Hoe de auteur van "Dogs in the Manger" zijn eigen versie van "Romeo en Julia" uitvond: Happy end in het Spaans van Lope de Vega

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Lope de Vega, de auteur van Dogs in the Manger, wist uit de eerste hand over liefdesverhalen - gelukkig en ongelukkig, over de kwellingen van jaloezie en haat, net zoals hij wist van de wraak van de boze familieleden van zijn geliefde, verdrijving uit zijn geboortestad en heldendaden van armen. Omdat zijn toneelstukken waarschijnlijk zo levendig en humaan bleken te zijn, oprecht dat ze zelfs na vele eeuwen het gewenste materiaal blijven voor regisseurs en scenarioschrijvers. Toegegeven, zijn eigen "Romeo en Julia" blijft in de schaduw, veel inferieur in populariteit aan de Engelse versie, ondanks het levensbevestigende en gelukkige einde.

Wie suggereerde Shakespeare het idee van een tragedie over liefde en wat heeft de Spanjaard Lope de Vega ermee te maken

Het is geen geheim dat Shakespeare een kant-en-klaar plot gebruikte voor zijn beroemde tragedie: het verhaal van twee geliefden, gescheiden door strijdende families en daardoor uiteindelijk ten onder gaand, werd lang voor de Engelsman verteld. Blijkbaar is het ontstaan als een volks-Italiaanse folklore, hoewel bijna elke auteur die een roman of toneelstuk creëerde op basis van deze legende het presenteerde als onderdeel van zijn eigen biografie, verwijzend naar het aantal deelnemers aan de gebeurtenissen - natuurlijk, overlevenden, en dus niet de belangrijkste.

Het eerste bekende werk was het verhaal van Mazuccio Salernitano over de geliefden Mariotto en Ganozza uit de stad Siena. Het werd geschreven in 1476 - meer dan een eeuw voor de geboorte van Shakespeare's toneelstuk. Maar Luigi da Porto, die dezelfde plot belichaamde, creëerde zijn eigen versie, heel dicht bij degene die de wereld nu kent, in 1524 - het was al in Verona, en de hoofdpersonen werden Romeo en Julia genoemd, en de namen waren Montagues en Capulet - trouwens, ze zijn door de auteur overgenomen uit de tekst van Dante's Divine Comedy.

Later verscheen een toneelstuk van Matteo Bandello over hetzelfde thema, en in 1562 schreef de Engelsman Arthur Brooke over Romeus en Julia. En toen kwam hij via de Spanjaard. Over welke van de leidende toneelschrijvers van hun land - Shakespeare of de Vega - de eerste was die dit plot in de tekst belichaamde, en wie werd geïnspireerd door het werk van een ander, er is nog steeds discussie onder literaire critici. Toch zijn de meeste wetenschappers het erover eens dat de geniale Engelsman en de geniale Spanjaard onafhankelijk van elkaar werkten, gebaseerd op een oude legende, en de overeenkomsten in de twee werken zijn alleen te wijten aan het feit dat genieën vaak op dezelfde manier denken, zo niet de dezelfde.

Lope de Vega, Spaanse toneelschrijver en dichter

Dat Lope de Vega inderdaad een geniale auteur was, misschien wel de beste in zijn geboorteland Spanje, valt moeilijk te betwijfelen; zijn proza en poëzie hebben als echte meesterwerken de tand des tijds doorstaan. Gedurende zijn leven heeft De Vega, volgens sommige van zijn biografen, iets minder dan tweeduizend toneelstukken gemaakt (anderen beschouwen dit literaire erfgoed nog iets bescheidener), iets minder dan vijfhonderd zijn tot op de dag van vandaag bewaard gebleven: niet alle de teksten van de toneelschrijver werden tijdens zijn leven gepubliceerd, maar handtekeningen van een groot aantal manuscripten gingen verloren. Lope de Vega's geschiedenis van literair succes en lange faam houdt verband met verschillende redenen, ten eerste met het feit dat zijn familie probeerde zijn zoon het beste te geven mogelijk onderwijs. Vader, Felix de Vega, was bezig met naaien en droomde ervan om bij mensen uit te breken en zijn zonen een schitterende toekomst te bieden. Hij kocht de adellijke titel zodra de gelegenheid zich voordeed.

Lope de Vega werd in 1562 in Madrid geboren. Op vijfjarige leeftijd las en schreef hij al in zijn moedertaal en in het Latijn, en op tienjarige leeftijd vertaalde hij de poëtische werken van Romeinse auteurs. Op twaalfjarige leeftijd werd de Vega's eerste eigen stuk geschreven. Hij studeerde veel en volgde met plezier lessen van beroemde dichters en de beste schrijvers van zijn stad. De jonge jaren van Lope de Vega waren, zoals het hoort, niet alleen gewijd aan boeken, maar ook aan zaken van het hart; in 1583 begon hij een affaire met de actrice Elena Osorio, niet vrij op dat moment, maar gewillig kiezend voor de jonge de Vega. Vervolgens speelde deze verbinding een dramatische rol in het leven van de dichter. Beledigd door Elena's vertrek vier jaar later, stond hij zichzelf zulke beledigende literaire aanvallen toe en verklaarde haar corruptie dat de rechtbank van Madrid besliste om de brutale persoon tien jaar uit de stad te verdrijven - als straf voor smaad.

Maar de Vega ging niet alleen op pad, hij trouwde in het geheim met de zestienjarige Isabelle de Urbina, die in zijn werken te zien zal zijn onder de naam Belize. Een paar dagen na de bruiloft nam de Vega deel aan de campagne van de Spaanse marine - "Invincible Armada" tegen de Britten. Toen hij terugkeerde, vestigde hij zich met zijn vrouw en kinderen in Valencia. Al die tijd, zoals inderdaad zijn hele leven, de Vega niet stopte met het bestuderen van literatuur en het verbeteren van zijn vaardigheden, communiceerde hij met uitstekende Spaanse dichters en toneelschrijvers, was bevriend met sommigen en was in vijandschap met anderen. … Gedwongen om van zijn eigen arbeid te leven, werkte hij als secretaresse voor verschillende hooggeplaatste eigenaren - tot aan de hertog van Alba zelf toe.

Vrolijke helden van de Vega's werken en zijn gebroken hart

In 1598 stierf de vrouw van de dichter. Hij trouwde een tweede keer - de dochter van een rijke koopman. En al snel begon een lange en dramatische relatie tussen De Vega en actrice Michaela de Lujan, een getrouwde dame, van wie hij niettemin vijf kinderen had. In zijn werken zal deze vrouw worden verheerlijkt onder de naam Camilla Lucinda. En op vijftigjarige leeftijd leed Lope de Vega verschillende tegenslagen tegelijk - zijn vrouw en geliefde zoon Carlos stierf, en na hen Michaela. In deze moeilijke fase in het leven van de schrijver en dichter moest zijn beslissing tot priester worden gewijd.

De laatste liefde van de Spanjaard was een jong meisje Marta de Nevarez, aan haar, net als zijn andere passies, droeg de Vega verschillende werken op. Maar hij verloor ook Martha, in 1632, na een lange geestesziekte, werd ze blind, ze stierf. Bijna gelijktijdig met zijn geliefde begroef de Vega nog een zoon, maar de Vega hield nooit op met het maken van nieuwe toneelstukken, sonnetten, korte verhalen, elke dag van zijn leven was gewijd aan creativiteit. Het was een baan waarin de Vega geen vakanties en vrije dagen kende. Het resultaat van zijn lange literaire leven - dat pas eindigde met zijn echte dood in 1635 - was de opkomst van het Spaanse theater als fenomeen, de opkomst van het klassieke Spaanse drama. De toneelstukken van De Vega zullen in veel opzichten een referentiepunt worden voor toekomstige toneelschrijvers, en hij wordt zelf beschouwd als de eerste professionele Spaanse schrijver die royalty's voor zijn werken ontving, hoewel hij gedwongen werd de redactie door uitgevers te verdragen.

In de toneelstukken van de Veguy bestaan komedie en drama naast elkaar, hij was een van de eersten die geestige bedienden in het verhaal introduceerde - dit zou later worden opgepikt door Moliere en Beaumarchais. En het meest interessante is dat de auteur van de 16e - 17e eeuw erin slaagde teksten te schrijven die nog steeds hetzelfde effect hebben op de lezer en kijker: grappen zijn nog steeds grappig, maar liefde en adel worden de machtigste wapens - na het zwaard, natuurlijk., namelijk, zo heet het liefdesverhaal dat de Vega beschrijft aan de hand van Italiaanse folklore, in tegenstelling tot Shakespeare's versie gelukkig eindigt. Net als in zijn andere stukken verheerlijkt de Vega de onbegrensde mogelijkheden van liefde, de zinloosheid en nutteloosheid van vijandschap, het werk lijkt zowel licht als diep. Roselo, zo heet de held, werd op tijd gewaarschuwd door Aurelio (die overeenkomt met het personage van Lorenzo's broer in Shakespeare), Julia, zijn geliefde, wacht op haar minnaar en weten beiden te ontsnappen, waarna het hoofd van de De familie Castelvin geeft toestemming om met de zoon van Montes te trouwen. Het enige slachtoffer in de loop van het stuk is Otavio, die wordt gedood in een duel met Roselo.

De Castelvins en Montesas werden hoogstwaarschijnlijk gepubliceerd rond 1606-1612, terwijl Romeo en Julia al in 1595 voor het eerst werden gedrukt. Bij het vergelijken van de twee werken wordt De Vega vaak het gebrek aan karakterontwikkeling verweten: als Julia en Romeo in een paar dagen een lange spirituele weg hebben afgelegd, dan zijn er bij de Vega's helden geen bijzondere karakterveranderingen te bespeuren. Aan de andere kant gaat de titel van het Spaanse stuk niet over de geliefden zelf, maar over de clans waartoe ze behoren, maar over het feit dat het de families waren die tegen het einde van het werk radicaal veranderden, en zonder enige tragische stimulans, staat buiten twijfel.

En hier is het liefdesverhaal dat echt plaatsvond: Liefhebbers van Teruel.