Wat de grappigste memes gebaseerd op de meesterwerken van de beeldende kunst ons vertellen

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Misschien fronsen sceptici hun voorhoofd wanneer ze worden geconfronteerd met een andere grap op het netwerk, gemaakt op basis van de meesterwerken van wereldklassiekers. Deze aanpak heeft echter stevige voordelen. Eerst maken jongeren, en in het algemeen de brede massa's van de bevolking, kennis met het schone, zij het op zo'n dubbelzinnige manier. Ten tweede, als we naar andere kunstwerken kijken, wordt duidelijk dat de jongens wisten hoe ze plezier moesten maken en niet alleen religieuze overtuigingen hadden, maar ook gevoel voor humor. En in zo'n moderne internetinterpretatie vinden ze wel een tweede leven.

"The Scream": een verdomde foto van Edvard Munch, maar er zijn geen laffe op internet

Natuurlijk zijn er zelfs onder de memes leiders van de klassiekers van de wereld van de schone kunsten. Toch is er geen gelijke aan "The Scream" van Edvard Munch en "Mona Lisa" van Leonardo da Vinci. Ondanks het feit dat "Scream" bovenaan de beoordelingen van de meest mystieke schilderijen staat en vaak de verdoemden wordt genoemd, wordt het na de internetcreativiteit heel anders waargenomen. De entiteit op de brug drukt echter, zelfs zonder de inscripties van moderne internetgebruikers, perfect emoties uit met betrekking tot deze of gene situatie. Gewoon een universeel antwoord op elke opmerking. Ondanks het feit dat Edvard Munch leefde aan het begin van de 19e en 20e eeuw, belichaamt zijn schilderij perfect de emoties van zijn tijdgenoten, bijvoorbeeld van de prijskaartjes in supermarkten tot de essentie.

Of van gewichtsverandering na de vakantie of langdurige zelfisolatie. Toen bleek ineens dat het lopen van de computer naar de koelkast onvoldoende lichamelijke activiteit was.

Of van een verkwikkende douche terwijl het warme water uit was. Zoals ze zeggen, zeer binnenkort in alle appartementen in het land.

Of als hij zonder masker naar buiten ging.

Mona Lisa als ruimte voor creativiteit

Een ander meesterwerk waarvan ze rechts en links op internet hun meesterwerken maken is Mona Lisa. Omdat Gioconda's glimlach een geheim blijft, evenals haar ware emoties, opent het doek grenzeloze ruimtes voor een vlucht van verbeelding. Ze wisten het zelfs te verbinden met de essentie van het vorige canvas. Het bleek overigens niet slecht te zijn.

De rage voor toepassingen waarmee je van je eigen gezicht bijna een kunstwerk kunt maken met een perfecte huid en proporties heeft Gioconda niet gespaard. Nou, het is niet duidelijk of ze lacht of niet. En zo is alles eenduidig. En de tanden zitten op hun plek.

Nou ja, of zo zou de Mona Lisa eruitzien tien dagen nadat ze zich had aangemeld op Instagram.

Nou ja, de quarantaine Mona Lisa. Of "Nou, waarom ben je gehecht aan mijn glimlach?"

De lijdende middeleeuwen of "we begrijpen elkaar perfect"

Middeleeuwse mythologie en beeldende kunst zouden zonder internetgrappen nauwelijks begrip hebben gevonden bij tijdgenoten. Maar nee, de meest saaie, lijdende en meest religieuze met landelijke taferelen worden actief gebruikt in het wereldwijde netwerk. De meest relevante meme in moderne omstandigheden, waarvoor je een oneindig aantal handtekeningen kunt bedenken. De originele versie klinkt als "Het lijkt erop dat de belangrijkste doodzonde van Judas het niet in acht nemen van de persoonlijke ruimte was." Of, zoals het nu elegant wordt gebruikt om 'het respecteren van sociale afstand' uit te drukken. Zeer comfortabel. Ga niet "weg van mij", maar "houd sociale afstand".

Klagen over afstandsbediening? Kijk hoe opa naar school ging. Een paar wolven geregen aan een speer worden nog steeds vermist.

Een ander stuk dat perfect past in moderne omstandigheden. Moe van je eigen kind, omdat je met hem tussen vier muren opgesloten zit? Voel je je hierdoor een slechte moeder? Niets nieuws, zelfs vrouwen die in de Middeleeuwen leefden ervoeren dergelijke emoties. Ja, ergens tussen pest, koorts, pokken, vuur en dood.

Trouwens, de richting van de "lijdende middeleeuwen", die de afgelopen jaren onverwacht aan populariteit heeft gewonnen, verscheen dankzij twee studenten die tijdens colleges over middeleeuwse studies (historische wetenschappen voor de studie van de Europese middeleeuwen), merkte terecht op dat in de illustraties van die jaren alle helden lijden, en in wat voor moderne mensen iets heel griezeligs in een vorm. Gezien het feit dat ook tijdgenoten last hebben van moedeloosheid, besloten de studenten dit uit te spelen en moderne emoties toe te schrijven aan middeleeuwse beelden. Het bleek ironisch.

"Catism" of katten buiten tijd en ruimte

Zegels zijn al lang stevig gevestigd, niet alleen in onze appartementen en harten, maar ook in memes op internet. Het is genoeg om "Natasha, sta op" te horen om een foto met katten boven de slapende meesteres in mijn hoofd te laten verschijnen. Ze vertellen haar het laatste nieuws, zetten de patiënt onder druk, over het algemeen ontkennen ze zichzelf niets.

Het is grappig, maar er is een middeleeuwse versie van de populaire foto. Voed je demonen, Natasha.

Katten, zoals natuurlijk prachtige wezens, vervangen met succes zelfs de Mona Lisa, om nog maar te zwijgen van de helden van andere schilderijen. Ze zijn mooi, wat je ook mag zeggen.

Klassieke kunst in deze interpretatie is de afgelopen jaren bijzonder populair geworden, het gaat erom dat iedereen zich in dit formaat kan uiten, aangezien sociale netwerken altijd op dergelijke trends reageren. Memes hebben, in tegenstelling tot kunstwerken, geen auteurs, maar de liefde en erkenning van mensen wordt ook geboden. Trouwens, deze neiging is vooral wijdverbreid op het Russisch sprekende internet, namelijk middeleeuwse memes, misschien omdat, volgens hetzelfde internetwerk, "Rusland voor de Sad", maar ook ironisch. Klassieke kunst is veel dieper in ons leven doorgedrongen dan we ons kunnen voorstellen, bijvoorbeeld 10 woorden en uitdrukkingen die tegenwoordig bekend zijn, zijn uitgevonden door sciencefictionschrijvers, we gebruiken ze elke dag zonder het te weten.