Waarom Watteau's "Bedevaart naar het eiland Kieferu" een keerpunt in de kunst wordt genoemd

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Op 28 augustus 1717 ging een jonge Franse schilder Antoine Watteau naar de Koninklijke Academie voor Schilderkunst, die een canvas presenteerde dat later een meesterwerk werd en het begin van een nieuwe stijl van "dappere festiviteiten" - "Bedevaart naar het eiland Kieferu". Wat is de plot van de foto en waarom wordt het als een keerpunt beschouwd?

Over de artiest

Antoine Watteau werd in 1684 in Valenciennes geboren in de familie van een dakdekker. Het is bekend dat Watteau bij zijn aankomst in Parijs werd ingehuurd als assistent om ruwe kopieën van religieuze schilderijen te maken. Rond 1705 trad Watteau toe tot het atelier van Claude Gillot, die gespecialiseerd was in komische scenes del arte, en die hem op zijn beurt voorstelde aan Claude Audran III, een ontwerper van ornamenten. Door onder leiding van deze twee invloedrijke meesters te werken, kon Watteau zijn eigen unieke volwassen stijl creëren, die na verloop van tijd de invloed van het theatrale thema en ontwerp overnam. Zonder academische opleiding slaagde Watteau erin deel te nemen aan de wedstrijd om de Romeprijs van de Koninklijke Academie voor Schilder- en Beeldhouwkunst. Dit was in 1709. Het jonge talent behaalde de tweede plaats, maar tot zijn grote teleurstelling werd hij nooit naar Italië gestuurd om te studeren (het huishoudelijk reglement van de academie kwam tussenbeide).

Er is weinig bekend over de biografie van Watteau. Maar enige informatie over de kenmerken van zijn humeur is tot onze dagen teruggekomen. Het is bijvoorbeeld bekend dat Watteau een nerveus persoon was. Het personage was nogal gereserveerd, afgezonderd en had slechts een paar trouwe vrienden. De frequente verandering van woonplaats en het atelier waarin hij werkte, is te wijten aan zowel het rusteloze temperament als de nalatigheid van vrijgezellengewoonten (Watteau is trouwens nooit getrouwd geweest). In 1717 werd Watteau toegelaten tot de Academie voor Schilderkunst. Zijn baanbrekende inleidende werk, Een pelgrimstocht naar het eiland Kieferu, paste in geen van de gevestigde categorieën in de academische hiërarchie. Maar dat weerhield Watteau er niet van om toegelaten te worden tot de academie. Voor het eerst in de geschiedenis van de schilderkunst ging Watteau de Koninklijke Academie binnen met de ongekende titel van "kunstenaar van dappere feestdagen", en zijn schilderij werd officieel gekwalificeerd als fête galante.

eiland mythe

De hoofdpersoon van de foto is een levenloos, maar tegelijkertijd niet minder belangrijk eiland Kieferu. In een verhaal uit de oude Griekse mythologie wordt gezegd dat Poseidon, de god van de zee, ooit verliefd werd op een nimf genaamd Kerkyra, de dochter van de riviergod Asopos. Toen besloot hij een afgelegen plek te zoeken waar hij zijn liefde kon verbergen. Poseidon koos het meest onvergelijkbare en prachtige landschap, een speciaal huis voor zijn geliefde. Hij gaf dat unieke eiland de naam van zijn geliefde - Kerkyra (de Griekse naam voor Corfu).

Corfu is het op een na grootste eiland van de Ionische eilanden. De bergketens stijgen tot een hoogte van 1,663-poten. De ongeëvenaarde schoonheid is het resultaat van een multicultureel "mozaïek" met oude Griekse en Venetiaanse kenmerken in zowel kunst als architectuur. Het is geen toeval dat de grootste beschavingen die ooit op aarde hebben bestaan, evenals de grote Franse en Britse rijken, Corfu al eeuwenlang willen annexeren. In de oudheid geloofde men dat Kythera, een van de Griekse eilanden, serieus beweerde de geboorteplaats te zijn van Aphrodite, de godin van de liefde. Zo werd het eiland beschouwd als heilig voor Aphrodite en een symbool van liefde.

Verhaal

Watteau's schilderij toont verliefde koppels op het mythische eiland Kiefer in verschillende stadia van hun metaforische 'reis' van liefde. Jonge heren, gekleed in fluweel en zijde, dwalen doelloos rond of zorgen voor hun geliefde vrouwen. Ze zijn niet bekend met arbeid, honger of zorgen. De feeënmoeder gaf ze alles wat ze nodig hadden: satijnen schoenen, muziekboeken, herdersthyrsus. Vrouwen zijn ook kinderen van de betoverde paradijsvelden. Ze kijken hun fans met blauwe ogen aan. Ze zijn gekleed in matte zijde: roze, paars, geel.

Op de voorgrond staan drie paar geliefden. Het eerste stel zit, meegesleept door een flirterig gesprek. Naast hen staat het tweede paar, dat net is opgestaan, en het derde paar is op weg naar het schip. Het meisje kijkt met nostalgie terug op de plek waar ze zoveel gelukkige uren heeft doorgebracht. In de verte klimmen verschillende figuren aan boord van een prachtig schip met cherubijnen die boven hen zweven. Nu gaan de geliefden lachend naar de kust terwijl ze naar het schip gaan. Aan de voet van de heuvel staan verschillende andere gelukkige mensen afgebeeld. De foto is een verheerlijking van liefde, de belangrijkste kenmerken van de boodschap van de auteur zijn cupido's. Cupido's beklimmen de mast, schieten hun pijlen in de harten van schoonheden, binden een ketting van rozen rond degenen die traag zijn. Ze vliegen rond koppels en "binden" hun harten. Het beeld van Aphrodite valt ook heel helder en opmerkelijk op in de compositie van de foto. De gloeiende kleuren duiden op de invloed van de Venetiaanse schilderkunst op Watteau.

Zo werd het prachtige schilderij van Antoine Watteau niet alleen een keerpunt in zijn eigen carrière, maar werd het ook fundamenteel in het creëren van een nieuwe richting in de schilderkunst - "dappere festiviteiten".