Video: Vliegende steden in het werk van hedendaagse kunstenaars
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Vliegende steden. Tot nu toe wordt deze zin door ons gezien als iets uit het rijk van de fantasie. Maar wie weet, op een dag zal het aardoppervlak plotseling onbewoonbaar worden? Of zal de bevolking zo sterk toenemen dat onze planeet simpelweg niet iedereen kan huisvesten? Of, ten slotte, zal de technologische vooruitgang het punt bereiken waarop vliegende steden net zo alledaags zullen zijn als bijvoorbeeld wolkenkrabbers nu? Laten we eens kijken hoe hedendaagse kunstenaars dit idee ontwikkelen.
Japanse auteur Masakatsu Sashi (Masakatsu Sashie) is ervan overtuigd dat als mensen hun houding ten opzichte van het milieu niet veranderen, onze beschaving spoedig zal eindigen. De pessimistische kunstenaar wijdde een reeks schilderijen aan dit idee, waarbij het leven zich verplaatst naar kleine bolvormige planeten, onverschillig zwevend in de lucht boven de overblijfselen van vroegere macht.
Nog een Japanner, regisseur Hayao Miyazaki (Hayao Miyazaki), regisseerde de volledige anime "Laputa Heavenly Castle", die zich afspeelt op het legendarische vliegende eiland. Interessant is dat de auteur de naam Laputa leende van Jonathan Swift, die in Gulliver's Adventures over het vliegende eiland schreef.
Voor de artiest John Burkee (John Berkey) moest ooit werken aan het ontwerp van het universum in Star Wars. En in zijn vrije tijd bleef hij fantastische ruimteschepen maken, of steden van een nieuwe generatie, zoals deze in de vorm van een enorme vis.
Bedrijf Raël San Fratello ze heeft het nog niet over vliegende steden, maar ze heeft al een project van vliegende tuinen. Deze groene eilanden moeten in de lucht zweven en de ecologie van megasteden verbeteren.
Stijgende bergen vanuit de sensationele Avatar door James Cameron (James Cameron) - dit zijn ook niet echt steden, maar het is gewoon onmogelijk om ze niet te noemen. Een interessant feit: bij het maken van het landschap van Pandora zijn de landschappen van de Chinese berg Jiankunzhu als basis genomen. Na de release van de film hebben de Chinese autoriteiten besloten om deze berg te hernoemen naar "Hallelujah, Avatar".
En hier is de animatiestudio Pixar gepresenteerd in de tekenfilm "Omhoog" (Up) een variant van een vliegend huis dat dankzij vele ballonnen de lucht in gaat. Overigens waren de filmmakers niet te lui om te berekenen hoeveel ballen er eigenlijk nodig zouden zijn om zo'n avontuur te volbrengen. Het resultaat is indrukwekkend: 105.854.
In een computerspel "Ar tonelico: Melodie van Elemia" de actie speelt zich af op het vliegende continent Sol Ciel en de ernaast zwevende stad Platina, die per spoor bereikbaar is.
De stad van de kunstenaar die zweeft in de mistige lucht Tolgahan gungor in eerste instantie lijkt het een gewone nederzetting, weerspiegeld in het water. En alleen als je beter kijkt, zie je de toppen van de bergen ver beneden en de contouren van echte, 'aardse' steden.
De kunstenaar heeft ook iets soortgelijks gemaakt Alex Popescu (Alex Popescu). Zijn vliegende stad, waarvan de helft ondersteboven ligt, is te zien in een video voor een van de Roemeense muziekgroepen.
Robert McCall (Robert McCall) maakte decennia geleden zijn schilderijen. Vliegende steden, badend in de zon - volgens de auteur wacht de 21e eeuw op zo'n toekomst. Nou, geen slechte optie, toch?
Aanbevolen:
Waarom er opschudding was rond figuratieve schilderkunst: 6 hedendaagse kunstenaars wiens werk vreugde en verbijstering veroorzaakt
Figuratieve schilderkunst is al eeuwenlang een kenmerk van de kunstgeschiedenis. De werken van hedendaagse kunstenaars die de voorkeur gaven aan deze richting waren geen uitzondering. Wat zijn de schilderijen van tijdgenoten en waarom er zoveel ophef om hen heen is - verder in het artikel
10 duurste hedendaagse kunstenaars wiens werk tot verdoving wordt gedreven
De populariteit van hedendaagse kunst groeit elke dag, vooral als het gaat om ongewone, levendige en gedenkwaardige creativiteit die de gebruikelijke grenzen van menselijk begrip kan verleggen en nieuwe onderwerpen kan verkennen. Bovendien is hedendaagse kunst tegenwoordig de best verkochte, zoals blijkt uit de verkoopcijfers op veilingen, waar je vaak de meest ongelooflijke werken kunt vinden die worden beoordeeld als een echte nationale schat. En het gaat niet alleen om
De dood van steden in het werk van Lori Nix
Steden worden geboren, ontwikkelen zich, worden megasteden en sterven dan. Zo laat de geschiedenis het zien. En ze zijn niet allemaal voorbestemd om daarna uit de as te herrijzen. Steden sterven in een reeks post-apocalyptische werken van kunstenaar Lori Nix getiteld "The City"
"Venetië van het noorden" door de ogen van hedendaagse kunstenaars: een reis over de pittoreske bruggen van St. Petersburg
Elke stad heeft zijn eigen karaktertrekje, een soort visitekaartje. In St. Petersburg is dit Zijne Majesteit de Petersburgse Brug. Meer dan driehonderd van hen worden over de talrijke rivieren, kanalen, meren en vijvers van St. Petersburg gegooid. Daarom staat het zien van de bruggen van het "Venetië van het Noorden" gelijk aan het van dichtbij leren kennen van de stad. En deze verbazingwekkende structuren, gevuld met romantiek en historische geest, zijn altijd een favoriet thema geweest van Sint-Petersburgse schilders en dichters
Hedendaagse kunst van Konstantin Zolotarev. Hedendaagse christelijke kunst of stijl voor het schilderen van pictogrammen
De stijl van het schilderen van iconen die is gemaakt om de heiligen en Christus weer te geven, is gericht op het weergeven van een andere realiteit. Daarom is in de ikoon de portretovereenkomst van een heilige met een persoon die werkelijk ooit heeft geleefd in principe niet, omdat het een getransformeerd persoon weerspiegelt die zich in de bovenwereld bevindt. Maar tenslotte hebben de heiligen ooit op aarde geleefd, ze waren zoals wij, ze aten en dronken en hadden praktisch dezelfde problemen als de moderne mens