5 buitenlandse liedjes die echte hits werden in de USSR

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

In de USSR luisterden ze naar meer buitenlandse melodieën dan velen zich nu herinneren. Sommigen drongen door in het kader van de officiële vriendschap van volkeren, anderen met buitenlandse films (die door een strenge selectiecommissie kwamen), anderen importeerden van zakenreizen op platen en cassettes en kopieerden van elkaar.

Je gaat weg, schat

De muzikale film "The Umbrellas of Cherbourg" in Frankrijk werd beschouwd als een gedurfd avant-garde experiment dat het talent van de jonge Catherine Deneuve aan het licht bracht; hij, deze toeschouwer, werd op het eerste gezicht verliefd.

Nadat de film in bioscopen was vertoond (waardoor het uitsluitend ochtendsessies werden), renden Sovjetmeisjes met schetsen van jassen "zoals die van Deneuve" naar lokale ateliers, en pastelkleuren, waarin Deneuve op het scherm speelde, werden plotseling in de mode. De meisjes en haar kapsel namen het over, en het nummer "You are leave" - tot nu toe in het Frans - werd op verzoek op de radio gespeeld.

In de jaren zeventig verscheen een Russische versie van het lied. De meest bekende was de versie van Lyudmila Senchina - de meest kristalheldere stem van de USSR - en de Franse zanger Michel Legrand. Ieder zong een rol in de taal van zijn land. Nu klonk deze versie op de radio en op dansavonden.

Dezelfde veelo

Meestal wordt de titel van dit nummer ("Kiss me a lot") niet vertaald wanneer het nummer in andere talen wordt gezongen of aangekondigd. Het is geschreven door een Mexicaans tienermeisje Consuelo Velazquez, die later een beroemde pianist en componist in het land werd, auteur van vele liedjes voor verschillende Mexicaanse films.

Toen de film "Moscow Does Not Believe in Tears" naar de Verenigde Staten werd gebracht om op de Oscar te worden gepresenteerd, ontmoette Velasquez de regisseur van de film Menshov en maakte een opmerking tegen hem: in de film, in de aflevering die de jaren vijftig in de USSR vertegenwoordigde, klonk haar lied. Maar kende de Sovjet-Unie haar toen? Menshov legde uit dat ze niet alleen wisten - ze was ongelooflijk populair. Velazquez zei niets tegen de regisseur over het feit dat het lied zonder toestemming en zonder royalty's aan de auteur werd gebruikt - ze begreep dat in de USSR alles niet zo eenvoudig was.

Eind jaren zeventig kreeg Consuelo de kans om overtuigd te raken van de populariteit van zijn lied bij de Sovjet-luisteraar. De Mexicaan werd uitgenodigd voor de jury van het Tsjaikovski-concours, om de zangers te beoordelen. Tot haar verbazing werd Besame op een gegeven moment aangekondigd als … een Cubaans volksliedje. Na de wedstrijd vertelde Velasquez subtiel aan de minister van Cultuur van de USSR dat het lied nogal Mexicaans was … En het heeft een auteur. Zij, Consuelo Velázquez. De minister kon geen antwoord vinden.

Cucaracha

Een ander Mexicaans lied, alleen nu een volkslied, volgens de legende, kwam voor de oorlog naar de USSR op de platen van de Amerikanen die in de Unie werkten. Ze was zo populair dat de held van een van de Sovjetdrama's, een Georgische politieagent, zo'n bijnaam draagt - Cucaracha, en niemand van het publiek vraagt zich af waar zo'n bijnaam vandaan zou kunnen komen - iedereen kende het lied!

Het originele lied heeft veel versies of verzen (wanneer deze versies worden gecombineerd tot één lied), en vertelt waarom een bepaalde kakkerlak (zo wordt het woord "kukaracha" vertaald) tegenwoordig niet kan lopen. Of hij heeft geen benen, dan mag hij niet roken… De verzen konden zo gezongen worden, maar vaker waren ze gevuld met actuele toespelingen op de politici van Mexico.

Het lied werd niet in het Russisch vertaald, maar op basis van de motieven werden verschillende popsongs geschreven, waarbij het woord "kukaracha" werd herhaald met de verplichte decodering dat het een kakkerlak was. Het bekendste lied wordt beschouwd als geschreven en uitgevoerd door de jonge Irina Bogushevskaya, met de woorden:

Laatst kochten we een datsja, er stond een koffer bij de datsja. En we kregen er nog een buitenlandse kakkerlak bij. We zetten gewoon een plaat op en starten een grammofoon In gele leren laarzen springt hij op de plaat.

Als ik jou niet had

In de tweede helft van de twintigste eeuw ging de Franse kunst meer en meer 'links', zodat het Sovjetministerie van Cultuur er vaak gunstig mee omging. In de USSR werden bijvoorbeeld veel Franse films op de schermen uitgebracht, waarbij de voorkeur werd gegeven aan sociale drama's en komedies, zoals het beroemde "Toys" met Pierre Richard, waar een grote zakenman gewend was alles en iedereen zo veel te kopen en verkopen dat hij kocht een levend persoon voor zijn zoon als speelgoed. Platen werden vrijelijk uitgebracht in de USSR en enkele Franse artiesten klonken op de radio, waaronder Joe Dassin.

Weinig fans van Dassin in de USSR wisten dat de zanger in de VS was geboren, en zijn directe voorouders aan zijn vaders kant waren emigranten uit het Russische rijk die op de vlucht waren voor Joodse pogroms. Joe kwam pas op elfjarige leeftijd in Frankrijk terecht, toen zijn ouders besloten van vaste woonplaats te veranderen, en ondanks de algemene jeugdstijl (eenvoudige spijkerbroek, die toen door studenten en jonge automonteurs werd gedragen), was hij ver van de gewone jeugd - hij studeerde op school in Zwitserland en begon vroeg veel geld te verdienen. De stijl was grotendeels te danken aan het feit dat hij besloot zijn zangcarrière te beginnen, op te treden in een café op de studentencampus en zich later grotendeels op het studentenpubliek te richten.

"Et si tu n'existais pas", een hit uit 1976, was erg populair in de USSR als een liefdesbelijdenislied. Haar woorden en vertaling werden gekopieerd van notitieboekje naar notitieboekje, de plaat met haar werd bijna altijd minstens één keer op een "slow" dansje gezet tijdens een dansavond. Uiteindelijk verscheen natuurlijk een Sovjet-cover van het nummer - onder de titel "If it were not for you", uitgevoerd door popsterren, zoals ze zeggen, van het tweede echelon.

"Op mijn erewoord en op één vleugel"

Een hit uit de militaire jaren veertig, in de USSR was het algemeen bekend in de vertaling van Tatyana Sikorskaya uitgevoerd door Leonid Utyosov en zijn dochter Edith, maar iedereen wist heel goed dat dit een Brits lied was - alleen het origineel kon niet worden verkregen. Gelukkig klonk het eerste deel van de opname van Utyosov in het Engels, zij het gezongen door “ours”. Het ging niet om de records. Officieel heette het nummer "Bombers", maar niemand noemde het behalve de helderste regel van de vertaling.

Het nummer is geschreven over een echte aflevering van de oorlog - Operatie Gomorrah. Een van de vliegtuigen, bijgenaamd "Southern Comfort" (zoals de bemanning het noemde), keerde brandend terug naar het vliegveld. Hij had een kapotte olieleiding, een beschadigde neus en roer, maar de bemanning wist veilig te landen. Al snel klonk er in Groot-Brittannië en de Verenigde Staten al een vrolijk liedje op de radio, en van daaruit pikte het onze het op. De vertaling was vrij nauwkeurig, maar in de woorden werd het gebed waarop het vliegtuig vloog vervangen door een erewoord.

De Sovjetgeschiedenis van de luchtvaart in de Grote Patriottische Oorlog heeft ook zijn eigen legende met een brandend vliegtuig, maar het is veel dramatischer, ongeveer hoe Sovjetpiloot Mamkin kinderen redde in een brandend vliegtuig: Operatie Star.