Inhoudsopgave:

5 belangrijkste mysteries van het duurste schilderij in de geschiedenis van de schilderkunst: "Redder van de wereld" van Leonardo da Vinci
5 belangrijkste mysteries van het duurste schilderij in de geschiedenis van de schilderkunst: "Redder van de wereld" van Leonardo da Vinci
Anonim
Image
Image

Leonardo da Vinci wordt beschouwd als een van de slimste geesten in de menselijke geschiedenis. 'Redder van de wereld' Leonardo da Vinci wordt 'het mooiste vraagteken ooit geschreven' genoemd. En tegelijkertijd is dit een van de duurste schilderijen ter wereld, die wordt geassocieerd met veel schandalen, mysteries en geheimen. Wat verbergt dit canvas en wat veroorzaakte zijn schandaligheid?

Verhaal

Het schilderij toont de figuur van Christus - een langharige man met een baard, die de toeschouwer rechtstreeks aankijkt. Hij hief een hand zegenend op en in de andere houdt hij een transparante bol vast.

Image
Image

Raadsel nummer 1 - Wie is de echte auteur van de foto?

Een aantal kunsthistorici gelooft dat het werk is gedaan door Leonardesques (dit zijn Lombardische kunstenaars uit de Renaissance, wiens werk aanzienlijk werd beïnvloed door de manier van Leonardo da Vinci zelf). Het schilderij zou ook door studenten of het atelier van Leonardo da Vinci kunnen zijn gemaakt. Matthew Landrus, een academicus uit Oxford, maakte zelfs een verklaring openbaar dat dit werk niet Leonardo was, maar werd gedaan door zijn externe imitator Bernardino Luini. Hoewel de echte auteur onbekend is, bewijzen een aantal feiten de versie van Leonardo's penseel: 1. De uitgesproken sfumato-techniek Het is bekend dat het artistieke principe van sfumato werd uitgevonden door Leonardo. Dankzij deze techniek veranderen de helden van zijn schilderijen van geschilderde figuren in echte mensen van vlees en bloed. Leonardo begon de uitgesproken delen van de handen en het gezicht (handen, kin, voorhoofd, neus, vingers) donkerder te maken, die eruitzagen als vloeiende overgangen van licht naar schaduw en een neveleffect kregen. Het was deze techniek die hij gebruikte om zijn beroemde "Mona Lisa" te creëren. Sfumato wordt ook gebruikt in "The Savior", en in grotere mate, waardoor het gezicht van Jezus een doorschijnend gezicht en mist kreeg.

Image
Image

2. Androgyne gelaatstrekken De overeenkomsten tussen "Mona Lisa" en "Verlosser" zijn zo duidelijk dat de tweede foto de mannelijke versie van "La Gioconda" wordt genoemd. Inderdaad, de ogen, neus, haar en bovenlip zien er hetzelfde uit. Het is waarschijnlijk dat dit het auteurschap van Leonardo bewijst. Er is nog iets dat Mona Lisa en Verlosser verenigt. Leonardo wilde de personages androgyne trekken geven. De mannelijke karakters van Leonardo hebben vrouwelijke eigenschappen, terwijl de vrouwelijke karakters een aantal mannelijke eigenschappen hebben. Dat is de figuur van een mooie jonge man in Leonardo's schilderij "St. Johannes de Doper" of een engel uit het schilderij "Madonna of the Rocks". Evenzo zijn de gelaatstrekken van de "Verlosser" nogal zacht.

Image
Image

3. Gevonden schetsen van "Verlosser" In 2008 erkende een groep experts dat het werk inderdaad door Leonardo da Vinci was geschreven. Samen met het schilderij zouden schetsen van de "Verlosser" en een gravure van 1650 gemaakt door de beroemde drukker verder bewijs kunnen worden. De inscriptie erop luidde: "Leonardo da Vinci heeft dit geschilderd." Als anatoom was Leonardo erg goed in het tekenen van handen. De rechterhand wordt werkelijk meesterlijk weergegeven. De kleding is ook geschreven in de stijl van Leonardo (het shirt en de mouwen zijn met veel realisme beschilderd, vooral het ornament op de jurk is bewonderenswaardig). Bovendien komen deze details overeen met de originele schetsen van de meester, die worden tentoongesteld in Windsor Castle.

Image
Image

4. Pentimento Bij nader inzien zie je de pentimento (herschreven handpalm). Aanvankelijk was de handpalm kleiner, maar de meester maakte hem breder, d.w.z. de aanpassingen van de kunstenaar zijn met het blote oog zichtbaar. De aanwezigheid van significante afwijkingen van het oorspronkelijke ontwerp geeft de originaliteit van het werk aan. Dezelfde kleuren in de schilderijen "Savior" en "Madonna of the Rocks" "Madonna of the Rocks" worden tentoongesteld in de National Gallery in Londen. Het was dit museum dat als eerste de authenticiteit van de "Verlosser van de Wereld" erkende. Het feit is dat het galeriepersoneel een overtuigend argument had: door de pigmenten van de Verlosser-verf te onderzoeken, bewezen ze hun absolute identiteit aan de Madonna of the Rocks-verf.

Image
Image

Raadsel # 2 - De sfeer van Christus: een opzettelijke fout van de auteur?

Afgezien van het gezicht van Jezus is het helderste en meest mysterieuze detail in de afbeelding de glazen bol als symbool van de aarde. In traditionele ideeën over de "Verlosser van de wereld" kun je vaak een kristallen bol vinden, die de hemelse sfeer vertegenwoordigt en de opperste macht van God symboliseert. Voordat Columbus Amerika ontdekte in 1492, geloofden mensen dat de aarde plat was. Zou deze kennis van Leonardo voor mensen een voorspelling kunnen zijn dat de aarde rond is? Immers, als je naar andere "Verlossers" uit die periode kijkt, kun je zien dat de plot wordt herhaald door zowel Duitse als Nederlandse kunstenaars. Maar Leonardo's sfeer is uniek omdat het ondenkbaar lijkt in het werk van een "Renaissance-man" - het schilderij bevat een duidelijke fout.

Image
Image

De bol heeft een wetenschappelijke fout in het realisme van breking en vervorming van licht dat door een kristallen bol gaat. In werkelijkheid zou de weerspiegeling van de bal een klein omgekeerd beeld moeten tonen van de tuniek van Christus en zijn hand die de bal vasthoudt. De grote uitvinder Leonardo kende de wetenschap van optica, natuurkunde en had een diep begrip van de breking van licht. Waarom ging hij tegen zijn eigen kennis in in het geval van de "Verlosser van de wereld"? Is dit een opzettelijke fout of was het schilderij eigenlijk een andere meester die geen kennis had van optica?De meest pragmatische verklaring voor dit mysterie is dat Leonardo er bewust voor koos om de weerspiegeling van de bol te negeren om Gods superioriteit en heerschappij over de wetten weer te geven van natuurlijke orde, die Zijn status als de Verlosser van de wereld bevestigt en versterkt.

Raadsel nummer 3 - Is er een verband tussen de "Verlosser van de Wereld" en de lijkwade van Turijn?

De Lijkwade van Turijn is een stuk oud canvas van iets meer dan vier meter lang en een meter breed. Op deze stof staan twee afbeeldingen van een naakt mannelijk lichaam in volle groei, symmetrisch ten opzichte van elkaar, hoofd tegen hoofd. Op de ene helft van de lijkwade staat een afbeelding van een mannelijk lichaam met de armen voorover gevouwen en de benen gelijkmatig liggend; aan de andere helft - het beeld van hetzelfde lichaam vanaf de achterkant. Volgens de legende wikkelde Jozef van Arimathea het lichaam van Jezus Christus na zijn lijden en dood aan het kruis.

Image
Image

De hypothese van onderzoekers Lynn Picknett en Clive Prince over de oorsprong van de Turijnse Lijkwade bevestigt dat deze niet van Jezus is. Ze beweren dat de lijkwade niets meer is dan een "foto" die door Leonardo zelf is gemaakt. Om hun theorie te bewijzen, vergeleken de onderzoekers het röntgenfoto van het relikwie en het gezicht van de 'Verlosser van de Wereld'. De resultaten waren verbluffend. Picknett en Prince publiceerden hun onderzoek in 2006, waaruit bleek dat beide een exacte match waren in geometrie en afmetingen.

Raadsel nummer 4 - Locatie van het schilderij

De eerste locatie van de "Verlosser van de Wereld" bevond zich in de collecties van Charles I en Charles II, en verdween toen voor 100 jaar, en verscheen opnieuw in het gezichtsveld van kunstcritici aan het begin van de 20e eeuw (het werd gevonden in de collectie van Francis Cook in 1908). Verder ging de "Verlosser van de Wereld" tussen 1763 en 1900 opnieuw verloren toen hij vervolgens werd verworven door de kunstenaar en verzamelaar Sir Charles Robinson. Dhabi. Daarvoor, in september 2018, annuleerde het Louvre-filiaal in de hoofdstad van de VAE de presentatie van het schilderij "zonder uitleg". In juni 2019 werd bekend dat het schilderij werd bewaard op het jacht van de kroonprins van Saoedi-Arabië, Mohammed bin Salman Al Saud. Het schilderij blijft op het jacht totdat de Saoedi-Arabische autoriteiten een cultureel centrum bouwen in de El Ula-regio in de provincie El Madinah, waar het naar verwachting zal worden tentoongesteld. Een rapport van oktober 2019 geeft aan dat de schilderijen zich mogelijk ook in Zwitserland bevinden.

Raadsel #5 - De echte waarde van het canvas

Voor $ 60 - het schilderij werd in 1958 in Londen verkocht uit de catalogus van een van Leonardo's volgelingen. De enige bieder op dat moment was een Amerikaan. Voor $ 1.000 werd het schilderij in 2005 geveild in New Orleans. Kunsthandelaren Robert Simon en Alex Parrish zagen het potentieel en deden een winnende weddenschap. Voor 80 miljoen dollar werd het meesterwerk in 2013 verkocht aan de Zwitserse kunsthandelaar Yves Bouvier. Voor 127,5 miljoen dollar werd het door de kunsthandelaar doorverkocht aan de Russische zakenman Dmitry Rybolovlev $ 450 miljoen - Verkocht door Savior of the World in 2017 en werd het duurste kunstwerk ooit verkocht. Het wordt verondersteld te zijn verworven namens de de facto heerser van Saoedi-Arabië, kroonprins Mohammed bin Salman.

Aanbevolen: