Video: Achter de schermen van de film "Straw Hat": hoe vaudeville een wrede grap speelde met Mironov en Gurchenko
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
De muzikale komedie van Leonid Kvinikhidze werd 44 jaar geleden gefilmd en heeft sindsdien zijn populariteit niet verloren. De sleutel tot succes "Stro hoed" de regisseur noemde zowel de briljante cast, improviserend onderweg, als de unieke sfeer van lichtheid en plezier die op de set heerste van de eerste tot de laatste werkdag. Toegegeven, na de release van de film lachten Andrei Mironov en Lyudmila Gurchenko niet: vanwege de "lichtgewicht vaudeville" verloren ze hun rollen in de film van Eldar Ryazanov.
In 1973 voltooide Leonid Kvinikhidze het werk aan de film "The Collapse of Engineer Garin", die critici onmiddellijk "de ineenstorting van de regisseur Kvinikhidze" noemden. Er waren veel afkeurende recensies en om ze af te leiden, stelde de regisseur zijn collega's voor: "Laten we nu iets grappigs opnemen!" Voor de verfilming werd gekozen voor de vaudeville "Straw Hat" van de Franse auteurs Marc-Michel en Eugene Labiche, geschreven in 1851. Aanvankelijk nam niemand dit werk serieus en verwachtte niet dat de film een film zou worden meesterwerk "al eeuwenlang".
In de nieuwe film nodigde de regisseur dezelfde acteurs uit met wie hij werkte in "The Collapse of Engineer Garin" - Oleg Borisov en Nonna Terentyeva. Borisov was echter niet in staat om in film te acteren vanwege ziekte, en Lyudmila Gurchenko was overtuigender bij audities dan Terentyeva. Bij het selecteren van acteurs liet de regisseur zich vooral leiden door persoonlijke sympathie en probeerde hij die artiesten te verzamelen die elkaar kenden en goed met elkaar konden opschieten. En deze strategie bleek een win-win: er heerste een ontspannen, vriendelijke sfeer op de set en het schieten was heel eenvoudig.
Deze film wordt het filmdebuut van Mikhail Boyarsky genoemd. Hoewel hij daarvoor al in verschillende films had gespeeld, werden zijn eerste werken niet opgemerkt. Hij kreeg de opnames van "Straw Hat" dankzij zijn vader, die Kvinikhidze al heel lang kende en zelf de episodische rol speelde van een schildwacht in het poortgebouw in de film. De Italiaanse tenor Ninardi was zo briljant in de uitvoering van Mikhail Boyarsky dat dit werk het begin werd van zijn succesvolle filmcarrière.
De acteurs improviseerden vaak in het kader en de regisseur bemoeide zich hier niet mee, hoewel de tekst van het script onderweg veranderde. Jeugdvriend Kvinikhidze, acteur Mikhail Kozakov, volgens wiens idee de burggraaf de Rosalba eruitzag als een dandy met een onconventionele seksuele geaardheid, introduceerde veel nieuwe kleuren in het beeld van zijn held. Toen hij voor het eerst zijn opmerking maakte over de romance "Evening Breeze" met een weide, koeien en een jonge, jonge herdersjongen, stortte Andrei Mironov in en lachte recht voor de camera: in de definitieve versie van de film waren deze scènes ongewijzigd opgenomen.
Volledige vrijheid van handelen en het vertrouwen van de regisseur motiveerden de acteurs om toewijding en improvisatie te maximaliseren, met als resultaat dat er veel grappige afleveringen in de film verschenen die niet in het script waren geschreven. In de scène van het duel vloog een pruik van de held van Kozakov af. Iedereen lachte, Alisa Freundlich bedekte zijn kale hoofd met een waaier, maar de acteur was niet verrast en reageerde meteen: "" De regisseur zei de camera niet uit te zetten en door te gaan met filmen. In de volgende aflevering werd de improvisatie opgepikt door Andrei Mironov. Hij benaderde Alice Freundlich, kuste haar hartstochtelijk in de nek en wendde zich tot de held van Boyarsky en zei: "" De filmploeg werd hysterisch en deze aflevering werd een van de meest succesvolle in de film.
Mikhail Boyarsky gaf later toe dat de belangrijkste leraar voor hem Alisa Freundlich was, die hem waardevol advies gaf tijdens het filmen. Hij zei dat "" - ze was zo briljant in deze rol dat naast haar en een onervaren acteur meer zelfvertrouwen voelde.
Ekaterina Vasilyeva werd goedgekeurd voor de rol van de bruid van de hoofdrolspeler. Maar op het laatste moment zei de artistieke raad dat de bruid mooier moest zijn en raadde ze aan een andere actrice uit te nodigen. Marina Starykh kwam per ongeluk bij de opnames, daarvoor had ze niet in films geacteerd en onder de meesters van de Sovjet-cinema voelde ze zich erg onzeker. Maar zelfs deze strakheid speelde de regisseur in de kaart - haar heldin moest er gewoon zo uitzien. En Ekaterina Vasilyeva kreeg uiteindelijk de rol van een ontrouwe vrouw, vanwege wiens ontbrekende strohoed er commotie ontstond. Vasilyeva kwam naar de schietpartij vergezeld door de beroemde toneelschrijver Mikhail Roshchin, met wie ze op dat moment een affaire had. En de regisseur besloot hem in de aflevering neer te schieten als lantaarnopsteker.
Na de première van de film verwachtten zowel de regisseur als de acteurs een ongelooflijk succes. De "Straw Hat" genoot een fenomenale populariteit onder kijkers, alle zinnen liepen onmiddellijk uiteen in aanhalingstekens. Maar er was één persoon die deze glorie helemaal niet beviel - Eldar Ryazanov. Het feit is dat hij zich net aan het voorbereiden was om "The Irony of Fate" te filmen en Lyudmila Gurchenko en Andrei Mironov in de hoofdrollen zou schieten. Volgens de regisseur zou hun 'vaudeville-imago' de kijkers ervan weerhouden hen serieus te nemen in dramatische rollen. En hij ging op zoek naar andere acteurs. Toch verschenen Gurchenko en Mironov in The Irony of Fate: toen Ippolit de tv aanzette, was er een scène uit The Straw Hat waarin de twee samen dansten.
En Eldar Ryazanov schoot later Lyudmila Gurchenko neer in zijn andere meesterwerk: Achter de schermen van de film "Station for Two".
Aanbevolen:
Hoe de rol van Sveta Bukina een wrede grap speelde met de actrice: niet langer "Happy Together"
Elke aspirant-actrice droomt van een rol die haar onmiddellijk herkenbaar en populair zal maken in het hele land. Daria Sagalova had hierin geluk - een jaar na het filmdebuut kreeg ze de rol die haar op 21-jarige leeftijd in een echte ster veranderde - Sveta Bukina in de serie "Happy Together". Op deze afbeelding is de actrice zeven jaar op de schermen verschenen. Toen kon ze zich niet voorstellen dat haar slimste heldin het belangrijkste obstakel zou worden in de verdere ontwikkeling van haar acteercarrière
Hoe de rol van Peter I een wrede grap speelde met acteur Dmitry Zolotukhin: 30 jaar vergetelheid voor de beste acteur van de vroege jaren tachtig
All-Union glorie voor deze acteur werd gebracht door de rol van Peter I in de dilogie "Jeugd van Peter" en "Aan het begin van glorieuze daden." Zelfs als ze de enige in zijn filmografie zou blijven, zou dit genoeg zijn om voor altijd de geschiedenis van de Russische cinema binnen te gaan, omdat Dmitry Zolotukhin een van de beste vertolkers van de rol van Peter werd genoemd en in 1981 als de beste acteur werd erkend. , was dit daverende succes van korte duur: eind jaren tachtig hij moest pauzeren in zijn filmcarrière, die 30 jaar aansleepte
Achter de schermen van de film "Mustache Nanny": hoe de hoofdpersoon een wrede grap speelde met acteur Sergei Prokhanov
42 jaar geleden werd de familiekomedie "Mustache Nanny" een van de meest geliefde films van Sovjetkijkers - het werd toen bekeken door meer dan 40 miljoen mensen. Voor Sergei Prokhanov werd de rol van Kesha Chetvergov een visitekaartje en een ticket voor een grote film, maar de acteur zelf had een hekel aan zijn held, in tegenstelling tot de kinderen voor wie hij een idool werd. Waarom zette de regisseur tijdens het filmen een kamerpot op zijn hoofd, hoe slaagde Prokhanov erin om met 20 kinderen om te gaan die het spel "Scare Uncle" speelden, en waarom Kesha
Red Giselle: Hoe het lot een wrede grap speelde met Mariinsky-ster Olga Spesivtseva
De naam Olga Spesivtseva is een van de belangrijkste in de geschiedenis van het Russische ballet aan het begin van de 20e eeuw. Verfijnd en gracieus schitterde ze op het podium van het Mariinsky Theater en ving ze de ogen van het publiek. Prima speelde Prima de hoofdrollen in de balletten Het Zwanenmeer en Giselle, Le Corsaire en La Bayadère. In de jaren 1910 leek het erop dat haar een grote toekomst wachtte, maar het lot was wreed: Olga moest vechten tegen tuberculose, pijnlijke emigratie naar het buitenland, vervolging door haar man … En de laatste jaren van haar leven, de legendarische dans
De ironie van het lot van de ster van de film "Om familiale redenen: hoe uiterlijk een wrede grap speelde met Marina Dyuzheva
Ze speelde meer dan 60 filmrollen, maar het grootste deel van het publiek herinnerde zich slechts twee werken: naar het beeld van Lida in de film "Om familieredenen" en "absurd en tegenstrijdig" Anna Adamovna uit "Pokrovskie Gates". Op de schermen zag ze eruit als een lieve, zachte, weerloze, ontroerende romantische heldin - dit is precies wat de regisseurs haar zagen. En in het leven was Marina Dyuzheva altijd heel anders en geloofde dat haar mooie uiterlijk haar veel kansen ontnam