Video: De kunstenaar maakte een serie schilderijen over hoe moeilijk het is om dierbaren te verliezen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
We leven heel vaak zonder na te denken over wat er morgen zal gebeuren. We verspillen tijd, maar we kunnen geen enkele seconde teruggeven. We hechten vaak geen waarde aan eenvoudige geneugten … Maar het ergste is wanneer we een geliefde verliezen. Dit verlies kan worden ervaren, maar het kan niet worden geaccepteerd. Een kunstenaar schreef een serie schilderijen over hoe het pijn doet als de dierbaarste persoon in je leven voor altijd weggaat.
Toch zijn we ons er terdege van bewust dat we sterfelijk zijn, niemand is eeuwig en niets is eeuwig. Maar hoe moeilijk is het om te accepteren en te accepteren als iemand van wie we houden ons verlaat. Wij kunnen hier niet mee omgaan. Dit is ongelooflijk moeilijk voor ons om door te komen. Het enige wat we willen is minstens nog één keer, gewoon de hand pakken, minstens één keer knuffelen, in lieve ogen kijken, 'I love' en 'Het spijt me' zeggen. De in Philadelphia wonende illustrator Tom Booth portretteerde een hartverscheurend verhaal over liefde en dood in een reeks van zijn schilderijen.
Tom Booth is auteur, illustrator en personageontwerper. Hij is geboren en getogen in Pennsylvania. Tom begon te schilderen toen hij 5 jaar oud was. De getalenteerde kunstenaar schilderde zijn eerste werken op de keukentafel in het huis van zijn ouders. Kleine Tom droomde ervan te zijn zoals zijn oudere broer en imiteerde hem in alles. Toen het tijd werd om zijn pad in dit leven te kiezen, ging Tom Booth naar Hamilton College. Daar studeerde hij kunstgeschiedenis. Maar de jongeman vergat zijn liefde voor tekenen niet. Tijdens zijn studie begon hij cartoons te tekenen over het studentenleven en tekenfilmplots. Na zijn afstuderen verhuisde hij naar New York. Daar nam hij een baan bij Scholastic. Tijdens zijn ambtstermijn deed hij genoeg ervaring en uitstekende referenties op om de uitgevers van Simon & Schuster te overtuigen zijn boek uit te geven. Het was een prentenboek Derek Jeter Spends the Night at the Stadium. Dit boek werd een bestseller, waarbij Tom Booth zich vooral richtte op illustratie. Hij heeft gewerkt aan animatie en publicatie voor Macmillan, Scholastic, Simon & Schuster, Workman Publishing en Nicktoons. Tom woont momenteel in Brooklyn, New York met zijn verloofde en twee katten. Hij werkt aan een aantal van zijn eigen boeken. Zijn laatste project is een sentimenteel verhaal over een houthakker en zijn geliefde vrouw. Tom Booth vertelt over dit project: “Dit is een diep, heel persoonlijk verhaal dat ik van plan ben te publiceren. Ik weet nog niet in welk formaat het zal zijn. En ik wil niet voortijdig alle geheimen prijsgeven. Ik zeg alleen dat het een verhaal van verlies is."
De illustraties in dit project vertellen het verhaal van het trieste liefdesverhaal van een houthakker. Zijn geliefde is overleden en hij kerft haar figuur uit hout. Elke dag opnieuw en opnieuw. Omdat ze het niet kan verwerken dat ze er niet meer is. De houthakker doet dit totdat hij haar weer kan omhelzen.
De kunstenaar in deze schilderijen toonde de echte magie van kunst, die kan worden geboren uit de ruwe bijl van een houthakker. Het belangrijkste is dat je kunt liefhebben. Liefde is tenslotte ook kunst. Als je geïnteresseerd bent in kunst, lees dan ons artikel. over de geheimen van de verloren meesterwerken van de grote meesters.
Aanbevolen:
Het lankmoedige geluk van Elena Zakharova: hoe de ster van "Kadetstvo" het verlies van een kind en het verraad van dierbaren wist te overleven
Op 45-jarige leeftijd slaagde actrice Elena Zakharova erin veel te bereiken: in haar filmografie zijn er al meer dan 100 rollen, op 31-jarige leeftijd werd ze populair na het filmen in de tv-serie "Kadetstvo", al meer dan 20 jaar treedt ze op op het podium van het Theatre of the Moon is de actrice bovendien een gelukkige moeder van een driejarige dochter. En 10 jaar geleden leek het haar dat haar leven was geruïneerd - toen haar 8 maanden oude kind weg was en een paar dagen later haar man aankondigde dat hij afstand van haar wilde doen, verloor Zakharova haar houvast. Hoe heeft ze het overleefd?
Een meisje uit St. Petersburg werd over de hele wereld beroemd en maakte klassieke schilderijen opnieuw
Tijdens de laatste langdurige quarantaine als gevolg van de pandemie van het coronavirus ontdekten veel mensen, uitgeput door verveling en nietsdoen, nieuwe, volkomen ongebruikelijke activiteiten. Elizaveta Yukhneva uit St. Petersburg bedacht bijvoorbeeld een spannende uitdaging. Ze maakte elke dag een klassiek canvas opnieuw. De Petersburgse vrouw was zo meegesleept door het proces en behaalde zo'n wild succes op internet dat ze in plaats van de geplande dertig foto's er nog honderd maakte
Hoe een Afrikaanse prinses een politieke carrière maakte en ontsnapte aan een kannibaal dictator
Elizabeth Bagaya von Toro is een Afrikaanse prinses, in wiens lot talloze beproevingen waren, maar ze won ze allemaal en haar leven werd een symbool van vastberadenheid. Ze bouwde een politieke carrière op als minister van Buitenlandse Zaken van Oeganda en overleefde een relatie met dictator Idi Amin. Advocaat van beroep, ze probeerde zichzelf ook in acteren en ging op de catwalk als een topmodel
Een kunstenaar uit het Russische achterland schildert bijzondere schilderijen die moeilijk van munten te onderscheiden zijn
Tegenwoordig heeft de beeldende kunst als nooit tevoren een onbeperkte vrijheid in de keuze van thema's, ideeën, ontwerpen en artistieke middelen. Toch slagen niet veel meesters erin de kijker te verrassen met hun niet-standaard en harmonieuze combinatie van vorm en inhoud. Over een getalenteerde artiest uit Bryansk die dit volledig heeft weten te bereiken - onze recensie van vandaag. En hoe levendig en interessant Sergey Kustarev zijn idee van imitatie van volumetrisch reliëf door middel van olieverf belichaamde
Gebroken hakken, verfrommelde lakens, onafgewerkte wijn: controversiële schilderijen van een Japanse kunstenaar over het aandeel van een vrouw
De schilderijen van de Japanse kunstenaar Tomona Matsukawa zijn gevuld met verdriet, verlangen en nostalgie. Ze creëert een sfeer waarin vermoeide meisjes, wier gezichten verborgen zijn door een sluier van haar of de "schaduw" van handen, zich in melancholie storten, alles in de wereld vergeten, en oude dingen en vervallen voorwerpen, verhalenvertellers worden, vertellen over mensen die gedurende hun hele leven in contact met hen een deel van zichzelf hebben achtergelaten als aandenken in de vorm van rode schoenen met omgeslagen hakken of een spoor van lippenstift