Kostuums voor het keizerlijke bal en een kaartspel: de beroemdste Russische illustrator van de 19e eeuw Sergei Solomko

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

De werken van Sergei Solomko zijn bij iedereen bekend. Het kaartspel "Russische stijl", waar vertegenwoordigers van de Russische adel gekleed zijn in kostuums volgens zijn schetsen, is nog steeds populair. Er is echter weinig bekend over de auteur van deze tekeningen - en hij inspireerde zelfs de kostuumontwerpers van het Star Wars-universum …

Het creatieve leven van Solomko was dubbelzinnig. Aan de ene kant werkte hij hard, was populair en succesvol. Aan de andere kant bleek hij praktisch "onzichtbaar" te zijn voor kunstcritici en werd hij onderworpen aan ernstige kritiek … Hij werd geboren in een rijke en adellijke familie, kreeg een uitstekende opleiding - hij studeerde af aan de Moskouse School voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur, werd toen vrijwilliger bij de St. Petersburg Academy of Arts. Toen tijdschrifttijdschriften zich in Rusland begonnen te ontwikkelen, ontstond de kwestie van het illustreren van tijdschriften. Tegelijkertijd begonnen tijdschriften, onder invloed van World of Art, zich te wenden tot kunstenaars die in staat zijn originele grafische afbeeldingen te maken, en niet tot graveurs die de kunstwerken van andere mensen bewerken. Samen met Elizaveta Boehm stond Sergei Solomko in de voorhoede van onderscheidende 19e-eeuwse Russische illustratoren.

Solomko begon met tijdschriftillustraties, maar beperkte zich daar niet toe. In de jaren 1880 werkte hij samen met de tijdschriften "Sever" en "Neva", was dicht bij het tijdschrift "World of Art", creëerde een reeks illustraties voor de werken van Pushkin, Lermontov, Gogol. In het kielzog van de heropleving van de nationale identiteit creëerden veel kunstenaars werken met verwijzingen naar het historische verleden, terwijl ze tegelijkertijd oude Russische motieven reconstrueerden, herwerkten en de "Russische stijl" opnieuw uitvonden, die later, dankzij de export van producten, wereld tentoonstellingen en "Russian Seasons" van Diaghilev, won de liefde van Europeanen … Solomko was een van de 'toegepaste' kunstenaars die in de neo-Russische stijl werkte. Hij werkte samen met de Imperial Porcelain Factory en tekende ansichtkaarten die enorm populair waren.

Solomko, zowel in Rusland als in het buitenland, was vooral bekend van de afbeeldingen van charmante meisjes en jongens in Russische kostuums uit verschillende tijdperken, die bijna met elkaar flirten in de geest van de "dappere eeuw", en niet pre-Petrine Rusland. Mooie taferelen in de natuur, bij waterputten en lelhekken, tussen berken of in stille straten, creëerden een beeld van een idyllisch verleden waarin men zou willen leven. Ik moet zeggen dat Solomko de kostuums van zijn helden niet uit museumexposities heeft gekopieerd. Op basis van historische voorbeelden ontwikkelde hij voor elk beeld een uniek ontwerp. Sinds het 'glorieuze verleden' in de mode kwam, werden de fashionista's van de hoofdstad verliefd op de werken van Solomko en leenden subtiele tinten en elegante details van de kostuums van de schoonheden van zijn ansichtkaarten voor hun outfits.

Het waren de kostuums in de neo-Russische stijl die de grootste, meest verantwoordelijke en bekende bestelling werden, die werd uitgevoerd door Sergei Solomko. In 1903 kreeg hij de kans om schetsen te maken voor een kostuumbal in het Winterpaleis - het beroemdste bal tijdens het bewind van de laatste Russische tsaar. Dankzij de komst van de fotografie zijn er veel foto's van dit evenement op ons afgekomen. Nicolaas II zag in deze maskerade een soort daad van herleven van de tradities van het pre-Petrine tijdperk, een terugkeer naar de riten van het Moskouse hof, naar de oer-Russische identiteit. Solomko slaagde erin het plechtige, maar omvangrijke jongenskostuum elegant en licht te maken, omdat de gasten er de hele nacht in moesten dansen. Het is bekend dat een van de kostuums van prinses Padmé Amidala uit de film "Star Wars. Episode II: Attack of the Clones "is geïnspireerd op Solomko's werken voor het Winterpaleisbal uit 1903. Op basis van de schetsen van Solomko werd een spel kaarten "Russische stijl" uitgebracht, dat ironisch genoeg enorm populair werd in de USSR en met hetzelfde succes opnieuw werd uitgegeven in het moderne Rusland.

In 1910 ontving Solomko een rijke erfenis en … verliet Rusland. Hij vestigde zich in Parijs, waar hij scènes uit het jongensleven bleef schilderen, wat bij Europeanen bepaalde ideeën over het hedendaagse Russische leven creëerde. Tijdens de Eerste Wereldoorlog maakte Solomko propaganda-ansichtkaarten, voornamelijk met een anti-oorlogskarakter, waarop vaak het beeld van Jezus Christus en christelijke martelaren, bijvoorbeeld het gekruisigde Polen, aanwezig was. Nadat hij betrokken was bij de oprichting van het Museum van de Eerste Wereldoorlog. Bovendien keerde Solomko in Frankrijk terug naar het ontwerpen van een kostuum, dit keer theatraal. Hij werkte samen met Anna Pavlova en Matilda Kshesinskaya.

Zowel tijdgenoten als Sovjet-kunstcritici beoordeelden het werk van Solomko op verschillende manieren, maar er heerste een streng negatieve houding - "vulgaire fournituren". De kunstenaar Igor Grabar noemde hem "de generaal van de decadenten" (met name verwijzend naar zijn afkomst - de vader van Solomko was een generaal). Solomko werd beschuldigd van het toegeven aan de smaak van de menigte, decadentie, vulgariteit. Hij, zoals ze zeggen, 'in de trend' in globale zin, kwam niet overeen met de ideeën van een artistieke vereniging. Enerzijds volgde hij de principes van "kunst om de kunst", het creëren van pure, onvermengde, ondubbelzinnige schoonheid zonder moraliserende en sociale connotatie, aan de andere kant werkte hij als kunstenaar van decoratieve en toegepaste trends en schilderde werken die waren begrijpelijk en dichtbij een breed scala aan mensen, zonder complexe filosofische verwijzingen en mysterieuze symbolen. Maar ondanks harde kritiek is Solomko misschien wel de meest geliefde illustrator van het pre-revolutionaire Rusland - hij heeft nog steeds veel fans die bereid zijn om op zijn minst veel geld te geven voor het herdrukken van zijn ansichtkaarten, en het Russian Style-deck kan worden gekocht in bijna elke cadeauwinkel.

Er is bijna niets bekend over het persoonlijke leven van Sergei Solomko. In 1927 werd hij ernstig ziek en de Society of Russian Artists in Parijs hield verschillende liefdadigheidsavonden om hem te steunen. In 1928 stierf de kunstenaar, die in het huis van de Russische senioren was, echter en werd begraven op de begraafplaats Sainte-Genevieve-des-Bois.