Video: Street Fighter Art: moderne kunst geïnspireerd door Street Fighter
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Geopend in februari 2013 in een boetiek Aas in de stad San Francisco is een tentoonstelling gewijd aan een van de populairste videogames van de late jaren 80 - "Straatvechter" (Straatvechter). "Fighter", zo bleek, beïnvloedde niet alleen de ontwikkeling van de game-industrie, maar gaf ook veel vertegenwoordigers van de hedendaagse kunst stof tot nadenken.
De eerste wedstrijd van de cyclus Straatvechter werd uitgebracht voor arcade-machines in 1987; het is ontwikkeld door Takashi Nishiyama en Hiroshi Matsumoto, samen met andere Capcom-programmeurs. De hoofdpersoon van het spel - een Japanner genaamd Ryu - moest terugvechten in een-op-een gevechten tegen tegenstanders uit vijf landen van de wereld. Het uiterlijk van de hoofdrolspeler en zijn kleurrijke vijanden zullen voor altijd worden herinnerd door kinderen van verschillende generaties, en nu, om de creativiteit van sommigen van hen te waarderen, is een van de game-ontwikkelaars persoonlijk in San Francisco aangekomen.
Volgens de organisatoren van de tentoonstelling begon het vanaf de eerste dag een enorm succes te genieten. Bezoekers lopen letterlijk hun ogen uit: in het kader van één expositie worden schilderijen, tekeningen, prenten, sculpturen, speelgoed, verenigd door één motief, maar gemaakt in de meest uiteenlopende stilistieken gepresenteerd.
Veel hedendaagse kunstenaars - het is op zijn minst de moeite waard om te onthouden Gilliam Raymond en Florent Aygu - geïnspireerd door de esthetiek en ontwerpen van vintage videogames. Jonge talenten, wiens namen worden gehoord door specialisten op het gebied van moderne kunst, namen ook deel aan het Bite boutique-project: Jerome Lu, Kwestone, Kidokyo ander. Het lijkt erop dat er een nieuw hoofdstuk begint in de glorieuze geschiedenis van het klassieke arcadespel.
Aanbevolen:
Portretten van vrouwen geïnspireerd door de wisselende seizoenen
Aan het einde van de 19e eeuw creëerde de beroemde Tsjechische kunstenaar Alfons Mucha een serie schilderijen onder de symbolische titel "The Seasons". Geïnspireerd door de charme van de natuur schilderde hij gestileerde vrouwenportretten die de lente, zomer, herfst en winter personifieerden. Hedendaags grafisch ontwerper en illustrator Alon Avissar herinterpreteerde op creatieve wijze de werken van de geniale schilder en presenteerde zijn eigen versie van vrouwelijke portretten
Collectible poppen van Zemfira Dziova: afbeeldingen geïnspireerd door de natuur zelf
Waarschijnlijk zijn we allemaal een beetje moe van schokkende, maar niet plezierige poppen (zoals bijvoorbeeld de verbluffend walgelijke Amanda Louise Spade-poppen), of van gezichtsloze Barbie-klonen en dergelijke. Dit bevestigt de toegenomen interesse in designerpoppen, die elke Barbie met een transportband een kans kan geven. Collectible poppen van Zemfira Dzova zijn een echt kunstwerk. Aan elk van hen werkt hun schepper lang en nauwgezet om leven en een individu in het vormloze materiaal te blazen
Geïnspireerd door ballet: surrealistische fotografie van Kylli Sparre
Ballerina's zijn, net als kunstenaars, beeldhouwers of architecten, nooit 'voormalig'.Passie voor dans blijft in het hart, wat de kunstenaar in de toekomst ook doet, na het afronden van zijn opleiding. Kylli Sparre, ook bekend onder het pseudoniem Sparrek, wijdde vele jaren van haar leven aan ballet, en nu sublimeert ze haar genegenheid voor choreografie in charmante fotocycli. De heldinnen van haar foto's zijn vrouwen, gracieus, verfijnd en sensueel
Geïnspireerd door de Kamasutra: Exclusieve handgemaakte meubels gemaakt door Indonesische ambachtslieden
Het is onmogelijk om een staat op de wereld te vinden die niet zijn eigen eeuwenoude nationale tradities en cultuur heeft. Vandaag zullen we het hebben over Indonesië - een ongewoon exotisch land, voor het recht om te regeren waarover Nederland, Portugal en Nederland eeuwenlang hebben gevochten. De belangrijkste reden waren de grondstoffen voor specerijen die op de Indonesische eilanden werden verbouwd, die in de 16-19 eeuw hun gewicht in goud waard waren. En vandaag staat dit land bekend om zijn ambachtslieden die ingenieuze creaties van hout maken
Geïnspireerd door oude rituelen: grillige ornamenten in het zand door kunstenaar Ahmad Nadalian
Voetafdrukken in het zand zijn van korte duur, ze bestaan totdat ze worden vernietigd door een windvlaag of worden gewist door kustgolven. De kunstenaar Ahmad Nadalian is hier echter niet bang voor: hij decoreert graag verlaten stranden met natuurlijke ornamenten. Eigenaardige bas-reliëfs worden onderdeel van het natuurlijke landschap en kijkers hebben een geweldige kans om harmonieuze beelden te verkennen, aan te raken of zelfs te vernietigen