Landromantiek: schilderijen van Russische klassieke kunstenaars, waarna je de stad wilt verlaten

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Eeuwenlang hebben Russische schilders de natuur van hun geboorteplaats verheerlijkt met behulp van een kleurrijk palet en dit op hun doeken gespoten. En zelden vluchtte een van de kunstenaars, die in grote steden woonden, voor de zomer de stad uit voor eenzaamheid van de drukte van de wereld, om zich te laten inspireren en te ontspannen. En daarom is het artistieke erfgoed van de schilders zeer rijk aan doeken met mooie houten afbeeldingen landhuizen en grote landgoederen.

In het concept van een Russische persoon was een datsja iets meer dan een eenvoudig landhuis met een boomgaard en tuinbedden. Dacha is in de eerste plaats zomerse hitte, romantische avonden, een vredige stemming. En natuurlijk een afgemeten ochtend vergezeld van de trillers van vogels, een ontspannen dag met een wandeling in het bos of op de rivier, de avondzon en de heldere reflecties van de vuren.

En dit alles, vanaf het eerste gekraak van de poort en de geur van jong gras in het bloeiende voorjaar tot het hangslot op de deur van het landhuis en het afscheidsritsel van herfstbladeren onder de voeten.

"In de buurt van de datsja". (1894). Ivan Ivanovitsj Shishkin

Ivan Shishkin was een briljante landschapsschilder en hield veel van de natuur. Al zijn landschappen zijn zo realistisch en harmonieus geschilderd dat elk blad aan de boom en elk grassprietje onder de voeten als "ruisend" wordt "gehoord". Het canvas "Bij de datsja" is geen uitzondering. Het werk is als het ware doordrongen van licht en lucht. En het meisje, zittend op een bankje achterin de compositie, legt haar boek neer en luistert in gedachten naar het geluid van eeuwenoude bomen en het zingen van vogels. Zachte zonneschijn en de afwezigheid van donkere vlekken zorgen ervoor dat het gebladerte koel aanvoelt op een hete middag.

"Op het terras" (1906). Boris Kustodiev

Het schilderij "Op het terras" kan worden beschouwd als een familieportret in een datsja-interieur en een van de meest gepacificeerde werken van Boris Kustodiev. Het kleurenschema van de foto is licht en zacht, net als de warme avond zelf, en de bijzondere delicate sensualiteit en harmonie drukt liefde uit voor haar familie, voor haar huis. Het doek toont de vrouw van de kunstenaar, kinderen, een zus met haar man en een oppas die thee drinkt op de binnenplaats van het landgoed.

De schilder noemde het houten huis met werkplaats aan de Wolga "Terem" en bracht hier elke zomer door met zijn huishouden.

"Aan de theetafel". (1888). Konstantin Korovin

En Konstantin Korovin, ooit op zoek naar thee op het landgoed van de Polenovs, met wie hij bevriend was, schreef het schilderij "Aan de theetafel". Vasily Polenov was een gastvrije gastheer en ontving graag gasten in de datsja. Op Korovins schilderij zien we een theetafel op het terras en een grote koperen samovar, waar Nesterov, Serov en Ostroukhov zich op verschillende tijdstippen verzamelden.

“Bij de academische datsja. 1898). Ilya Repin

Twee eeuwen lang schilderden studenten van de St. Petersburg Academy of Arts schetsen met bos- en moeraslandschappen in de weilanden in de buurt van Vyshny Volochok, waar de academische datsja was gevestigd. …

Op het schilderij van Ilya Repin zien we ezels op een rij staan, waarachter leerlingen werken. Lange tijd waren Kuindzhi en Vereshchagin leraren in deze datsja.

"Venster bij de datsja". (1915). Chagall Mark Zakharovich

In de zomer van 1915 woonden Marc Chagall en Bella Rosenfeld na hun huwelijk in een datsja in de buurt van Vitebsk. Deze keer was de gelukkigste voor de pasgetrouwden. Onder de indruk zal de kunstenaar een eenvoudig, maar zo warm canvas "Window in the Country House" schrijven, waar we een raam zien met een teruggetrokken gordijn dat uitkijkt op een berkenbos. En voor hem - zijzelf en Bella zitten.

Het avondlandschap bewonderend vanuit het raam is een verliefd stel als het ware een schakel tussen de kijker en de wereld buiten het raam. In het hele plaatje van Chagall kan men warmte, harmonie en liefde voelen.

"Puppet show in datsja's." Vladimir Makovsky

Het is ook vermeldenswaard hoe interessant het sociale leven in de datsja's was. Met thuisbioscopen, met massale festiviteiten bij zonsondergang langs de nog warme steegjes, met vissen, zwemmen, samovars, taarten, verse melk. Op het schilderij van Vladimir Makovsky "Puppet show at the datsja's" zien we hoe de datsja-bevolking op hun gemak plezier had.

'In de datsja in de schemering.' (1890). Isaak Levitan

Het canvas van Isaac Levitan, dat alle zomerbewoners verenigt. Het schemergevoel in datsja's is met niets te vergelijken, wanneer de landgoederen in duisternis zijn gedompeld en alleen in de ramen of op de terrassen warme lichten of vuren oplichten, en van overal hoor je de rustige gesprekken getjilp van krekels, een licht geritsel van de wind. Kortom, de hele lucht is doordrenkt van landelijke romantiek en rustgevende stilte. Blijkbaar reizen mensen daarom van eeuw tot eeuw naar datsja's om naar de stilte te luisteren en te genieten van de eenheid met de natuur.

"Dacha" is een oud Russisch woord dat is afgeleid van het werkwoord "geven" ("dati"). Het werd ook gebruikt in de betekenis van "geschenk", "geschenk", "prijs". In de 17e eeuw wordt het woord "dacha" in historische documenten gevonden als een aanduiding van een landperceel dat van de staat is ontvangen.

In de tweede helft van de 18e eeuw wordt het woord "dacha" gebruikt om te verwijzen naar een landhuis of een klein landgoed in de buitenwijken. En wat interessant is, is dat "dacha" een typisch Russisch woord is dat niet letterlijk in andere talen wordt vertaald en tegenwoordig een cultus is geworden.

Nu heeft het 'dacha-idee' bijna alle lagen van de stedelijke bevolking omarmd. Tuinen en moestuinen zijn aangelegd op persoonlijke percelen, waar van alles een beetje wordt verbouwd. En dat doe je vooral voor puur plezier, om in de grond te graven en je eerste komkommers en aardbeien op te eten.

De Russische ziel heeft altijd gestreefd naar eenheid met de natuur, daarom wendden de penseelmeesters zich te allen tijde met eerbiedige liefde tot lente motieven, waar ze het mysterie van het ontwaken van alle levende wezens uitbeeldden.