"Portret van een vrouw" door Klimt: het verhaal van het meest gezochte schilderij achter de klimop

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Het beroemde schilderij "Portret van een vrouw" van de Oostenrijkse art nouveau-meester Gustav Klimt werd 23 jaar na haar diefstal ontdekt. Het werk is gemaakt door de kunstenaar in de laatste jaren van zijn leven en zou naar verluidt ongeveer $ 66 miljoen waard zijn. Het doek werd in 1997 gestolen en werd opgenomen in de lijst van meest gezochte kunstvoorwerpen in Italië.

Over de artiest

Gustav Klimt (1862 - 1918) is een briljante Oostenrijkse symbolistische schilder en een van de meest prominente leden van de Weense Art Nouveau-beweging (Weense Secession). Klimts werken staan bekend om hun ingewikkelde, expliciet sensuele schilderijen en fresco's en omvatten de thema's wedergeboorte, liefde en dood. Klimt's eclectische invloedssfeer omvatte Egyptische, Klassiek-Griekse, Byzantijnse en Middeleeuwse stijlen. De belangrijke artistieke erfenis van Klimt resoneert nog steeds met de hedendaagse kunst.

Interessante feiten over Klimt- Klimt kreeg voor het eerst erkenning als decoratiekunstenaar van historische taferelen en figuren (hij voerde veel opdrachten uit voor het versieren van openbare gebouwen).

- Klimt was een van de belangrijkste oprichters van de Weense Secession in 1897 en ontving de functie van de eerste president van de organisatie. Zijn creatieve kracht en status als de beroemdste modernistische kunstenaar van zijn tijd droegen bij aan zowel het vroege succes van de Secession als de snelle achteruitgang ervan (toen Klimt de beweging in 1905 verliet).

“Hoewel de kunst van Klimt nu enorm populair is, werd ze het grootste deel van de 20e eeuw verwaarloosd. Zijn openbare werken veroorzaakten een storm van negativiteit, hij werd beschuldigd van de obsceniteit van zijn schilderijen - Ondanks zijn bekendheid en begeleiding van jonge kunstenaars (Egon Schiele en Oskar Kokoschku), had Klimt geen directe volgers. Zijn werk werd als zeer persoonlijk en uitzonderlijk beschouwd, en wordt dat tot op de dag van vandaag beschouwd.

Portret van een vrouw

Portret van een vrouw dateert van 1916–17 en toont een jonge vrouwenfiguur met donker haar en blozende wangen tegen een groene achtergrond, geschilderd in een levendige expressionistische stijl. De buitengewone stijl komt voort uit de eigenaardigheden van de eigen biografie van de kunstenaar. Zijn leven was gevuld met een constante hartslag: de dood van zijn zoon, zijn geliefde en de snelle dood van zijn vader en broer, die vervolgens zijn moeder en zus tot een snelle depressie leidde. Inderdaad, in het leven van Klimt was er geen plaats voor rust, wat zich manifesteerde in zijn werk.

Gustav Klimt schilderde veel vrouwen, enerzijds vrouwen uit de bovenlaag van de samenleving en anderzijds jonge meisjes uit de lagere klasse. Het schilderij maakte deel uit van een serie vrouwenportretten die Klimt de laatste jaren van zijn leven schilderde, waarvan sommige nooit werden voltooid. Oorspronkelijk aangekocht in 1925 door Galleria Ricci Oddi in de Noord-Italiaanse stad Piacenza, werd het schilderij in februari 1997 vermist ter voorbereiding van een tentoonstelling die het portret zou schitteren. Het frame werd op het dak gegooid gevonden.

Het schilderij werd 23 jaar geleden gestolen en het leek erop dat pogingen om een schilderij ter waarde van 66 miljoen dollar te vinden tevergeefs waren … Dit schilderij van Klimt is te beroemd om te proberen het op de zwarte markt te verkopen - de overval is hoogstwaarschijnlijk gepleegd " op bestelling."Maar het lot lachte de fans van Klimt toe: het schilderij werd gevonden tijdens het werk van een tuinman, die besloot de overwoekerde klimop van de muur van een moderne kunstgalerie in Piacenza, in Noord-Italië, te verwijderen. In december 2019 werd in een nis in de buitenmuur van de galerie een tas met een ontbrekend schilderij ontdekt. Goed bezig, hoor!

Geheime geschiedenis

Wat was er ongewoon aan Portret van een vrouw? 10 maanden voor zijn diefstal kwam kunststudente Claudia Maga tot een verrassende conclusie: het bleek dat het portret geschilderd was bovenop een ander schilderij van Klimt "Portret van een jong meisje" (met muts en sjaal), dat in 1917 verdween. Dus in de jaren 90 heeft Magda de afbeeldingen vergroot en over elkaar heen gelegd: de poses en algemene contouren vielen volledig samen! De studente deelde haar ontdekking met galeriedirecteur Fernando Arisi. Hij regelde röntgenanalyses. En het resultaat bevestigde de inschatting van de student. Het originele schilderij was opgedragen aan een jong meisje uit Wenen op wie Klimt verliefd was. Maar na de plotselinge dood van de heldin besloot de kunstenaar het portret over te schilderen om de pijn van de dood te vergeten.

Compositie en palet van het portret

Het kunstwerk is doordrenkt met tinten blauw en groen. De achtergrond is bedekt met een groene mostint, met lichte gradaties van lichte en donkere kleuren. Een warmer blauw wordt gebruikt in de halo rond het gezicht van de heldin om de blik van de muze te benadrukken wanneer ze naar de kijker kijkt. "Portret van een vrouw" toont een vrouw in een licht gekantelde positie. Door deze pose kon de kunstenaar de gratie en contouren van de figuur benadrukken. Het klassieke hoogtepunt van Klimt is de roze wang op de gezichten van de heldinnen (dit detail voegt levendigheid en helderheid toe aan het vervaagde palet). De ronde wenkbrauwen van de vrouw lijken haar ogen te omhelzen. De lippen van de vrouw zijn beschilderd met bloedrode lippenstift, waardoor haar kleine mondje en de glans van haar tanden zichtbaar worden. Een interessant accent op het gezicht van de vrouw is een zwarte moedervlek onder haar oog (het voegt koketterie toe aan de heldin). De vrouw draagt een witte jurk met patroon en een hoge halslijn. De bloemen op de jurk zien er geweldig uit met een vleugje lippenstift van de heldin en passen bij de kleur van haar bodemloze ogen.

Zo slaagde Gustav Klimt erin een onovertroffen portret van een vrouw te maken, een geheim portret van zijn geliefde verbergend. De grootste modernist van zijn tijd, de ongelooflijke symbolist Gustav Klimt, heeft ons een prachtige erfenis nagelaten van 230 schilderijen die nog steeds een aanzienlijke impact hebben op de jongere generatie kunstenaars en scholen.

Ze maakten de laatste tijd veel lawaai landschappen van Gustav Klimt, die alleen bekend zijn bij echte kenners van zijn werk.