Inhoudsopgave:
Video: Pittoreske fantasieën van de Wit-Russische kunstenaar-verteller Anna Silivonchik, die wordt vergeleken met Chagall
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Sommige kenners van de schilderkunst zeggen dat haar werk qua uitvoering lijkt op het werk van Marc Chagall, anderen zeggen dat het dicht in de buurt komt van de tijdschriftgraphics van de jaren twintig die ontstonden tijdens de NEP, en weer anderen vergelijken het met Juan Miro en Paul Clay. Nou ja, maar een gewone toeschouwer met niemand en niets Wit-Russische kunstenaar Anna Silivonchik vergelijkt niet, maar bewondert gewoon haar unieke schilderijen en is oprecht verbaasd over haar onvoorstelbare fantasie. We nodigen onze lezer ook uit in de sprookjesgalerij om een duik te nemen in de wereld van haar wonderen.
De wereld van Anna Silivonchik's beelden is iets verbazingwekkends en fantastisch, dat in het oog springt en niet loslaat totdat de kijker een idee in zijn hoofd heeft dat de kunstenaar in deze of gene creatie probeerde te stoppen. Trouwens, het toegewijde publiek is al lang gewend aan Anna's creatieve manier, leerde trouwens haar schilderijen en sculpturale composities te lezen, zoals de sprookjes die ze componeerde, waarin iedereen iets dicht bij zichzelf vindt.
De olietechniek waarin de kunstenaar werkt stelt haar in staat voortdurend te experimenteren met textuur en met felle kleuren, met afbeeldingen en met het tekenen van de kleinste details. Hierdoor creëerde ze haar eigen expressieve livestijl, die wordt gedomineerd door helder klinkende kleuren en ongelooflijk fantastische plots.
- dit zegt de kunstenares zelf over haar creatieve onderzoek.
Inderdaad, in al Anna's werken voel je de improvisatie, die ze ondergeschikt maakt aan haar stemming. Een onverwacht opgekomen gedachte lijkt uit te vloeien op het doek, en als ze tot leven komt, begint ze zich te openbaren in een of ander beeld, waardoor andere nieuwe beelden ontstaan, die vaak voorbij de ene beeldruimte gaan en naar de volgende migreren. Zo ontstaan hele reeksen schilderijen. In het creatieve spaarvarken van de meester zijn er al verschillende - "Kinderen", "Sprookjes", "Droom", "Engelen", "Liefde", "Man en Vrouw", enz.
Deze series zijn een eindeloos verhaal over de relatie van een persoon met de wereld en met elkaar, over de harmonie en vreugde van het zijn, over gevoelens en ervaringen en eindeloze liefde in al zijn verschijningsvormen. Via haar schilderkunst probeert de kunstenaar ook haar kijker over te brengen dat de meest onbereikbare dromen en fantasieën werkelijkheid kunnen worden. Daarom hecht het waarschijnlijk symbolische betekenis aan bijna elk alledaags ding.
Een verbazingwekkende mix van verschillende objecten en beelden doet je glimlachen en oprecht verwonderen over de ongelooflijke combinatie van levensbeschouwing, goede humor en subtiele ironie waarmee de kunstenaar stilletjes lacht om de mannelijke helft van de mensheid in de cyclus "Man en Vrouw".
Een ongelooflijke reeks personages uit sprookjes, legendes en mythologie van verschillende landen - kinderen, geliefden, dierenmensen, vogelmensen, engelenmensen, leeuwen en mythologische eenhoorns, sirenes, draken - bewonen letterlijk de fantastisch onwerkelijke wereld van Anna Silivonchik's schilderijen.
Via hen probeert ze de kijker haar persoonlijke reflecties over eenvoudige en eeuwige menselijke gevoelens over te brengen - liefde, geluk, vreugde, vriendschap, toewijding en trouw. En ook over de complexiteit van relaties, thuis, in het gezin, in de samenleving.
Het lijkt erop dat sommigen van jullie hebben opgemerkt dat alle vrouwelijke afbeeldingen op Anya's doeken, bovendien, geschilderd op verschillende tijdstippen, haar kenmerken hebben. Niet alleen vrouwelijke, maar ook sommige afbeeldingen van vogels, vissen, katten en zelfs levenloze objecten doen sterk denken aan hun maker.
Over de artiest
Anna Silivonchik (1980) komt uit Homel. Een begaafd meisje uit de eerste klas ging naar het atelier van het Pionierspaleis. Vier jaar later belandde Anna in Minsk, in het beroemde "Parnat", een internaat voor hoogbegaafde kinderen. En daar had ze, volgens Anna zelf, veel geluk.
- Anna denkt met dankbaarheid terug aan haar studiejaren. Dan waren er in haar biografie het Republikeinse Lyceum of Arts en de State Academy of Arts in Minsk. Nu is Anna Silivonchik lid van de Wit-Russische Unie van Kunstenaars.
En ze verbergt niet dat de belangrijkste referentiepunten voor haar kenmerkende artistieke stijl Marc Chagalls fantastische realisme, volkskunst en -ambachten en schilderijen van primitivistische kunstenaars uit het begin van de twintigste eeuw waren. En dat ze, op zoek naar thema's voor haar werken, zich vaak wendt tot zeer archaïsche cultuurlagen, terwijl ze een duidelijke connectie behoudt met de kunst van de 21e eeuw.
Het werk van de jonge Wit-Russische kunstenaar Anna Silivonchik is herkenbaar en populair, niet alleen in de artistieke omgeving. Haar werken worden graag gekocht door liefhebbers van naïeve kunst voor zowel interieur als kantoor. Ze werkt vrij snel en daarom verschijnen bij elke reguliere republikeinse of bezoekende tentoonstelling veel van haar nieuwe schilderijen en sculpturale composities.
Werken bevinden zich in het National Museum and Museum of Modern Art (Minsk, Wit-Rusland), de fondsen van het Gomel Palace and Park Ensemble, het Museum of Contemporary Russian Art (Jersey City, VS), het Yelabuga State Museum-Reserve (Elabuga, Rusland).
PS
Anna herleeft haar fantasieën niet alleen in schilderijen, maar ook in sculpturale composities van allerlei materialen, soms onverenigbaar, maar vermakelijk samengesteld en gedecoreerd. De kijker is soms oprecht verbaasd, niet over hoe rijk de verbeelding van de kunstenaar is, maar over hoe het mogelijk is om alle objecten samen te voegen om een compleet beeld te krijgen.
In de afgelopen twee decennia hebben vrouwelijke kunstenaars snel de artistieke omgeving betreden en, zoals ze zeggen, serieuze mannelijke schilderkunst met gemak afgezwakt. Een van hen is Olga Velichko. Meer details in onze publicatie: Kinderachtig ontroerend schilderij: schilderijen van Olga Velichko die licht, vriendelijkheid en liefde brengen.
Aanbevolen:
Wat zijn de hallucinatieschilderijen van een Japanse surrealist die wordt vergeleken met de grote Bosch?
En toch blijven hedendaagse surrealistische kunstenaars de toeschouwer verbazen met hun onstuitbare verbeeldingskracht, die soms niet gehoorzaamt aan het gezond verstand. Onze publicatie bevat een ongelooflijke galerij met werken van de surrealist uit Japan Naoto Hattori. Kijk en sta versteld van de vlucht van fantastische gedachten en artistieke vaardigheden van de kunstenaar, die afbeeldingen creëerde die lijken op personages uit Bosch' schilderijen en anime
De magische en humoristische wereld in de schilderijen van de "Nederlandse surrealist" uit Rusland: waarom Valery Bagaev wordt vergeleken met Bruegel
Vandaag zullen we het opnieuw hebben over hedendaagse kunst en aan het publiek een verbazingwekkende galerij presenteren met werken van de Nizhny Novgorod-kunstenaar Valery Bagaev, die vakkundig West-Europese klassiekers, surrealisme en symboliek in zijn werk combineerde. De magische pittoreske wereld, subtiele vriendelijke humor en vindingrijkheid verweven in zijn werken op wonderbaarlijke wijze niet alleen met de vaardigheid van de kunstenaar, maar ook met zijn gave van een verhalenverteller, zoals die van Bruegel
Waarom het leven van de Oostenrijkse keizerin Sissi wordt vergeleken met het verhaal van prinses Diana
Ze had een zorgeloze jeugd en een bijna "fantastisch" leven, zo vergelijkbaar met een gouden kooi. Ze was geliefd en veracht. Ze keken haar vol bewondering, bewondering en afgunst aan. Zij was de vrouw die haar ooit zag, het was onmogelijk om te vergeten. En de geschiedenis van de Beierse roos wordt vergeleken met het verhaal van prinses Diana, die de favoriet van de hele wereld werd
Waarom de geliefde muze van Edouard Manet wordt vergeleken met een "gorilla met groen vlees": de quiz van Mören
Quiz Meuran is de muze van Edouard Manet. Deze roodharige vrouw werd het model voor de meest iconische impressionistische schilderijen. "Breakfast on the Grass", "Gare Saint-Lazare", "Olympia", "Street Singer" en zelfs de jongen in "Flutist" - dit alles is zij, Quiz Meuran. Een ongewoon schattig meisje met een zelfverzekerde uitstraling, petite gestalte en gouden luxe haar - hierdoor kreeg de quiz de bijnaam "garnalen". De intellectuelen van die tijd gingen ervan uit dat ze een eenvoudige courtisane was, de minnares van een kunstenaar of
Degene die Monica Bellucci overschaduwde: waarom het model Tina Kunaki vaak wordt vergeleken met de beroemde Italiaan
In de afgelopen jaren heeft haar naam de pagina's van de media niet verlaten, en niet alleen omdat de 24-jarige Tina Kunaki een van de meest succesvolle moderne modellen is geworden, maar ook omdat ze in 2018 trouwde met Vincent Cassel - ex- echtgenoot van Monica Bellucci. Tina werd herhaaldelijk een huissloper genoemd, beschuldigd van het scheiden van het mooiste acteerpaar en van PR op de grote namen van de echtgenoten, en ze was gedoemd tot constante vergelijkingen met de mooie Italiaan. Ze ontkent niet dat interesse in haar in de wereld van mo