Video: Brainstormen met acryl, versterkt door geluidseffecten, in schilderijen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Je kunt alleen maar raden wat onze voormalige landgenoot Ted Vasin naar San Francisco bracht, maar het was daar dat hij beroemd werd om zijn levendige schilderijen met acrylverf, balancerend op zo'n dunne lijn tussen routine en fantasie die een zeldzame kijker weet te vermijden brainstormen.
Meestal, als we het hebben over tekeningen en schilderijen met acrylverf, stellen we ons iets aardigs, helders voor. Bijvoorbeeld de heldere wereld van de Japanse kunstenaar Ayako Rokkaku, die met haar handen op karton tekent, of de ongewone ontwerpideeën van Ratinan Thaijareorn, die witte fauteuils beschilderde met alle kleuren van de regenboog. De meeste schilderijen van Ted Vasin zijn helder, maar vriendelijk kun je ze niet noemen.
In 1986 studeerde Ted Vasin af aan een kunstacademie in Moskou. Wist hij toen welke? brainstormen hij zal zijn kijkers ontmaskeren. Zijn schilderijen zijn een balans op de rand van saaie realiteit en iets fantastisch. Deze toestand wordt in zijn tentoonstellingen versterkt door middel van geluidseffecten.
De geluiden die de kunstenaar gebruikt zijn meestal erg abstract, doen denken aan ambient muziek, en worden vaak live naast het schilderij gespeeld. Dit geeft echt nieuwe tinten aan zijn toch al heldere acryldoek, waarvan hij sommige verdunt met potlood, grafiet en andere middelen.
Alle werken van de kunstenaar, van 1998 tot 2010, zijn te zien op zijn website. Van bijzonder belang is 2006, waarin Ted Vasin een Pollock-Krasner-beurs ontving.
Aanbevolen:
Het magisch realisme van de schilderijen van de kunstenaar, die niet werden erkend door critici en aanbeden door het publiek: Andrew Wyeth
Wereldberoemd en een van de meest geliefde kunstenaars van het conservatieve deel van de Amerikaanse samenleving, Andrew Wyeth is een van de duurste hedendaagse kunstenaars van de 20e eeuw. Tegelijkertijd was hij echter een van de meest onderschatte Amerikaanse schilders. Zijn creaties, op realistische wijze geschreven in het tijdperk van de opkomst van het abstractionisme en de moderniteit, veroorzaakten een storm van protest en negatieve reacties van invloedrijke critici en kunsthistorici. Maar de Amerikaanse kijker ging massaal naar tentoonstellingen van werken, de curator
Originele schilderijen van Sheila Kernan. Olie, acryl, aquarel op canvas
Sheila Kernan is een erfelijke kunstenaar. Volgens haar zijn degenen die zijn opgegroeid in een gezin waar grootmoeder een naaister en kunstenaar is, vader een getalenteerde houtsnijder en oom een fotograaf, geschreven om zich aan kunst te wijden, wat het meisje op driejarige leeftijd deed. Sheila herinnert zich dat de lerares zelfs op de kleuterschool haar moeder vertelde dat het meisje geen aandacht schonk aan de mensen om haar heen, omdat ze verzonken was in het maken van een applique, dan modelleren en dan tekenen
Geen zin of overdaad? Yago Hortal acryl experimenten
We houden van de films van David Lynch, omdat we erover moeten puzzelen, we houden van de liedjes van Boris Grebenshchikov, omdat hun betekenis niet aan de oppervlakte ligt. De Spaanse kunstenaar Yago Hortal, bekend om zijn heldere doeken beschilderd met acrylverf in de beste tradities van abstracte kunst, is bij velen geliefd om ongeveer hetzelfde: het is aangenaam om naar te kijken en er is iets om over na te denken
Acryl met melk. "Living Pictures" in het kunstproject van de kunstenaar Alexa Meade
Het is gebruikelijk om "bloed en melk" te zeggen over sterke, statige, gezonde mensen. Maar het is beter om de deelnemers aan de schokkende kunstprojecten van Alexa Meade een andere uitdrukking te geven - acryl met melk. De jonge kunstenaar is al beroemd geworden door het transformeren van mensen in "levende foto's", ze bedekken met acrylverf alsof ze net van de doeken die in het kunstatelier hangen, komen. En in een nieuw project genaamd "MILK: wat ga je van mij maken?"
Dubbele blootstelling? Pakaila Re Bean acryl- en olieverfschilderij
De San Francisco-kunstenaar Pacaila Rae Bean heeft geen last van scheelzien, maar geniet ervan. Een aangeboren ziekte gaf haar immers de kans om de wereld op een bijzondere manier te zien. Wanneer afbeeldingen op elkaar zijn gelaagd, kun je leren ze vast te leggen door olieverf te schilderen. En de schilderijen van Pacaila Rae Bing doen sterk denken aan foto's met dubbele belichting