5 populaire films gebaseerd op werken op het podium

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Het is altijd moeilijk om boeken te verfilmen, en het is dubbel zo moeilijk om die literaire werken die al op het theaterpodium zijn vertoond, op filmformaat over te brengen. De kijker vergelijkt het origineel altijd met een film, en wanneer een voorstelling aan deze vergelijking wordt toegevoegd, kan de regisseur niet voorspellen hoe zijn heroverweging door het publiek zal worden ervaren. Niettemin zijn er in de geschiedenis van de cinema veel voorbeelden van briljante bewerkingen van dramatische werken.

"Bruidsschat" en "Cruel Romance"

Alexander Ostrovsky werkte vier jaar aan zijn stuk en voor het eerst op het toneel werd het opgevoerd in de herfst van 1878, eerst in het Maly Theater en vervolgens in het Alexandrinsky Theater. Tegelijkertijd faalde een van de beste werken van de klassiekers, opgevoerd in theaters, smadelijk. Pas in de tweede helft van de jaren 1890 kwam er echt succes.

"Dowry" werd drie keer gefilmd. In de film van Kai Ganzen, uitgebracht in 1912, werd de hoofdrol gespeeld door Vera Pashennaya, in de film van Yakov Protazanov in 1936 werd het beeld van Larisa Ogudalova belichaamd door Nina Alisova. En in 1984 werd Eldar Ryazanov's foto "Cruel Romance" met Larisa Guzeeva in de titelrol uitgebracht. Ondanks de gemengde ontvangst van de verfilming door critici, werd de film meteen populair en werd zelfs erkend als de beste film van het jaar. De liedjes die in de film klonken zijn nog steeds geliefd, en de interpretatie van de auteur van Ostrovsky's toneelstuk door de regisseur gaf deze film een speciale charme.

Het laatste slachtoffer

Dit toneelstuk van Alexander Ostrovsky werd letterlijk in twee maanden geschreven, hoewel het idee drie jaar voordat het op papier werd belichaamd door de schrijver ontstond. De regisseur van de theatrale productie, die in november 1877 in première ging, werd door de auteur zelf gemaakt en maakte enkele reducties in het stuk.

Daarna verscheen "The Last Victim" herhaaldelijk in het repertoire van verschillende theaters, maar werd in 1975 gefilmd door regisseur Pyotr Todorovsky. De foto onderscheidt zich door een zeer nauwkeurige pasvorm in de beelden van de helden en bijna letterlijke naleving van de plot van Ostrovsky's werk. Veel kijkers en fans van het werk van de Russische toneelschrijver merkten op: de film bleek niet slechter dan het origineel.

"Forever Alive" en "The Cranes Are Flying"

Het toneelstuk gebaseerd op het toneelstuk van Viktor Rozov verscheen voor het eerst op het repertoire van het Kostroma Theater. Maar het werk begon zijn geweldige reis dankzij regisseur Oleg Efremov, die Forever Alive opvoerde bij de opening van het legendarische Sovremennik Theater.

Later wendde regisseur Mikhail Kalatozov zich tot Viktor Rozov met het verzoek om een script te schrijven voor een film gebaseerd op zijn toneelstuk. In de werkende versie heette het schilderij "For Your Life", en onder de naam "The Cranes Are Flying" werd het over de hele wereld bekend.

De film (de enige in de USSR) won de Palme d'Or op het filmfestival van Cannes in 1958, hoewel dit in de Sovjet-Unie heel kort werd gemeld, zonder zelfs maar de scenarioschrijver en regisseur te noemen. Dit werd verklaard door het feit dat Nikita Chroesjtsjov de film niet alleen niet accepteerde, maar ook boos bekritiseerde, in de overtuiging dat de hoofdpersoon zich onaanvaardbaar gedroeg. Het hoofd van het land vergeleek Veronica, uitgevoerd door Tatjana Samoilova, met een vrouw van gemakkelijke zeden. Toch blijft het beeld door de jaren heen een van de meest aangrijpende films over de oorlog.

"De dageraad is hier rustig …" en "… En de dageraad is hier rustig"

De roman van Boris Vasiliev, gepubliceerd in 1969, werd in korte tijd erg populair. Het tragische verhaal vond een diepe reactie in de harten van lezers en trok de aandacht van regisseurs. Voor de eerste keer op het podium van het Taganka Theater, werd het opgevoerd door Yuri Lyubimov, twee jaar nadat het werd gepubliceerd in het Yunost-magazine.

In dezelfde 1971 begon regisseur Stanislav Rostotsky het verhaal te vertonen, de film "… The Dawns Here Are Quiet" werd uitgebracht in 1972 en werd in 1973 erkend als de beste. Opgemerkt moet worden dat de auteur het zelf niet eens was met het concept van de foto, omdat hij een fan was van theatervoorstellingen. Toch is het Rostotsky's film die nog steeds wordt beschouwd als een van de beste films over de oorlog.

"Co-workers" en "Office Romance"

In slechts twee maanden schreven Eldar Ryazanov en Emil Braginsky een toneelstuk, dat in 1971 werd opgevoerd in het Majakovski Theater en in het Comedy Theater in Leningrad, en vervolgens met succes werd opgevoerd in vele theaters in de Sovjet-Unie. Tegelijkertijd bleek de tv-uitvoering op basis van het toneelstuk volledig onsuccesvol te zijn, waardoor de regisseur nadacht over het filmen van een volwaardige film.

De lyrische komedie "Office Romance", die in de herfst van 1977 in première ging, was een doorslaand succes, werd een echte hit en blijft al vier decennia een van de meest geliefde films. De film werd bekroond met een Staatsprijs en wordt al lang erkend als een klassieker van de Sovjet-cinema.

De werken van de klassiekers van de wereldliteratuur trekken altijd de aandacht van regisseurs. Sommige foto's worden echte meesterwerken van de cinema, het is echter niet ongebruikelijk dat een film gebaseerd op een boek de kijker teleurstelt. Naast succesvolle films zijn er te vaak verfilmingen, waarbij de visie van de regisseur de hele indruk van het lezen van het werk zelf bederft.