Video: Springfoto: Hayashi Natsumi's ondraaglijke lichtheid
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Heb je ooit zo willen hebben, noch naar het dorp, noch naar de stad, opspringen en iets vrolijks roepen? Ik wilde waarschijnlijk wel, maar "Ik ben een beschaafd persoon", en in het algemeen, "wat zullen mensen denken" … Of misschien is het nog steeds de moeite waard om te springen en je vreugde aan de wereld te onthullen? De manier waarop het op zijn eigen " sprong foto"Japanse fotokunstenaar Hayashi Natsumi (Hayashi Natsumi).
We hebben al geschreven dat de almachtige Photoshop (als we samen talloze grafische editors noemen) een persoon kan laten opstijgen. Dus menselijke levitatie op de foto's van onze landgenote Anna Zhuravleva wordt bereikt door gewone foto's te verwerken - en ze zien er heel natuurlijk uit. Maar er is een andere manier - door door duizenden frames te klikken, vind je gouden momenten waarop sprong foto lijkt echt per vlucht … Dit is de methode van Hayashi Natsumi.
De jonge fotokunstenaar Hayashi Natsumi, ook wel yowayowa genoemd, woont met twee katten in Tokio. En natuurlijk een camera. Deze trouwe assistente neemt ze vaak mee als ze gaat wandelen. Door de camera op een statief te zetten en de timer op 10 seconden te zetten, springt ze gewoon. We weten niet hoeveel neemt Hayashi Natsumi voor een foto van hoge kwaliteit in een sprong, en of ze ballet deed - maar in haar werken is geen vermoeidheid van het "model" zichtbaar.
Favoriete springplekken zijn de metro en de moderne stedelijke omgeving; tegen deze achtergrond lijken vluchten een artistiek protest tegen de stedelijke realiteit die de mens depersonaliseert.
Fotokunstenaar liet zich meeslepen foto-zelfportretten in een sprong meer dan een jaar geleden; bijna elke dag verschijnt er een nieuwe foto in haar online dagboek. En als je denkt dat "iedereen dit kan" - nou, neem een camera en ga ervoor! Het kan zelfs zonder camera. Waarschijnlijk is dit waar de sluwe Hayashi Natsumi op rekent - zodat de hele wereld, haar imiterend, in één mooie en vrije sprong opsteeg.
Aanbevolen:
Schildpad en Haas. Sculpturen van gedemonteerde horloges van Natsumi Honda
Over de hele wereld kennen we de fabel over de schildpad en de haas, geschreven door Aesopus en vertaald in tientallen talen. De plot van deze fabel werd herhaaldelijk gebruikt in de tekenfilms van Walt Disney en andere animators. En de Japanse beeldhouwer Natsumi Honda bouwde een filosofische sculpturale installatie gebaseerd op de fabel, een combinatie van de beelden van een schildpad, een haas en His Majesty Time
Ondraaglijke kwetsbaarheid van het zijn - mensen onder glas
Stel je voor dat al het glas uit ons leven is verdwenen. Het beeld is onwerkelijk en niet comfortabel. Het is niet te geloven dat glas relatief nieuw is. De huidige trends zijn zodanig dat het heel goed mogelijk is dat we ons binnenkort in een volledig transparante wereld bevinden. Waarom houden ontwerpers van zo'n fragiel, oncomfortabel en onbetrouwbaar materiaal? Waarschijnlijk vanwege het feit dat glas de ruimte veredelt, vanwege het feit dat het licht reflecteert en gehoorzaam incarneert in welke vorm dan ook - van de eenvoudigste tot de meest sierlijke en luchtige