Video: Expressionisme, symboliek en fantasie: controversiële werken van een Italiaanse kunstenaar
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Een getalenteerde Italiaanse kunstenaar (Agostino Arrivabene) vakkundig in zijn werken. Maar al het bovenstaande kan slechts indirect worden toegeschreven aan de algemeen aanvaarde stilistische classificatie. De schilderijen die door de wil van de muzen zijn gemaakt, brengen immers niet alleen vage beelden over die zijn geïnspireerd door iets irrationeels, maar weerspiegelen ook volledig de innerlijke wereld en de gemoedstoestand van de auteur.
Onnodig te zeggen dat de fantasie van de auteur geen grenzen kent? Gefascineerd door alles tegelijk, maar ook door de oude wetenschappen van symbolen, creëert de kunstenaar verbazingwekkende doeken, met surrealistische werelden, afbeeldingen en plots, die alleen hem alleen bekend zijn. Om zijn werken te creëren, gebruikt hij zijn eigen pigmenten en verven, waarbij hij probeert de oude illustratiemethoden na te bootsen, die in hun werken werden gebruikt door de grootste meesters uit vervlogen tijden.
Dankzij het surrealisme slagen veel kunstenaars er niet alleen in om het onverenigbare te combineren, maar ook. In hun controversiële werken slaagden ze erin om een unieke sfeer van somber, mysterieus en soms zelfs tragisch surrealisme te creëren. Op het eerste gezicht zijn ze dat, maar als je ze van de andere kant bekijkt en de essentie begrijpt van wat er gebeurt, dan heeft de moderne samenleving zeker iets om over na te denken …
Blijkbaar is Agostino Arrivabene niet de enige artiest die houdt van alles wat mysterieus, donker en onbekend is. In de werken kan men niet alleen voelen de sfeer van het hiernamaals, maar ook van enkele post-apocalyptische thema's, die een onuitwisbare indruk maakt en dubbelzinnige gevoelens oproept. Bovendien worden de surrealistische olieverfschilderijen van de auteur herinnerd voor donkere scènes, gemaakt met hoge precisie en duidelijke details.
Aanbevolen:
Windsculpturen: een ongewoon kunstproject van een Italiaanse kunstenaar
De beroemde Italiaanse kunstenaar presenteerde nog een surrealistisch kunstproject. Een verzameling geïmproviseerde sculpturen gemaakt van gemetalliseerde stof met de deelname van een model en natuurlijke wind, is het resultaat van een onverwachte samenwerking tussen mens en natuur
Adolf Hitler en andere controversiële en controversiële persoonlijkheden die Time Magazine "Persoon van het Jaar" noemde
De vraag wie als een mijlpaal in de geschiedenis kan worden beschouwd, is erg moeilijk en roept altijd verhitte controverse op. Als een grote staatsleider bijvoorbeeld duizenden mensenlevens heeft, heeft hij dan het recht om als groot te worden beschouwd of moet hij in de vergetelheid raken? Hoe zit het met Hitler? Sinds 1927 kiest het wereldberoemde weekblad Time elk jaar in december een Persoon van het Jaar. En soms werd deze titel toegekend aan zeer controversiële figuren
Symboliek, surrealisme en fantasie, of de grillige schilderijen van Dragan Ilic
De surrealistische werken van de Servische kunstenaar Dragan Ilic (alias Di Vogo) combineren schijnbaar onverenigbare dingen, waarin fantasiemotieven en bizarre beelden nauw met elkaar verweven zijn tegen de achtergrond van symbolische landschappen die worden aangewakkerd door een metafysische sfeer. Dit alles en nog veel meer is niet voor niets door de auteur uitgevonden, omdat hij zo niet alleen de dunne lijn tussen realiteit en fictie trok, maar de kijker ook liet zien hoe ver p
Gebroken hakken, verfrommelde lakens, onafgewerkte wijn: controversiële schilderijen van een Japanse kunstenaar over het aandeel van een vrouw
De schilderijen van de Japanse kunstenaar Tomona Matsukawa zijn gevuld met verdriet, verlangen en nostalgie. Ze creëert een sfeer waarin vermoeide meisjes, wier gezichten verborgen zijn door een sluier van haar of de "schaduw" van handen, zich in melancholie storten, alles in de wereld vergeten, en oude dingen en vervallen voorwerpen, verhalenvertellers worden, vertellen over mensen die gedurende hun hele leven in contact met hen een deel van zichzelf hebben achtergelaten als aandenken in de vorm van rode schoenen met omgeslagen hakken of een spoor van lippenstift
Nieuwe symboliek en conceptuele symboliek in de beeldende kunst
We hebben de term 'nieuwe symboliek' te danken aan zo'n uitmuntende meester van het moderne conceptualisme als Vitaly Komar, die in 2009 in New York de eerste definitie van deze trend in de beeldende kunst formuleerde