Inhoudsopgave:

Welke beroemde (en niet zo) persoonlijkheden werden de prototypes van de helden van populaire Sovjet-cartoons?
Welke beroemde (en niet zo) persoonlijkheden werden de prototypes van de helden van populaire Sovjet-cartoons?

Video: Welke beroemde (en niet zo) persoonlijkheden werden de prototypes van de helden van populaire Sovjet-cartoons?

Video: Welke beroemde (en niet zo) persoonlijkheden werden de prototypes van de helden van populaire Sovjet-cartoons?
Video: STRANGE ENTITY THREATENS RESEARCHER - “Something Other Than Human” | Ancient Aliens | #Shorts - YouTube 2024, Mei
Anonim
Weet jij wie het prototype van deze personages werd?
Weet jij wie het prototype van deze personages werd?

Tot op de dag van vandaag worden Sovjet-cartoons herinnerd met speciale warmte en nostalgie. Meer dan één generatie Sovjet- en post-Sovjet-kinderen groeide met hen op. Maar weinig mensen raden wie het prototype van dit of dat stripfiguur werd. We stellen voor om de helden opnieuw te bekijken, maar vanuit een andere hoek.

De Bremer stadsmuzikanten

Een van de beste Sovjet-cartoons was The Bremen Town Musicians. De teksten van de liedjes van de band verspreidden zich in citaten en de hoofdpersonen werden geliefd. De Bremer stadsmuzikanten verpersoonlijkten vrijheid en rebellie voor zowel kinderen als volwassenen.

Aanvankelijk zagen de helden er heel anders uit: een prinses in een prachtige jurk en de troubadour met een hanenmuts. Maar deze visie was helemaal niet geschikt voor de toekomstige musical. Ooit zag de regisseur van de tekenfilm Inessa Kovalevskaya in een buitenlands tijdschrift een blondine met een Beatles-kapsel en uitlopende spijkerbroek. Hij was het die het prototype werd van de eenvoudige jonge Troubadour. Een echte vrouw in een rode jurk, namelijk de vrouw van de songwriter Yuri Entin, werd ook gekozen als prototype van de prinses. De koning werd gekopieerd van de beroemde acteur, die vaak koninklijke rollen vervulde - Erast Garin.

Coward, Experienced en Goonies werden per ongeluk prototypes van overvallers
Coward, Experienced en Goonies werden per ongeluk prototypes van overvallers

Lange tijd konden de animators geen waardige personages vinden van wie ze de rovers konden trekken. Ze wilden heldere persoonlijkheden en iedereen die ze schilderden zag er saai en lelijk uit. Alles veranderde op een gegeven moment, toen de studio-editor een fotokalender meebracht waarop de dansende helden van de blanke gevangene - Lafaard, Ervaren en Goonies, pronkten. Niemand begon het feit van een dergelijke lening te verbergen, dus de afbeeldingen werden speciaal benadrukt.

38 papegaaien

In 1976 werd een poppencartoon "38 Parrots" uitgebracht, bestaande uit vele korte afleveringen. Zijn helden zijn een verstandige boa constrictor, een zenuwachtige aap, een intelligente babyolifant en een energieke papegaai. De foto werd snel populair bij kijkers. Maar het geheim van zo'n snelle start is simpel: de maker van de cartoon nam de gedragskenmerken van zijn vrienden over, waardoor de personages "levend" werden.

Het prototype van de papegaai was de leider van het wereldproletariaat, Vladimir Iljitsj Lenin
Het prototype van de papegaai was de leider van het wereldproletariaat, Vladimir Iljitsj Lenin

Op het moment van de release van de cartoon merkte niemand zelfs op dat de leider van het wereldproletariaat, Vladimir Iljitsj Lenin, zelf het prototype van de papegaai werd. De auteur nam alle manieren van Lenin over, bijvoorbeeld gebaren, manier van spreken en stijl (de papegaai bewoog af en toe heen en weer, energetisch klapperend met zijn vleugel en onderweg iets vertellend). Natuurlijk werden alle accenten zoveel mogelijk gladgestreken en de held barstte niet uit zoals Lenin, maar soms stotterde hij bij de letter "R". Regisseur-animator Leonid Shvartsman gaf dit pas in 2015 toe. Als de censuur van die tijd had vermoed dat er iets mis was, of op zijn minst de geringste zweem van een parodie had opgevangen, is het onwaarschijnlijk dat de cartoon "38 Parrots" ooit aan het licht is gekomen.

Winnie de Poeh

De Sovjet "Winnie de Poeh" werd uitgebracht in 1969. Tot op de dag van vandaag worden veel van de uitdrukkingen van de teddybeer en andere personages in het leven gebruikt. De film is gemaakt na de release van Alan Milne's boek over Winnie de Poeh en zijn vrienden. Sovjetkinderen vonden de beer zo leuk dat besloten werd om hem te filmen in de Sojoezmoeltfilmstudio. Natuurlijk kocht niemand het copyright ervoor, en de makers werkten letterlijk voor het idee.

Aanvankelijk werd Winnie de Poeh gekopieerd van de geliefde vooroorlogse en oude beer van de kunstenaar Vladimir Zuikov. Maar dit beeld werd door de regisseur afgewezen. De cartoonisten probeerden veel opties, maar geen enkele werkte. Maar op een dag kwam Evgeny Leonov naar de studio toen hij auditie deed voor nasynchronisatie. De regisseur begreep meteen dat de aardige en lieve acteur het perfecte prototype was voor Winnie de Poeh.

De aardige en lieve acteur was het perfecte prototype voor Winnie de Poeh
De aardige en lieve acteur was het perfecte prototype voor Winnie de Poeh

Leonov maakte zich grote zorgen over de nieuwe rol en probeerde de hele tijd te vertrekken, maar hij werd tegengehouden en was ervan overtuigd dat alles in orde was. De gebruikelijke stem van de acteur paste niet helemaal bij de beer, dus het werd een beetje versneld. Dus de beroemde acteur werd het prototype van Winnie de Poeh. Nadat hij "Pooh" werd genoemd, en hijzelf was er niet vies van om zo genoemd te worden, vooral niet als hij kinderen ontmoette.

Er was eens een hond

In 1982, de première van de Sovjet-cartoon "Er was eens een hond." Animatieregisseur Eduard Nazarov schreef een jaar lang het script voor hem, al was de film gebaseerd op een Oekraïens volksverhaal dat hij als kind las. De tien minuten durende cartoon bevatte verschillende Oekraïense liedjes en niet meer dan een dozijn zinnen. Niettemin waren zij het die de sleutel werden en snel verspreid in citaten.

De volksmotieven in de cartoon zijn ontleend aan een echte Oekraïense stad, waar de regisseur vaak zijn vrienden bezocht. Schetsen gemaakt in het etnografisch museum van Kiev en Lvov hielpen om de sfeer van het dorp opnieuw te creëren.

Het beeld van de wolf is speciaal voor Armen Dzhigarkhanyan opnieuw getekend
Het beeld van de wolf is speciaal voor Armen Dzhigarkhanyan opnieuw getekend

Aanvankelijk werd Mikhail Ulyanov uitgenodigd voor de voice-acting van de wolf, hij werd ook zijn eerste prototype. De regisseur zag niemand anders in deze rol. Door tijdgebrek kon hij echter niet in de studio komen om te scoren. Al snel werd duidelijk dat wachten niet meer mogelijk was en dringend op zoek naar een vervanger. Toen werd Armen Dzhigarkhanyan uitgenodigd in de studio. Het eerste beeld van een wolf, gekopieerd van Ulyanov, paste niet goed bij de stem van de acteur, dus hij moest opnieuw worden getekend. Dzhigarkhanyan hield van de wolf. Het was zijn debuut in animatie.

Wacht erop

Meerdelige cartoon "Nou, wacht!" voor het eerst uitgebracht op schermen in 1969. Het onafscheidelijke stel van een intelligente haas en een hooliganwolf won onmiddellijk de harten van het Sovjetvolk. Alle gebeurtenissen in de film spelen zich af tegen de achtergrond van het Sovjetleven (circus, museum, pretpark, concerten, sport), en de helden leiden zelf een gewoon leven.

Velen geloven dat de belangrijkste pestkop werd gekopieerd van de acteur Anatoly Papanov, maar in werkelijkheid was het niet zo. Regisseur Vyacheslav Kotenochkin werkte heel lang aan de personages. Bovendien is de haas gemakkelijk geworden en precies zoals hij het zich had voorgesteld. Maar het duurde lang voordat hij aan het uiterlijk van een wolf sleutelde, tot hij op een dag een man zag die tegen de muur van een huis leunde. Lang zwart haar, een licht getrommelde buik, een sigaret - hier is hij dan, het ideale prototype van een getekende bullebak. Zo gezegd zo gedaan! Na de eerste vertoning zorgde de cartoon voor een staande ovatie.

Het prototype was een gewone hooligan-uitziende man
Het prototype was een gewone hooligan-uitziende man

De wolf werd altijd geuit door Anatoly Papanov, maar toen hij stierf, werd de kwestie van het sluiten van het project zeer acuut, omdat niemand zijn stem door een andere wilde vervangen. En toen bleek dat de geluidstechnicus alle platen van de acteur had bijgehouden. Zij waren het die in de nieuwe tekenfilmreeks werden gebruikt.

Aanbevolen: