Waar is de heldin van Walker's film "Lost on the Path"

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Het schilderij van Walker werd bijzonder populair na de tentoonstelling "Fallen Woman" in 2016, die werd gehouden in het London Foundling Hospital. Het schilderij werd de omslag van de tentoonstellingsgids. Het werk van Walker werd zelfs een meme (een direct herkenbaar beeld in politieke en humoristische cartoons). Natuurlijk was de realiteit van de situatie die Walker tekende nauwelijks een reden voor humor, omdat het plot betrekking had op in de steek gelaten kinderen en vrouwen.

Over de artiest

Frederick Walker werd op 26 mei 1840 in Londen geboren als zoon van de goudsmid William Walker. Zijn vader stierf toen hij nog een kind was. Daarom bleef de moeder, die borduurster was, de enige kostwinner voor de zeven kinderen. Na het voltooien van zijn basisopleiding aan de North London University School in Camden Town, nam Walker een baan als assistent-architect. Van jongs af aan hield Walker van schilderen. In 1858 werd hij student aan de Royal Academy of Arts. Tegelijkertijd werkte de jongeman als illustratieontwerper voor Josiah Wood Whimper in Lambeth.

In 1859 schreef hij zich in bij de Langham Society of Artists, een club waar jonge kunstenaars samenwerkten aan hetzelfde thema en hun resultaten vergeleken. In hetzelfde jaar verschenen zijn prenten in tijdschriften, waaronder Good Words, Once a Week en Everybody's Journal.

In 1860 begon William Makepeace Thackeray de illustraties van Walker te gebruiken voor zijn nieuwe Cornhill Magazine, inclusief illustraties voor Thackeray's The Adventures of Philip.

Frederick Walker's smaak was moeilijk. Verlegen, gereserveerd en gevoelig, hij wilde of kon niet met anderen over zijn kunst praten. Walker was erg nerveus en vatte elke kritiek scherp op. Aan de andere kant kan Walker energiek en opgewekt zijn. De schilder was bevriend met een aantal invloedrijke Victoriaanse kunstenaars, waaronder Everett Millais, die Walkers geliefde kat Eagle Eye schilderde in zijn werk Flood.

De Britse historicus Walter Armstrong schreef: “Afgezien van kunst waren er geen gebeurtenissen in het leven van Walker. Hij is nooit getrouwd en woonde bij zijn neef John en zijn zus Fanny. En hoewel Walker geen vrouw en kinderen had, slaagde hij erin een diep werk te creëren dat was gewijd aan de tragedie van het gezin en de verlaten vrouw.

Over het schilderij "Verloren onderweg"

Lost Her Way is het eerste olieverfschilderij dat door Frederick Walker is geschilderd en tentoongesteld in de Royal Academy. Het schilderij van Walker toont een respectabele vrouw. Tijdens het Victoriaanse tijdperk werd beweerd dat als vrouwen afweken van de sociale normen van huwelijk, moederschap en gezinsleven, ze te maken kregen met een aantal negatieve gevolgen, waaronder prostitutie, ziekte en vroege dood, die bijna onvermijdelijk waren.

Schrijvers als Charles Dickens, Wilkie Collins en Elizabeth Gaskell beschreven de benarde situatie van een gevallen vrouw, jaren voordat Walker de samenleving opriep tot algemene sympathie voor zijn doek. Hoewel deze schrijvers de lezers sympathiseerden met de gevallen vrouwen, presenteerden ze hen nog steeds als 'voor altijd besmet'. Ze werden gemeden en uitgesloten van de samenleving.

De heldin van Walker is helemaal niet gekleed voor het weer. Haar dunne cape en lichte hoed doen niets om haar uit de kou te houden. Op de foto is de vrouw niet alleen verdwaald in de sneeuw. Volgens de conservatieve opvattingen van die tijd moet deze ongehuwde moeder het pad van immoraliteit hebben gevolgd. Ze kwam terecht in een sneeuwstorm, die haar pad veranderde in een continue sneeuwverstuiving. Ze heeft een slapende baby in haar armen, gewikkeld in een sjaal. Haar half in het oog springende gezicht, waar ze de kostbare schat stevig tegen aandrukt, toont haar moed in de strijd voor haar leven en haar kind. Delicaat en luchtig kleurenpalet benadrukt de kwetsbaarheid van een vrouw en haar baby

Dit is niet zomaar een vrouw in een sneeuwstorm. Dit is Walkers meesterlijke demonstratie van het moment waarop een gevallen vrouw als sociale outcast de grens oversteekt. In dit geval is het de grens tussen leven en dood. Ze is in veel opzichten een borderline-figuur, een vrouw "op de rand" die, nadat ze was afgedwaald, van het pad van de deugd was afgeweken en nu dubbel verloren is. Deze vrouwen worden uit huis en familie gezet, blootgesteld in de sneeuw op straat, als de heldin van Walker.

Waar gaat de heldin heen?

Waarschijnlijk wil de ongelukkige moeder naar het weeshuis en haar baby daar achterlaten totdat ze hem kan ophalen en voor zichzelf kan zorgen. In het Victoriaanse tijdperk was het Foundling Home een weeshuis voor vondelingen. Hij was erg populair. Daar brachten vrouwen hun kinderen, ze baarden zonder man en hadden niet de middelen van bestaan en onderhoud voor hun kinderen. Zodat de moeder na vele jaren haar baby kon herkennen en meenemen, liet ze identificatietekens achter in de spullen van de baby. Het kan bijvoorbeeld een geborduurd hart zijn met de geschreven namen van de moeder en het kind. Of een ander attribuut.

Frederick Walker is het meest prominente hedendaagse voorbeeld van hoe een kunstenaar schoonheid en eenheid bereikte door blinde onderwerping aan zijn eigen instincten en emoties. Zijn enige doel in het leven was om zijn eigen ideeën te realiseren en zijn emoties te uiten. De kunst van Walker was zo nieuw en aantrekkelijk dat het zeker een melkwegstelsel van jonge meesters beïnvloedde. Op 30-jarige leeftijd had Walker zijn talent op drie kunstgebieden onder de knie - als houtontwerper, als aquarelschilder en als olieschilder. En dit kan alleen worden gedaan door een echt genie.