Video: Hedendaagse Israëlische beeldhouwkunst: het briljante werk van David Gerstein
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
David Gerstein is een van Israëls beroemdste hedendaagse beeldhouwers. Zijn grillige werken zijn zowel in galerijen als gewoon in de straten van de stad te zien: gemaakt van staal en met de hand beschilderd in levendige kleuren, trekken ze de aandacht en geven ze altijd een goed humeur.
Het belangrijkste kenmerk van Gersteins werk is de wens om de bestaande barrières tussen het kunstwerk en het publiek te doorbreken door charmante en eenvoudige beelden te creëren, die diep persoonlijke, dromerige, naïeve scènes bevatten, en soms, integendeel, filmische, groot- schaal en geënsceneerde werkelijkheid. Volgens een van de critici zijn de werken van David Gerstein "schilderijen die uit de lijst zijn gegaan en een nieuwe leefruimte hebben gekregen".
Het is voor de werken van Gerstein moeilijk om een duidelijke definitie te geven, het is gemakkelijker om te zeggen dat al zijn werk ergens 'tussenin' zit. Tussen sculptuur en tekening, tussen platte en volumetrische vlakken, tussen kunstvoorwerpen en snuisterijen, tussen kunst en ambacht. De auteur zelf spreekt eenvoudig over zijn werk, zonder de jungle van de filosofie te verlaten: “Voor mij is kunst iets eenvoudigs en basaals, zoals brood, water of lucht. Ik probeer niets uit te vinden en martel mijn hersenen niet op zoek naar een geweldig idee: mijn werken verschijnen op zichzelf. Ze komen naar me toe als ik aan het rijden ben, een gesprek aan het voeren ben of in bed lig."
David Gerstein werd in 1944 in Jeruzalem geboren. Studeerde aan Bezalel Academy (Jeruzalem), Beaux Arts (Parijs), Art Students League (New York) en St. Martin' (Londen). Zijn werken zijn over de hele wereld bekend, niet alleen bij kunstkenners die tentoonstellingen bezoeken en werken van de auteur verwerven voor hun collecties, maar ook bij velen die in de straten van de stad kennis maken met de opvallende sculpturen van Gerstein. Er zijn ook veel geweldige dingen te zien op de site van de auteur.
Aanbevolen:
Wat gemeenschappelijk is tussen het werk van Picasso en de oudheid: onnavolgbare geïmiteerde werken van het genie van het kubisme en het surrealisme
Pablo Picasso behoeft geen introductie. Kubistisch schilder, tekenaar, keramist, beeldhouwer en graficus, hij blijft een van de meest invloedrijke figuren in de moderne cultuurgeschiedenis. Hoewel hij zich echter in het epicentrum van de hedendaagse kunst bevond, waren veel van zijn inspiratiebronnen rechtstreeks afkomstig uit het verre verleden. Dat is niet verwonderlijk, want kunstenaars hebben altijd achterom gekeken. Maar de manier waarop de oudheid keer op keer verscheen in de werken van Picasso was ja
Hedendaagse beeldhouwkunst ter ondersteuning van bedreigde dieren: het werk van Rio Shimura
De Japanse Ryo Shimura leeft mee met bedreigde dieren en probeert over hen te vertellen door middel van moderne beeldhouwkunst. Je wilt gewoon ontroerende dieren van plastic en kleurpotloden van de dood redden. Sommige werken van de beeldhouwer zijn gericht op kinderen en hebben educatieve en cognitieve waarde. Op de tentoonstelling van moderne beeldhouwkunst kun je spelen met de werken van Rio Shimura, je kunt er ook mee tekenen, zoals bijvoorbeeld met stokstaartjesfiguurtjes in alle kleuren van de regenboog. Inmiddels is het kind zo vertrouwd met de moderne beeldhouwkunst
Hedendaagse kunst van Konstantin Zolotarev. Hedendaagse christelijke kunst of stijl voor het schilderen van pictogrammen
De stijl van het schilderen van iconen die is gemaakt om de heiligen en Christus weer te geven, is gericht op het weergeven van een andere realiteit. Daarom is in de ikoon de portretovereenkomst van een heilige met een persoon die werkelijk ooit heeft geleefd in principe niet, omdat het een getransformeerd persoon weerspiegelt die zich in de bovenwereld bevindt. Maar tenslotte hebben de heiligen ooit op aarde geleefd, ze waren zoals wij, ze aten en dronken en hadden praktisch dezelfde problemen als de moderne mens
Vliegende steden in het werk van hedendaagse kunstenaars
Vliegende steden. Tot nu toe wordt deze zin door ons gezien als iets uit het rijk van de fantasie. Maar wie weet, op een dag zal het aardoppervlak plotseling onbewoonbaar worden? Of zal de bevolking zo sterk toenemen dat onze planeet simpelweg niet iedereen kan huisvesten? Of, ten slotte, zal de technologische vooruitgang het punt bereiken waarop vliegende steden net zo alledaags zullen zijn als bijvoorbeeld wolkenkrabbers nu? Laten we eens kijken hoe hedendaagse kunstenaars dit idee ontwikkelen
David Lynch sprak over zijn werk met de deelnemers aan de hedendaagse kunstbeurs in Letland
De Jurmala Art Fair, een internationale kunstbeurs voor hedendaagse kunst, opende op 18 juli in Letland en sluit op 22 juli. Bezoekers van deze beurs kregen de kans om te praten met de beroemde filmmaker David Lynch, winnaar van talrijke prestigieuze prijzen