Inhoudsopgave:
- "Puppies" en ballen door Jeff Koons
- "Fontein" door Marcel Duchamp
- "De fysieke onmogelijkheid van de dood in de geest van een levend" door Damien Hirst
- Dozen en het mysterie van de vrouw van Salvador Dali
- Onzichtbare kunst
Video: De vreemdste kunstwerken waar mensen miljoenen voor willen betalen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Als je jezelf niet als een kenner van hedendaagse kunst beschouwt, dan zullen sommige van de kunstvoorwerpen die in deze selectie worden gepresenteerd misschien een grap of een provocatie lijken, maar dit zijn allemaal algemeen erkende meesterwerken die erg duur zijn en op veilingen worden verkocht. Ze zetten je ongetwijfeld aan het denken over wat echte kunst is en hoe je echt getalenteerde werken kunt scheiden, als er geen andere exacte criteria zijn dan de innerlijke sensaties van elke individuele kijker hier en dat niet kan.
"Puppies" en ballen door Jeff Koons
Deze Amerikaanse kunstenaar wordt "de meest succesvolle na Warhol" genoemd, evenals een genie van de kitschcultuur. Zijn eerste beroemde werk was een aquarium waarin drie basketballen dreven. In 1992 veroverde Jeff de hele wereld door van bloemen een 13 meter hoge "Puppy" te maken. Deze kanjer is er al in geslaagd om de wereld rond te reizen - de eerste versie is gemaakt in Duitsland voor de tentoonstelling, daarna is de sculptuur, die groter is geworden, naar Sydney verhuisd, een tijdelijke tentoonstelling in New York bezocht en later overgenomen door de Spaanse Guggenheim-museum in Bilbao. Hier vond ze, zoals elk zichzelf respecterend kunstwerk, zowel fans als haters - drie mensen vermomd als tuinmannen probeerden het beeld op te blazen, maar werden gepakt door de politie. Nu is "Puppy" een plaatselijk herkenningspunt.
Een ander hondje van Jeff Koons behoort tot de tien duurste kunstwerken ter wereld. Balloon Dog werd bij Christie's verkocht voor 58,4 miljoen dollar. Als je precies hetzelfde weet te maken van ballen, maar er niet aan dacht om het te verkopen, wees dan niet ontmoedigd en bekijk de volgende werken. Het kan zijn dat creatieve inspiratie je op de meest onverwachte plek bezoekt. Trouwens, Koons' Rabbit brak dit record, ze betaalden er 91,1 miljoen dollar voor. Deze en een hele reeks soortgelijke briljante sculpturen werden door de meester gemaakt van roestvrij staal.
"Fontein" door Marcel Duchamp
De geschiedenis van dit meesterwerk is triest. Helaas ging het origineel na de eerste tentoonstelling verloren, wat wellicht aanleiding gaf tot een anekdote over een schoonmaakster die de installatie weggooide en aanzag voor afval. Vandaag kunnen we slechts genieten van een enkele foto en 8 kopieën die later door andere kunstenaars zijn gemaakt. Maar serieus, de Fontein van Duchamp, gemaakt in 1917 voor de tentoonstelling van de Society of Independent Artists, wordt beschouwd als een belangrijke mijlpaal in de richting van de kunst van de 20e eeuw en wordt door experts erkend als het grootste werk van zijn tijd. Als je je in de war voelt, dan is hier een citaat van een van de verdedigers van dit kunstobject (uiteraard kreeg Fountain erkenning als resultaat van verhitte debatten):
(Beatrice Wood, Amerikaanse kunstenaar, schrijver en journalist)
Voor ons staat dus niet zomaar een gewoon urinoir met het opschrift "R. Mutt" (R. Fool), maar een originele readymade en een meesterwerk van conceptuele kunst. In december 2004, als resultaat van een peiling onder Britse professionals, werd dit werk van Duchamp erkend als het grootste werk van de 20e eeuw, met 64% van de stemmen en voor Picasso's "Maidens of Avignon". Een van de acht exemplaren werd bij Sotheby's verkocht voor 1,7 miljoen dollar.
"De fysieke onmogelijkheid van de dood in de geest van een levend" door Damien Hirst
Deze vreemde installatie is de creatie van een van de rijkste kunstenaars ter wereld (in 2010 werd het fortuin van Hirst geschat op 215 miljoen). Wat overigens spreekt van de vraag naar zijn kunst, want Damiens vader was een eenvoudige monteur. Hirst, de "bad boy" die als kind werd gearresteerd voor winkeldiefstal en vervolgens terughoudend was om naar kunstacademies te gaan, wordt tegenwoordig beschouwd als een van de meest prominente kunstenaars van Groot-Brittannië.
Een tijgerhaai ondergedompeld in een enorm formaldehyde-aquarium - een van de werken van de serie "Natural History", volgens kunstcritici, is een mijlpaal voor de Britse kunst van de jaren negentig. In 2004 kocht een beroemde verzamelaar dit vreemde stuk voor 12 miljoen.
Dozen en het mysterie van de vrouw van Salvador Dali
Het is waarschijnlijk gevaarlijk om het werk van een excentrieke Spaanse kunstenaar in detail te analyseren - je kunt te ver weg gaan van de realiteit en jezelf onderdompelen in een wereld van illusies en associaties. Het onderwerp van een vrouw met uit haar lichaam glijdende lades was echter waarschijnlijk erg belangrijk voor Dali. Meestal worden deze vreemde constructies verklaard door vrouwelijke geheimen en geheimen, die ook bij een vrouw als een sterk georganiseerd wezen "op de planken worden gelegd".
Onzichtbare kunst
Waarschijnlijk is iedereen die met creativiteit wordt geassocieerd, bekend met het gevoel dat het beste werk het werk is dat nog niet is geschreven, getekend, gemaakt en zich op het niveau van ontwerp bevindt. In New York kon dit principe niet alleen "materialiseren", maar zelfs verkopen. MONA (The Museum on Non-Visible Art) is een museum voor onzichtbare kunst. Op de lege witte muren staan alleen bordjes met de naam van het werk en hun beschrijving, zoals deze. En degenen die zich "het werk van hun dromen" niet kunnen voorstellen, laat hem niet naar musea gaan waar zulke grote werken worden tentoongesteld dat onze zondige wereld het niet waard is om ze te materialiseren! Volgens de makers van het museum is dit een geheel nieuw niveau van conceptuele kunst.
Het blijkt echter dat het mogelijk is om zo'n meesterwerk te kopen voor gewoon "verachtelijk metaal". In 2011 werd bijvoorbeeld een onzichtbaar schilderij van James Franco "Fresh Wind" gekocht voor 10 duizend dollar. Welnu, dan beslist ieder voor zich dat dit een ideaal fraudeplan is, beschreven door Andersen, of een doorbraak en een nieuwe ronde in de ontwikkeling van de hedendaagse kunst.
Zie het vervolg van het onderwerp: Kunst op de rand van een overtreding: 10 provocerende beelden, waarvan niet veel mensen de betekenis kennen
Aanbevolen:
7 meesterwerken van wereldarchitectuur uit verschillende tijdperken, die miljoenen toeristen willen zien
Wie de wereld rondreist, leert nieuwe landen, culturen en mensen kennen. Maar architecturale structuren kunnen niet buiten beschouwing worden gelaten. Ze kunnen de volledige diepte van de geschiedenis, religie of culturele kenmerken van een bepaalde staat overbrengen. Sommige gebouwen betoveren met hun schoonheid en legendes. Sommige delen van de wereld zijn de moeite waard om te bezoeken, alleen al om deze geweldige gebouwen met je eigen ogen te zien
Mille Jovovich - 45: Waar is ze trots op, waar ze zich voor schaamt en waar ze spijt van heeft over de beroemde inwoner van Kiev
17 december markeert 45 jaar van de beroemde Amerikaanse actrice Milla Jovovich. Ze bracht de eerste 5 jaar van haar leven door in de USSR en vertrok vervolgens met haar moeder naar de VS, waar ze op 11-jarige leeftijd begon met acteren in films en een succesvolle acteercarrière maakte. Ze werd een van de weinige emigranten die erin slaagde succes te behalen in Hollywood, maar geeft tegelijkertijd toe dat ze aan het begin van haar carrière veel fouten heeft gemaakt, waarvoor ze zich nog steeds schaamt
Door mensen gemaakt paradijs: 5 grandioze tuin- en parkcomplexen die kunstwerken zijn geworden
Het tuinseizoen is al begonnen en velen hadden het geluk om hun toevlucht te zoeken voor de zorgen en gevaren in hun datsja's. Eeuwenlang heeft tuinieren gediend als een uitlaatklep voor mensen, een manier om te versmelten met de natuur en de mogelijkheid om hun eigen kleine wereld te creëren. Maar sommige tuinen zijn ware kunstwerken te noemen
Mensen, mensen en nog eens mensen. Tekeningen door John Beinart
Als je maar een paar momenten hebt om Jon Beinart te leren kennen, dan zie je bij een blik op zijn schilderijen zwart-wit portretten of verschillende menselijke figuren. Maar de tekeningen van deze auteur worden niettemin aanbevolen om meer bedachtzaam en zorgvuldiger te overwegen: en dan zul je zien dat er in elk beeld tientallen en honderden mensen zijn, waar uren naar kan worden gekeken
Katten voor miljoenen: 6 schilderijen met spinnen, verkocht op veilingen voor fantastische bedragen
Moderne kunstkenners betalen op een veiling tientallen of zelfs honderden miljoenen dollars voor Picasso's kubieke vrouwen, voor Malevichs suprematistische composities, voor Kandinsky's abstracte schilderkunst. Er zijn echter doeken in de schilderkunst, waarvoor ook verzamelaars bereid zijn een flink bedrag te betalen. Dit zijn schilderijen met schattige katten die favoriet zijn bij veel mensen. Deze recensie bevat de top 6 duurste schilderijen met katten die zijn verkocht op veilingen op de wereldkunstmarkt