Video: "Geanimeerde" stillevens van Dmitry Annenkov
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Stilleven schilderijen deze Russische kunstenaar roept een onweerstaanbaar verlangen op om uit te reiken en een glas wijn of een schenkende appel te nemen. En als je het niet eens neemt, zal het kwijl stromen - dat is zeker. Dmitry Annenkov maakt prachtige stillevens die niet alleen uiterst geloofwaardig zijn, maar ook de onzichtbare aanwezigheid van een persoon, de levensloop, overbrengen. Dat een statisch stilleven, zo lijkt het, zijn macht te boven gaat.
Dmitry Annenkov werd in 1965 in Moskou geboren. Hij wijdde zijn hele leven aan het schilderen. Om dit te doen, studeerde hij af aan het Moskouse Instituut voor Kunst en Industrie. SG Stroganov. Tegenwoordig is Dmitry Annenkov lid van de Moscow Union of Artists. Zijn werken worden niet alleen in Rusland tentoongesteld, maar ook in de VS, Frankrijk en Noorwegen.
De kunstenaar werkt in verschillende genres. Maar vooral schildert hij graag stillevens. Ondanks dat de schilderijen levenloze objecten verbeelden, voelen we de aanwezigheid van leven erin. Dmitry Annenkov verlegt de grenzen van een stilleven aanzienlijk: waar een andere kunstenaar een landschap zou schilderen, creëert Annenkov een stilleven (bijvoorbeeld "Herfst"), maar op zo'n manier dat zijn schilderij het gevoel van de herfst volledig uitstraalt. En zelfs de kunstenaar schildert zijn zelfportret in een stilleven - als reflectie op een zilveren theepot.
Als we de Amerikaanse stillevens van Pamela Johnson vergelijken met het werk van Annenkov, dan wil ik over dat laatste alleen maar zeggen: "Het ruikt hier naar Rusland!" Het is niet verwonderlijk dat we in de meeste stillevens van de kunstenaar alcoholische dranken zien - van wijn tot bier. Maar dit is niet de enige manifestatie van de "Russische geest": het is ook de breedte van de Russische natuur, een combinatie van liefde voor Baudelaire, bijvoorbeeld, en de eenvoud van het dagelijks leven.
De stillevens van Dmitry Annenkov lijken niet op de zorgvuldig geschilderde schilderijen van David Ligar. Annenkov stelt objecten bewust niet in een ideale compositie tentoon, al schrijft hij zijn schilderijen niet minder zorgvuldig uit. Integendeel, de dingen in zijn stillevens zien eruit alsof ze achteloos zijn weggegooid door iemand die maar even is weggegaan. Daarom is er in de stillevens van Dmitry Annenkov zoveel leven en beweging dat nooit is gestopt.
Aanbevolen:
De magie van licht en kleur in de mysterieuze stillevens van de Amerikaanse kunstenaar David Chafits
Kijkend naar de werken van de beroemde hedendaagse Amerikaanse kunstenaar David Chafits, wil je meteen al hun voordelen in scheldwoorden opsommen: zeer helder, contrastrijk, kleurrijk, sappig, getextureerd en zeer realistisch, evenals zeer mysterieus, mysterieus, gevuld met magie en magie. En ze zijn ook ongelooflijk aantrekkelijk, kleurrijk, expressief … Het lijkt erop dat je na het bekijken van een selectie werken van een getalenteerde meester een verlangen zult hebben om deze serie voort te zetten
Melancholie van naakte lichamen: poëtische stillevens van een Franse fotograaf
Niet alleen naakte lichamen, maar grenzeloze melancholie in poses, perfectie van het lichaam en een weerspiegeling van de barok in composities - de foto's van Olivier Valsecchi combineren de poëzie van naaktheid en verfijning van de compositie, en vinden dat deel van de verhouding van elk element, waarin erotiek verandert in een kunstwerk
Waarom de dochter van de maker van de Kunstkamera 65 jaar alleen stillevens met bloemen schilderde: Rachelle Ruysch
Als je vader een gekke wetenschapper is en een goede vriend van Peter I, is het niet zo gemakkelijk om zijn glorie te overschaduwen, maar de kunstenaar Rachelle Ruysch is erin geslaagd. Ze creëerde geen grandioze historische scènes, schilderde geen portretten van de rijken - alleen bloemen. Maar het was genoeg om rijk te worden en in de geschiedenis te blijven. Wat fascineerden de Nederlanders met de boeketten getekend door de dochter van de anatoom-balsemer?
"Geanimeerde" melkzakken
De fantasie van kinderen is grenzeloos. Een kind kan met een pop communiceren alsof hij leeft, en oprecht geloven in het bestaan van monsters. Maar volwassenen zijn dezelfde kinderen, alleen vele jaren ouder. Daarom is er niets vreemds aan het feit dat de collecties van ontwerpers soms lijken op speelgoed voor peuters, en de schilderijen van kunstenaars - het werk van basisschoolleerlingen. Een voorbeeld hiervan is een serie foto's van Anastasia Andrianova met melkzakjes in de titelrol
De Amerikaanse periode van Nikolai Feshin's creativiteit: van het "naakt"-genre tot portretten, stillevens, landschappen (deel 2)
Vreemd genoeg was de naam van de geniale Russisch-Amerikaanse kunstenaar Nikolai Ivanovich Feshin jarenlang niet bijzonder bekend, noch in Rusland noch in Amerika, de reden hiervoor was de banale onwetendheid van zijn werk. En pas in de laatste twee decennia werd deze naam met triomf nieuw leven ingeblazen, en de kosten van zijn werken op de wereldkunstmarkt bereiken tientallen miljoenen dollars