Video: Edison Fles - Beck's Zingende Fles
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
De dans- en muziekgroep Stomp kan elke melodie van elke complexiteit op letterlijk alles spelen, zelfs op afval, zelfs op hun eigen lichaam. En het bedrijf Beck's werd een van flessen naar analoog vinylplaatdie muziek kan afspelen als je er een naald overheen schuift grammofoon.
Een van de pioniers van geluidsopname ter wereld kan de uitvinder Thomas Edison worden genoemd, die in 1877 de fonograaf introduceerde - een apparaat dat geluiden kon opnemen en reproduceren.
Sindsdien zijn er vele decennia verstreken, zijn technologieën ver vooruit gegaan en worden de ontwikkelingen van Edison niet meer gebruikt in het leven. Tenzij echte muziekliefhebbers van tijd tot tijd vinylplaten tevoorschijn halen om het stof van zich af te schudden, naar een paar favoriete nummers te luisteren en hun jeugd te herinneren.
Het bedrijf Beck's, bekend van het gelijknamige bier, biedt ons ook herinneringen aan vroeger. Ze veranderde een glazen fles van haar alcoholische drank in een grammofoonrol.
Om dit te doen, brachten de specialisten van het bedrijf met behulp van een computer en een ultranauwkeurige schroefsnijmachine speciale groeven aan op het oppervlak van de fles, nauwelijks zichtbaar voor het blote oog, maar tegelijkertijd perfect leesbaar door de naald van de speler.
Het project genaamd Edison Bottle is in de eerste plaats gemaakt om duidelijk aan te tonen dat zelfs lang verouderde technologieën in onze tijd nieuw leven kunnen worden ingeblazen dankzij computers en ultraprecieze apparaten.
Een ander doel van dit ongebruikelijke project is om reclame te maken voor een muzieklabel dat niet zo lang geleden door Beck's is opgericht.
Muziek en alcohol gingen in de twintigste eeuw vaak hand in hand met elkaar. En het bedrijf Beck's voert deze trend de nieuwe eeuw in en creëert een unieke, de enige geluidsdrager ter wereld gemaakt op basis van een gewone bierfles.
Aanbevolen:
Sterren van de jaren negentig: hoe de eerste zingende DJ Sergey Minaev en de uitvoerder van de hit "Lilac Mist" Vladimir Markin verwant werden
In de jaren 1990. de namen van deze twee artiesten waren bij iedereen bekend: Sergei Minaev werd de eerste "zingende DJ" die muziek en poëzie schreef, de auteur was van parodieën op wereldhits, liedjes uitvoerde, toerde door het land en in het buitenland. En de liedjes van Vladimir Markin werden door het hele land gezongen: "Ik ben klaar om het zand te kussen …", "Lila mist", "Witte vogelkers". In de jaren 2000. er werd bijna niets over hen vernomen en onlangs werd bekend dat de kunstenaars niet alleen door professionele activiteiten met elkaar verbonden waren. Waar is de prop
Waarom zetten ze een fles in de kist, wat gebeurt er als je make-up en andere tekens en bijgeloof van artiesten verspreidt?
Vertegenwoordigers van verschillende beroepen geloven in bepaalde tekens. Studenten roepen om middernacht voor het examen om geluk, maar het grootste aantal tekens bestaat onder vertegenwoordigers van creatieve beroepen. Dit is zeker te wijten aan het feit dat deze mensen een ongelooflijk mobiele psyche hebben, en het is belangrijk voor hen om steun te krijgen van hogere machten. Vandaag willen we ons het meest ongelooflijke bijgeloof herinneren dat er onder kunstenaars bestaat, en ook vragen naar de persoonlijke tekens van beroemde mensen
De zingende Jingle Tree in de heuvels van Lancashire
Deze fantastische sculptuur, die eruitziet als een gevallen buitenaards ruimteschip, bestaat uit een enorm aantal pijpen, die vreemde, je zou zelfs kunnen zeggen, angstaanjagende geluiden maken als de wind waait
Zingende zanger naaimachines: mechanisch orkest
Het bekendste naaimachinemerk, zakelijke pionier en cultobject onder antiekliefhebbers is Singer. Trouwens, "zanger" is Duits voor "zanger". Wist componist Martin Messier hiervan? Heel goed mogelijk - waar zou hij anders op het idee komen van een licht-muziekorkest van naaimachines! We zullen vertellen over deze voorstelling, die "Naaimachine" wordt genoemd
Zingende meeldraden Oshibe. Licht- en muzieksculptuur van Tomomi Sayuda
Het project genaamd Oshibe, dat in New York werd gepresenteerd op de 22e internationale ICFF-tentoonstelling van de Japanse ontwerper Tomomi Sayuda, zou een designlamp of een ongewoon muziekinstrument kunnen worden genoemd. Het is echter het meest geschikt om hem een licht- en muzieksculptuur te noemen, aangezien hij geen andere waarde heeft dan esthetische. Maar wie zei dat dit niet genoeg is om een kunstwerk te worden?