen. In de Sovjettijd stond de literatuur, net als veel andere culturele gebieden, onder de totale controle van de partijleiding. Werken die niet overeenkwamen met de gepropagandeerde ideologie werden verboden, en het was mogelijk om ze alleen in samizdat te lezen of een exemplaar te kopen dat in het buitenland was gekocht en in het geheim naar het land van de Sovjets werd gebracht.
Aanbevolen:
Welke jurken werden op verschillende tijdstippen door royals gedragen: van prinses Margaret tot Meghan Markle
Als je naar deze luxueuze jurken kijkt, begin je onwillekeurig te denken dat sommige zelfs vandaag de dag een echt kunstwerk zijn. En het is helemaal niet verwonderlijk dat deze outfits nog steeds historische waarde hebben en veel rijke mensen klaar staan om ze te kopen voor fabelachtige bedragen, maar alleen niet alles kan in deze wereld worden gekocht
5 beste werken van Sovjet-samizdat die verboden waren door censuur
Tegenwoordig is het heel moeilijk om je die tijden voor te stellen dat je niet gewoon een goed boek kon kopen. Strenge censuur was op zijn hoede en stond de publicatie van werken die verdacht konden worden van anti-Sovjetpropaganda niet toe. De term "samizdat" dankt zijn verschijning aan de dichter Nikolai Glazkov. Halverwege de jaren veertig gaf hij zijn vrienden getypte verzamelingen van zijn gedichten met een inscriptie op de omslag: 'Hij zal zichzelf publiceren'. En al in de jaren vijftig werd samizdat een belangrijk cultureel fenomeen
Onder het juk van censuur: 10 auteurs wiens boeken werden verboden in de USSR
Censuur bestaat over de hele wereld en boeken, theatervoorstellingen en films zijn er vaak aan onderworpen. In de Sovjettijd stond de literatuur, net als veel andere culturele gebieden, onder de totale controle van de partijleiding. Werken die niet overeenkwamen met de gepropageerde ideologie werden verboden en konden alleen in samizdat worden gelezen of door een in het buitenland gekocht exemplaar te kopen en in het geheim naar het land van de Sovjets te brengen
11 Russische muzikanten die op verschillende tijdstippen internationale wedstrijden wonnen: Leonid Agutin, Dima Bilan, enz
Ondanks de wijdverbreide mening dat de nationale muziekcultuur sterk verloren is gegaan tegen de achtergrond van de wereldcultuur, blijven deze mensen bewijzen dat ze nergens hun gelijke hebben. Nadat ze het binnenlandse publiek hadden veroverd, slaagden ze erin zichzelf zo luid op planetaire schaal te verklaren dat zelfs kieskeurige buitenlandse critici hun talent niet konden weerstaan. Hoewel niet alle muzikanten uit deze collectie hun succes wisten vast te houden, bewezen ze door het winnen van internationale concoursen dat ze geen gelijke hebben
Schilderij van Vladimir Struzer: schilderijen die werden verboden door het Ministerie van Cultuur van de USSR
Theatergebouwen, musea, aristocratische gebouwen, huizen, trottoirs, pleinen, geplaveide straten versierd met oude lantaarnpalen, kleine cafés, paardenkarren, dames en heren gekleed in de laatste mode - dit alles en nog veel meer ziet er zo casual uit, dat ik echt wil ze met eigen ogen zien. De Russische kunstenaar Vladimir Struzer slaagde er immers in om niet alleen de schoonheid van stadslandschappen over te brengen, maar ook de sfeer die ze ademen