Inhoudsopgave:
- Een paar woorden over de meester
- Gelukkig moederschap thema
- Portretschilderij door een Italiaanse kunstenaar
- Het thema van mannen in het schilderij van Pino Daeni
- Pino Daeni is een uitstekende illustrator
Video: Sensueel tedere schilderijen van de Italiaan Pino Daeni, vol liefde en warmte
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Er zijn niet zoveel meesters in de wereld van de hedendaagse kunst die het vermogen bezitten om de echte gevoelens van mensen, hun gemoedstoestand, ware liefde en sentimentele gevoelens over te brengen met kwasten en verf. Italiaanse kunstenaar, illustrator van talloze vrouwenromans en auteur van verrassend warme en soulvolle schilderijen Pino Daeni beheerste deze vaardigheid gewoon uitstekend.
Een paar woorden over de meester
Pinot Daeni, geboren Giuseppe Dangelico, werd in de herfst van 1939 in Italië geboren. Zijn buitengewone tekentalent leidde de toekomstige kunstenaar eerst naar het Kunstinstituut van de stad Bari en vervolgens naar de Brera Academie voor Schone Kunsten in Milaan. Bij de ontwikkeling van zijn creatieve stijl en het handschrift van de auteur liet hij zich inspireren door het werk van de prerafaëlieten en het werk van de Italiaanse kunstenaarsvereniging Macchiaioli. Deze trends in de kunst ontstonden in het midden van de 19e eeuw en waren tegen de conventies van het academisme en het classicisme in de schilderkunst.
Tijdens zijn studie heeft de aspirant-kunstenaar zijn vaardigheden aangescherpt en veel met naakt gewerkt. Kennis van de anatomische structuur van het lichaam was zeer nuttig voor hem in zijn toekomstige werk. En daarom is er in alle schilderijen van de meester een uitstekend vermogen om zowel de gezichtsuitdrukkingen als de dynamiek van de beweging van de lichamen van zijn helden te reproduceren.
Pino Daeni koos voor zijn werk een exquise stijl, vol romantiek, verfijnde vrouwelijke en ontroerende kinderachtige beelden, geschilderd in kleurrijke warme kleuren. En de plots van Pino's werken dompelen de kijker onder in een sfeer van warmte en tederheid, moederlijke en kinderlijke liefde, intimiteit en lome gelukzaligheid. En dit alles is gekruid met tonen van nostalgie. Blijkbaar is de soulfulness van Daeni's schilderijen de belangrijkste reden voor de grote populariteit van de kunstenaar, dus de werken van de meester zijn in trek en worden zowel in Amerika als in Europa zeer gewaardeerd.
Pino, die enorm veel succes had behaald in zijn thuisland, verliet het zonnige Italië met zijn gezin en ging naar het buitenland op zoek naar nieuwe horizonten voor zijn creativiteit. In de Verenigde Staten zette hij zijn carrière met succes voort en klom op naar het toppunt van wereldwijde bekendheid. Eerst waren er verschillende van zijn persoonlijke tentoonstellingen in de beroemde Borghi Gallery, daarna honderden boekomslagen die de kunstenaar maakte voor de werken van de beroemde Amerikaanse schrijvers Danielle Steele, Sylvia Summerfield en Amanda Ashley. Hierdoor kon Pino bereiken wat hij naar Amerika streefde - hij werd verheven tot de rang van populaire, goedbetaalde meesters van moderne kunst van wereldformaat.
Gelukkig moederschap thema
De kunstenaar wijdde veel werken aan het thema van het moederschap en bracht heel subtiel en sensueel de tederheid, zorg en liefde van een moeder voor haar kinderen over. De vaardigheid van de kunstenaar zal in de eerste plaats boeien met een verbazingwekkende techniek, waardoor de doeken vervaagd lijken te zijn met een luchtnevel, kleine details oplossen en zich daardoor concentreren op het hoofd.
Portretschilderij door een Italiaanse kunstenaar
Het thema van mannen in het schilderij van Pino Daeni
Samen met veel vrouwelijke afbeeldingen creëerde de kunstenaar veel portretten van mannen, waarin het mannelijke principe, de innerlijke kracht en de aantrekkelijkheid van een sterk mannenlichaam voelbaar zijn.
Pino Daeni is een uitstekende illustrator
De Italiaanse illustrator heeft meer dan 3.000 boekomslagen, diverse filmposters en illustraties voor glossy magazines. En dan hebben we het nog niet eens over het enorme aantal schilderijen.
De werken van Pino Daeni worden bewaard in vele kunstgalerijen over de hele wereld. Een giclee van zijn werk (kunstprints op canvas of papier) wordt voor duizenden dollars verkocht. En dan hebben we het nog niet eens over de originelen, die fantastische prijzen hebben op de kunstmarkt.
Lichte erotiek en betoverend sentimentalisme zijn inherent aan de werken van de Engelse kunstenaar Frederick Leighton, ook behorend tot de aanhangers van het prerafaëlisme.
Aanbevolen:
Koele schilderijen van het genie van surrealisme en dystopie, vol angsten en tragedies: Zdzislaw Beksiński
Een bekroonde surrealistische kunstenaar, een creatieve fotograaf en een persoon die veel verdriet heeft meegemaakt - al deze beschrijvingen zijn van toepassing op Zdzislav (Zdzislav) Beksiński, die zijn hele leven worstelde met moeilijkheden en onvermoeibaar foto's schilderde die verzadigd waren met emotionele ervaringen, tragedies, angsten en de echo's van oorlog. Ondanks dit alles vond zijn werk, overschaduwd door verlangen, verdriet en pijn, erkenning over de hele wereld en ging de geschiedenis in als een dystopische kunst
De tedere vriendschap van een autistisch meisje en een schattige kat
We hadden het onlangs over de 5-jarige Iris Grace die geweldige foto's maakte. Maar achter het verhaal van de jonge kunstenaar zit ook nog een ander verbazingwekkend verhaal - over de vriendschap van Iris met een schattige kat, die het meisje helpt om met haar ziekte om te gaan
Aquarellandschappen: schilderijen verzadigd met licht, melancholie en onzichtbare warmte
“Je moet niet schilderen wat je ziet. Verf licht om dingen tot leven te brengen', zei de kunstenaar Thomas Schaller, die tientallen schilderijen maakte waarin aquarellandschappen waren bevroren. Zijn werken zijn een balsem voor de ziel met een vleugje melancholie en droefheid. Straten ondergedompeld in de stralen van het daglicht, gebouwen die de kleuren van stadspleinen in de schaduw stellen, mensen die druk bezig zijn met hun bedrijf - dit alles en nog veel meer is verzadigd met onzichtbare warmte die je met je hele lichaam voelt, elke keer dat je blik terugkeert naar deze
"Hemelse liefde en aardse liefde" is een prachtig meesterwerk van Titiaan, vol met vele verborgen symbolen
Titiaan wordt beschouwd als een van de grootste schilders van de Renaissance. De kunstenaar was nog geen dertig jaar oud toen hij werd erkend als de beste in Venetië. Een van de beroemdste van zijn schilderijen wordt beschouwd als "Love Heavenly and Love Earthly" (Amor Sacro y Amor Profano). Het is beladen met veel verborgen symbolen en tekens, die kunstcritici nog steeds worstelen om te ontcijferen
"Het tempo van de wals": een sensueel doordringend liefdesgedicht van de klassieker uit de "Silver Age" Ivan Aksenov
De naam van Ivan Aksenov is opgenomen in gouden letters in de lijst van dichters van de "Silver Age". Hij werd geboren in een adellijke familie in Putivl, studeerde af aan het cadettenkorps in Kiev en later aan de Nikolaev Military Engineering School in Moskou. De ballingschap waarnaar hij in 1908 werd gestuurd vanwege steun voor een sapper-opstand, bracht Aksyonov ertoe geïnteresseerd te raken in literatuur. En hij keerde terug naar Kiev als een volwassen dichter en kunstcriticus. Zijn literaire erfgoed is vandaag de dag nog steeds van groot belang voor poëzieliefhebbers