Video: Hoe de beroemde 19e-eeuwse modeontwerper Charles Worth van zijn vrouw Marie het eerste fotomodel maakte?
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
In de 19e eeuw veranderde de mode voor damesoutfits snel. In het begin waren dit jurken in Empire-stijl, toen dikke hoepelrokken, daarna droegen de dames chique jurken met een drukte. Misschien is de belangrijkste trendsetter van de tweede helft van de 19e eeuw te noemen Charles Frederick Worth … Decennialang verbaasde de couturier vrouwen en meisjes met zijn nieuwigheden. Zijn vrouw en muze Marie Vernet speelde een belangrijke rol bij het populair maken van innovatieve jurken. Zij was het die, soms door tranen en overreding, ermee instemde om alle experimenten van haar man in het openbaar te demonstreren.
Charles Frederick Worth wordt vaak een trendsetter genoemd. Hij kwam in de jaren 1840 vanuit Engeland naar Frankrijk. In Parijs kreeg hij een baan in de winkel van de stoffenhandelaar Maison Gagelin. Zijn toekomstige echtgenote Marie Vernet werkte er ook. Het meisje paste hoeden en sjaals aan en liet ze aan potentiële klanten zien.
Toen Charles Worth junior partner in de winkel werd, nodigde hij de eigenaar uit om samen een atelier te openen en jurken te naaien. Gajelen weigerde het partnerschap, uit angst om in deze kwestie op te branden. De modeontwerper wanhoopte niet en nodigde, na het naaien van de outfit, Marie Verne uit om het aan te trekken en in deze vorm in de winkel te werken. Het resultaat liet niet lang op zich wachten: de klanten toonden meteen interesse in een mooie jurk en wilden die ook hebben. In 1858 werd de onderneming van Worth gefinancierd door de rijke Zweed Otto Boberg, en de modeontwerper liet zijn verbeelding de vrije loop, zonder na te denken over waar hij geld voor stof kon vinden.
Een van de belangrijke rollen bij het populariseren van de ideeën van Charles Worth werd gespeeld door Marie Vernet, die de ontwerper haar hand en hart aanbood. Sterker nog, ze werd het eerste fotomodel. Voorheen was het voor dames niet gebruikelijk om de outfits van modeontwerpers in het openbaar te demonstreren. Dit werd gedaan door mannelijke acteurs. Ze waren gekleed in pakken en naar drukke plaatsen gestuurd in de hoop dat de kleding potentiële klanten zou interesseren. Nieuwe items bedoeld voor vrouwen waren te zien in het atelier of in winkels op dummy-poppen. Als een meisje kleding aan klanten liet zien, werd ze 'Mademoiselle in de winkel' genoemd.
De modeontwerpster, verliefd op Marie, ontwierp speciaal outfits voor haar, waarin ze met hem door de stad liep. De originele jurken trokken meteen de aandacht van voorbijgangers en Wort stond garant voor bestellingen. Marie zelf schaamde zich vaak om te experimenteren, maar na veel overreding van haar man stemde de vrouw toe. Zo introduceerde Charles Worth hoeden die de achterkant van het hoofd en de nek blootlegden. Toen Marie in zo'n hoofdtooi op de races verscheen, snoof veel dames van verontwaardiging. Gelukkig vond de socialite Pauline de Metternich de hoed mooi, dus een week later droegen zij en haar entourage hoeden die besteld waren bij Worts werkplaats.
Met de hulp van zijn vrouw introduceerde Charles Worth hoepelrokjurken in de mode. Marie snikte letterlijk en weigerde naar het bal te gaan in een weelderige outfit en haar, versierd met verse bloemen. Maar toen ze bezweek voor de argumenten van haar man, schitterde ze opnieuw in de samenleving en voorzag ze de modeontwerper van nieuwe klanten. Charles Worth naaide outfits voor negen koninginnen, waaronder jurken en beroemde courtisanes, bekend als dames van de halve wereld, besteld bij hem.
De ontwerper had een onuitputtelijke fantasie. Toen crinoline uit de mode raakte, bood Worth de dames in ruil daarvoor een jurk met een drukte aan. Er wordt aangenomen dat dit idee werd ingegeven door de huishoudster, die de vloeren waste, de jurk naar voren trok en de plooien achter de onderrug stopte. De tournure was een ongelooflijk succes en bleef zo'n 10 jaar populair.
Charles Worth dicteerde mode, niet alleen voor jurken en accessoires, maar ook voor kapsels. Nogmaals, Marie had de kans om een "slachtoffer" van zijn experimenten te worden. Met al zijn welsprekendheid haalde de modeontwerper zijn vrouw over om haar haar korter te knippen en te stylen, en haar pony in kleine krullen te krullen. En nogmaals, iedereen haastte zich om het kapsel van de trendsetter te kopiëren. In het begin was de Franse keizerin Eugenie bang om afstand te doen van haar lange haar en droeg ze een valse pony, maar al snel gehoorzaamde deze conservatieve dame, gehoorzaam aan de mode, haar haar en veranderde haar stijl.
Charles Worth brak meer dan eens radicaal de gevestigde opvattingen over mode. De zonen zetten zijn werk met waardigheid voort. Aan het begin van de twintigste eeuw werden outfits brutaler. En in 1908 verscheen in Parijs op de hippodroom meisjes gekleed in "halfnaakte" jurken.
Aanbevolen:
Hoe de prins ondanks zijn moeder met een fotomodel trouwde en wat er van kwam: de beroemde entertainer van de USSR Boris Brunov
Hij begon zijn artistieke carrière ten tijde van het hoogtepunt van roem van Lydia Ruslanova, Arkady Raikin, Rina Zelena, maar hij was niet verloren tussen de sterren, maar nam zijn eigen waardige plaats in. Hij dirigeerde concerten op de Noordpool, BAM en Baikonoer, en leidde het Moskouse Variety Theater. En was het onderwerp van dromen van veel Sovjetvrouwen. Boris Brunov had zelf aristocratische wortels en hield zijn hele leven van slechts één vrouw - een fotomodel, tegen wiens huwelijk zijn moeder protesteerde
Hoe Utyosov Stalin aan het huilen maakte en waarom hij de eerste exemplaren van zijn eerste boek verbrandde?
Leonid Osipovich Utyosov werd tijdens zijn leven een legende. In veel opzichten was hij de eerste. Hij was de eerste die werken van Babel, Bagritsky en Zoshchenko uitvoerde, creëerde zijn eigen "Tea Jazz", die na slechts vijf jaar de status van de staat kreeg, was de eerste die muzikanten uit de orkestbak naar het podium bracht, en de eerste popartiest die de titel van People's ontving. En Leonid Utyosov was altijd een heel eerlijk persoon. Hij verborg nooit het feit dat hij tijdens de jaren van repressie wanhopig bang was voor Stalin, vooral daarna
De vrouw die de acteur Boris Shcherbakov maakte: 50 jaar geluk bewaard door de wijsheid van zijn vrouw
Tegenwoordig is hij al generaties lang een van de meest herkenbare en geliefde acteurs. In de filmografie van Boris Shcherbakov zijn er meer dan 200 filmrollen, hij is honderden keren op het theaterpodium verschenen, maar echte bekendheid kreeg hem pas na het filmen in de video voor Lyubov Uspenskaya "I am lost". De acteur had meteen veel fans, hij kreeg stormachtige romances met collega's in film en theater en zijn vrouw Tatjana Bronzova probeerde meer dan eens haar man te verlaten. Maar ze zijn al bijna een halve eeuw samen en dit alles dankzij zijn Tatyana
Hoe roddels het lot van het eerste fotomodel, stijliconen, kunstenaarsmuzen braken: ballerina Cleo de Mero
Het levensverhaal van de beroemde Franse ballerina Cleo de Merode, die beroemd werd aan het begin van de 20e eeuw, prikkelt tot op de dag van vandaag de geesten van tijdgenoten en laat hen meer dan een eeuw lang haar wonderlijke schoonheid, goddelijk talent en charisma bewonderen. Cleopatra is haar hele leven een muze geweest voor Europese kunstenaars, beeldhouwers en fotografen, inspirerend met haar ongerepte schoonheid en buitengewone gratie. Ze werd bewonderd door mannen, benijd en geïmiteerd door vrouwen. De danseres had zelf maar één land
De enige vrouw van Pierre Cardin: hoe Jeanne Moreau het leven van een legendarische modeontwerper veranderde
De naam van deze legendarische modeontwerper werd tijdens zijn leven een wereldwijd erkend merk. Pierre Cardin bezit ongeveer 500 modieuze uitvindingen, en de beroemdste en mooiste kunstenaars waren zijn muzen. Tegelijkertijd verborg Cardin niet dat hij alleen geïnteresseerd was in vrouwen als esthetisch object. Maar elke regel heeft zijn uitzonderingen. In het leven van een modeontwerper was er maar één vrouw die volgens hem "zijn ziel veranderde" en niet alleen zijn creatieve verbeeldingskracht in hem kon ontsteken