Video: Diskettes werden kunstwerken. Het werk van Diana Ritters
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Terwijl de meeste computergebruikers het gebruik van diskettes in het dagelijks leven niet meer zien en ze meedogenloos in de prullenbak gooien, stelt kunstenaar Diana Ritter dat de mogelijkheden van diskettes werkelijk eindeloos zijn. Niet als informatiedragers natuurlijk. Maar als materiaal voor het maken van kunstwerken.
"Ik vind het leuk om iets van floppy disks te maken, omdat ik op deze manier iets dat al dood is weer tot leven lijk te brengen, ik schijn het een" tweede leven "te geven", zegt Diana Ritter. Het idee om deze media te gebruiken als materiaal voor creativiteit kwam bij de auteur op nadat ze op een dag thuis een grote doos met floppydisks vond, die ze volledig vergat. Omdat Diana er niet eens aan dacht om het in de prullenbak te gooien, kwam het idee om iets nieuws te maken van de inhoud van de doos vanzelf. Dus, volgens de auteur, was haar "floppy art" geboren.
Diana Ritter beweert dat je alles van diskettes kunt maken - het zou een fantasie zijn. De kunstenaar maakt er zelf exclusieve abstracte schilderijen, wandpanelen, fotolijsten en vele andere schattige interieurdecoraties van. "Het is geweldig om unieke kunstwerken te maken en tegelijkertijd het milieu te helpen", zegt Diana. Tegelijkertijd had ze al lang geen eigen diskettes meer, dus de auteur doet een beroep op alle mensen die niet onverschillig zijn voor haar werk met het verzoek haar hun oude media te sturen.
Diana Ritter zegt dat ze haar hele leven dol is geweest op muziek en kunst. Tegelijkertijd is ze ingenieur van beroep. "Mijn werk met oude floppydisks is een reflectie op de paradoxen tussen mijn twee werelden van kunst en technologie", zegt de kunstenaar.
Aanbevolen:
Wat gemeenschappelijk is tussen het werk van Picasso en de oudheid: onnavolgbare geïmiteerde werken van het genie van het kubisme en het surrealisme
Pablo Picasso behoeft geen introductie. Kubistisch schilder, tekenaar, keramist, beeldhouwer en graficus, hij blijft een van de meest invloedrijke figuren in de moderne cultuurgeschiedenis. Hoewel hij zich echter in het epicentrum van de hedendaagse kunst bevond, waren veel van zijn inspiratiebronnen rechtstreeks afkomstig uit het verre verleden. Dat is niet verwonderlijk, want kunstenaars hebben altijd achterom gekeken. Maar de manier waarop de oudheid keer op keer verscheen in de werken van Picasso was ja
Het thema van de verloren zoon in de schilderijen van Rembrandt: de grootste evolutie van het leven en werk van de meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was niet alleen de grootste kunstenaar van de Nederlandse Gouden Eeuw, maar van alle wereldkunst. Bekend als de "schilder van het licht", gebruikte Rembrandt zijn onovertroffen technische vaardigheden, kennis van de menselijke anatomie en geloof om diepe emoties en tijdloze waarheden uit te drukken. De bijbelse plot van de verloren zoon vereist speciale aandacht, die de persoonlijke en creatieve transformaties van de kunstenaar weerspiegelt
8 kunstwerken van onschatbare waarde die volledig per ongeluk op de meest onverwachte plaatsen werden gevonden
De geschiedenis kent gevallen waarin enkele van de onschatbare kunstwerken per ongeluk en op de meest onverwachte plaatsen werden gevonden. Onze recensie bevat 10 feiten waardoor je je afvraagt hoeveel meer oude artefacten voor de wereld verloren kunnen gaan, omdat mensen gewoon niet weten waar ze ze moeten zoeken
Tekeningen op diskettes door Nick Gentry
De vooruitgang gaat met grote sprongen vooruit, en dat is vooral merkbaar op het gebied van computertechnologie. Nog niet zo lang geleden was het belangrijkste opslagmedium een diskette, en nu herinneren we het ons alleen met verbazing: wat zou er op zo'n 2 MB kunnen staan? Een paar decennia - en van een nuttige uitvinding, is een diskette een verouderd en onnodig ding geworden. Onnodig in de computerwereld, maar niet in de kunstwereld
Wijziging van de vormen van de norm en verruiming van de grenzen van het bekende. Het werk van de "gekke beeldhouwer" Michael Beitz (Michael Beitz)
Na de verfilming van "Alice in Wonderland" weet de hele wereld precies hoe een echte Mad Hatter eruit moet zien. We zijn tenslotte al lang bekend met de originele hoeden, die niet alleen van hun auteur, maar ook van de drager het toppunt van waanzin kunnen worden genoemd. En aangezien er in onze tijd meer dan genoeg creatieve gekken zijn, is het tijd om kennis te maken met een van hen, beeldhouwer Michael Beitz uit New York