7 interessante feiten over grote Russische componisten

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Tegenwoordig is wereldklassieke muziek gewoon ondenkbaar zonder de werken van Russische componisten, hoewel de binnenlandse componistenschool pas in de 19e eeuw verscheen. Je kunt eindeloos praten over elk van de beroemde mensen. Prokofjev, bijvoorbeeld, speelde briljant schaak, Borodin was een professor in de scheikunde en Rachmaninov was zo nauwgezet met zijn handen dat zijn vrouw zijn schoenen droeg. Vandaag - de meest interessante feiten uit het leven en werk van Russische componisten.

De keizer verliet uitdagend de première van Glinka's opera

Mikhail Ivanovich Glinka wordt terecht beschouwd als de grondlegger van de Russische Russische klassieke muziek en de eerste Russische klassieke componist die wereldfaam wist te verwerven.

Het succes van de componist werd gebracht door zijn opera "A Life for the Tsar" ("Ivan Susanin"). In dit muziekstuk slaagde de componist erin de Europese opera- en symfonische praktijk organisch te combineren met Russische koorkunst. Voor het eerst verscheen een nationale held die de beste eigenschappen van een nationaal karakter belichaamde.

Maar de première van de tweede opera van de componist, Ruslan en Ljoedmila, bracht Glinka een aantal gevoelige treuren. De première van de opera vond plaats in het Bolshoi Theater in St. Petersburg op dezelfde dag als de première van Glinka's eerste opera - 9 december. De high society hield niet van de opera, het publiek joeg erop en keizer Nicolaas I wachtte helemaal niet op het einde van de opera, nadat de vierde akte demonstratief de zaal had verlaten.

Tijdgenoten merkten echter op dat Glinka deze opera meer dan terloops schreef. VP Engelhardt schreef in 1894 aan M. Balakirev: "". En het plan van de opera, als je zijn tijdgenoten moet geloven, werd volledig "gemaakt" door Konstantin Bakhturin "". Niettemin werd de opera in zijn eerste seizoen 32 keer uitgevoerd in St. Petersburg en hetzelfde aantal in Parijs, terwijl, volgens Franz Liszt, de opera "Wilhelm Tell" van Gioachino Rossini in zijn eerste seizoen in Parijs slechts 16 keer werd uitgevoerd.

Het is bekend dat Mikhail Ivanovich Glinka in slechte gezondheid verkeerde. Dit weerhield hem er echter niet van te reizen, bovendien kende de componist aardrijkskunde zeer goed. Hij sprak vloeiend zes vreemde talen, waaronder Perzisch.

Prokofjev vond een speciaal soort schaken uit

Sergei Sergejevitsj Prokofiev is dirigent, pianist en een van de grootste Russische componisten van de 20e eeuw. Hij wordt beschouwd als een Russisch muzikaal wonderkind: hij componeerde op 5-jarige leeftijd, op 9-jarige leeftijd schreef hij twee opera's en op 13-jarige leeftijd werd hij student aan het St. Petersburg Conservatorium.

Nadat hij in 1918 zijn vaderland had verlaten, keerde hij in 1936 terug naar de USSR. Maar al in 1948 vaardigde het Polybureau van het Centraal Comité van de Communistische Partij van de All-Union (Bolsjewieken) een decreet uit waarin Prokofjev en andere muzikanten werden beschuldigd van "formalisme", en hun muziek werd "schadelijk" verklaard. De eerste vrouw van de componist, een Spanjaard van geboorte, werd verbannen naar de kampen, waar ze drie jaar doorbracht. Daarna woonde de componist bijna zonder onderbreking in het land. Daar maakte hij opvallende werken als de balletten Assepoester, Romeo en Julia, de opera's A Story of a Real Man en War and Peace, schreef pianoconcerten en muziek voor de films Ivan de Verschrikkelijke en Alexander Nevsky.

Schaken was de passie van Prokofjev. Hij speelde ze niet alleen graag, maar verrijkte dit spel ook met zijn eigen ideeën door het zogenaamde "negen" schaken voor te stellen - een bord met een veld van 24x24, waarop negen sets stukken tegelijk worden gespeeld. Het is bekend dat Prokofjev ooit een schaakpartij speelde met de voormalige wereldkampioen schaken E. Lasker en dit tot remise wist te brengen.

Sergei Prokofjev stierf op dezelfde dag als Stalin. Het was erg moeilijk voor familieleden om de begrafenis te organiseren, omdat heel Moskou werd geblokkeerd door politieposten.

Scriabin - de maker van licht en muziek

Alexander Nikolajevitsj Scriabin toonde sinds zijn kindertijd muzikaal talent. Na zijn afstuderen aan het cadetcorps ging hij naar het conservatorium van Moskou, waarna hij zich volledig aan muziek wijdde. Zijn diep poëtische en originele werk was innovatief, zelfs tegen de achtergrond van nieuwe trends in de muziek die verband hielden met veranderingen in het politieke systeem en het sociale leven aan het begin van de 20e eeuw.

Dus in de partituur van het door hem geschreven symfonische gedicht "Prometheus", nam Skrjabin de rol voor het licht op. Maar de première vond door technische problemen plaats zonder lichteffecten.

Cambridge kende Tsjaikovski de titel van doctor in de muziek toe zonder een proefschrift te verdedigen

Pjotr Iljitsj Tsjaikovski is een van de meest prominente figuren in de klassieke wereldmuziek en een componist die de Russische muziekkunst naar ongekende hoogten wist te brengen.

Velen beschouwden hem als een westerling, maar hij slaagde er op wonderbaarlijke wijze in om de erfenis van Schumann, Beethoven en Mozart te combineren met Russische tradities. Tsjaikovski werkte in bijna alle muziekgenres. Hij schreef 10 opera's, 7 symfonieën, 3 balletten, 4 suites en 104 romances.

Familieleden voorspelden een carrière voor hem als legerofficier en waren categorisch tegen het conservatorium. Het is bekend dat de oom van de toekomstige grote componist bitter verklaarde: ""

De Universiteit van Cambridge, zonder een proefschrift te verdedigen, kende Pjotr Iljitsj Tsjaikovski bij verstek de titel van doctor in de muziek toe, en de Academie voor Schone Kunsten van Parijs koos hem het corresponderende lid.

Rimsky-Korsakov stierf vanwege zijn opera

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov is een beroemde dirigent, muziekcriticus, grote Russische componist en publiek figuur. De zoon van een lijfeigene en landeigenaar, kreeg een goede opleiding, reisde veel en na zijn terugkeer in zijn vaderland slaagde hij absoluut overal: hij was een inspecteur van fanfares van de Naval Department, doceerde aan het St. Petersburg Conservatorium, waar hij professor was, dirigeerde symfonie- en operavoorstellingen, hielp de manager van de Court Singing Chapel.

Een van zijn favoriete thema's in zijn werk waren sprookjesachtige werken. De opera's "The Tale of Tsar Saltan", "Kashchei the Immortal", "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia", "The Golden Cockerel" gaven hem de bijnaam Storyteller.

De opera "The Golden Cockerel" van Rimsky-Korsakov werd in 1908 geschreven op basis van het gelijknamige sprookje van Poesjkin. De censuur zag in dit werk een bijtende satire op autocratie en de opera werd verboden. Dit veroorzaakte de hartaanval van de componist. Hij stierf aan een tweede aanval op het landgoed Lyubensk op 21 juni 1908.

De eerste productie van de opera vond plaats na de dood van de grote componist - op 24 september 1909 in het Sergei Zimin Opera House in Moskou. De première werd voorafgegaan door een aankondiging in de Russische krant Vedomosti:

Componist Borodin richtte de Russian Chemical Society op

Alexander Porfirevich Borodin is een Russische componist-nugget. Hij had geen professionele muziekleraren en hij bereikte alles in de muziek dankzij de onafhankelijke beheersing van de compositietechniek. Borodin schreef zijn eerste muziekstuk op 9-jarige leeftijd. Hij speelde piano, fluit en cello.

Het beroemdste muziekstuk van Borodin is de opera "Prince Igor", gebaseerd op de plot "The Words of Igor's Campaign". Het idee om deze opera te schrijven werd aan Borodin voorgesteld door V. Stasov. Borodin ging met veel enthousiasme aan de slag: hij studeerde muziek en geschiedenis van die tijd en bezocht zelfs de omgeving van Putivl. Het schrijven van de opera duurde 18 jaar. In 1887 stierf Borodin zonder dit muziekstuk af te maken. Het is bekend dat Borodin zelf een deel van de proloog, het recitatief, de aria's van Yaroslavna, Konchak, Prins Vladimir Galitsky, de klaagzang van Yaroslavna, het volkskoor, heeft weten te orkestreren. Rimsky-Korsakov en Glazunov voltooiden het werk aan Borodins aantekeningen.

Opgemerkt moet worden dat muziek niet Borodins enige passie was. Hij was zeer succesvol in geneeskunde en scheikunde en promoveerde in 1858 in de geneeskunde. Borodin leidde het chemisch laboratorium, was een gewone professor en academicus van de Medico-Surgical Academy, een erelid van de Society of Russian Physicians en een van de oprichters van de Russian Chemical Society. De componist Borodin heeft meer dan 40 werken in de chemie en de chemische reactie van zilverzouten van carbonzuren met halogenen is naar hem vernoemd, die hij als eerste bestudeerde in 1861.

De handen van Sergei Rachmaninoff werden gewaardeerd op een miljoen dollar

Sergei Vasilievich Rachmaninoff, 's werelds grootste componist, verliet Rusland in 1917 en vestigde zich in de Verenigde Staten. Bijna 10 jaar nadat hij Rusland had verlaten, schreef hij geen muziek en toerde hij veel in Europa en Amerika, waar hij werd erkend als de grootste dirigent en de grootste pianist van het tijdperk. Tegelijkertijd bleef Rachmaninov zijn hele leven een persoon die op zoek was naar eenzaamheid, onzeker en kwetsbaar. Zijn hele leven was hij oprecht bezorgd dat hij zijn vaderland had verlaten. Tijdens de Grote Patriottische Oorlog gaf Sergei Rachmaninov verschillende liefdadigheidsconcerten en al zijn collecties werden overgedragen aan het Rode Legerfonds.

Rachmaninoff had een unieke eigenschap: de grootste keyboarddekking van alle bekende pianisten. Hij bedekte 12 witte toetsen tegelijk en speelde met zijn linkerhand vrij vrij het C E flat G tot G akkoord. Tegelijkertijd had hij, in tegenstelling tot veel concertpianisten, verbazingwekkend mooie handen zonder gezwollen aderen en zonder knopen op zijn vingers.

Eens schermde Rachmaninov zich af van de paparazzi, omdat hij niet wilde acteren, en 's avonds verscheen er een foto van de componist in de krant: het gezicht was niet zichtbaar, alleen zijn handen. Het bijschrift onder de foto was: "Handen die een miljoen waard zijn!"

Interessant feitHet Norwegian Air Force Orchestra nam een cd op met werken van Russische en Sovjet-componisten en op 18 april 2013 vond een concert plaats in Trondheim. Dit is het derde deel van het "Russische repertoire" van het Norwegian Air Force Orchestra. Het album heet "The Battle of Stalingrad", en het belangrijkste werk is de suite van Khachaturian uit de gelijknamige Sovjetfilm, geregisseerd door Petrov. De schijf bevat andere werken van Khachaturian en werken van Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier en Rimsky-Korsakov.

Het klinkt misschien ongelooflijk, maar Canadees fotograaf Benjamina von Vaughn voerde de symfonie uit op dertig Nikon-camera's.