Video: Pop Art door Doug Bloodworth: olie-hyperrealisme
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Op het eerste gezicht zijn de schilderijen van deze kunstenaar amateurfoto's, die niets interessants laten zien: Lays-chips zijn verspreid, cakes zijn verspreid, een kaart is aangelegd. Maar een meer ervaren oog, gewend aan zo'n moderne trend in de kunst als hyperrealisme, zal zien dat dit olieverfschilderijen zijn. Kunstenaar Doug Bloodworth heeft interessante composities gemaakt van gewone voorwerpen en producten, die doen denken aan leuke dagen met zijn gezin.
Het begrip hyperrealisme kennen we al van een tiental verschillende kunstenaars en beeldhouwers. Een van de laatste publicaties over dit onderwerp is het spookachtige hyperrealisme van Istvan Sandorfi. De essentie van deze ondersoort van de hedendaagse kunst is te herleiden tot het nabootsen van een foto door middel van schilderen op doek.
Het schilderij van Doug Bloodworth wordt gedomineerd door twee thema's - pop-art en westerse kunst (aangezien hij een Amerikaan is, hebben we het over Indianen en Amerikaanse roots). De belangrijkste inspiratiebronnen voor deze kunstenaar zijn enkele van de realiteiten van de cultuur waarin hij opgegroeid - op het platteland, zondagse humorshows, tekenfilms die op zaterdagochtend te zien waren, pistolen, cowboys en indianen. Zijn favoriete film is "The Big Lebowski", waarvan de hoofdpersoon - Dude - hij met pauze op de dvd tekende. In aanvulling op popart hyperrealisme en schilderijen van indianen en het platteland, maakt hij een aantal schilderijen op hout en metaal, die hij overigens heeft geschoten met zijn favoriete geweren van verschillende kalibers, waardoor ze eerder sculpturen dan schilderijen worden.
Zoals Doug Bloodworth zelf schrijft, is de essentie van zijn schilderijen een levensverhaal. Elk schilderij heeft een band met de kunstenaar, die een familiepersoon is, en daarom doen sommige van deze schilderijen waarschijnlijk denken aan een gezellig weekend met de familie op het platteland, of aan de kinderkamer van een stripliefhebber, of aan samen voorbereiden op een grote reis. Met andere woorden, al deze schilderijen, uitgevoerd in de stijl van hyperrealisme, vormen de essentie van het eigen leven van de kunstenaar, en het is onwaarschijnlijk dat iemand die ver van zo'n leven afstaat, er iets van zichzelf in zal vinden.
Al het werk van Doug Bloodworth is te zien op zijn website.
Aanbevolen:
Als wetenschapper wilde Nesmeyanov Sovjetburgers voeden met olie, maar de maïs van Chroesjtsjov won
Zwarte kaviaar is altijd een symbool van Rusland geweest, samen met bont, nestpoppen en een beer met een balalaika. Het blijkt dat er een wetenschapper was die ervan droomde synthetische kaviaar van olie te maken en deze aan de hele bevolking van het land te voeren. We hebben het over Alexander Nesmeyanov, die in de jaren vijftig van de 20e eeuw aan het hoofd stond van de Academie van Wetenschappen van de USSR. Lees in het artikel waarom hij bezig was met het maken van kunstmatig voedsel, wat waren de pasta's gemaakt van aardolieproducten en waarom het idee van Nesmeyanov instortte
"Zwart goud" in het lot van Rusland in de tsaristische en Sovjettijd: het land was in verschillende perioden zo afhankelijk van olie
Een soevereine staat verliest zijn onafhankelijkheid als externe politieke of economische factoren het interne leven van het land beginnen te beïnvloeden. In de late USSR was zo'n factor de dollarkoers, die de olieprijs bepaalt en de roebel deprecieert, waardoor de toestand van de economie verslechtert. Voor de komst van Chroesjtsjov was dat anders in het Russische rijk en de Sovjet-Unie: het was in deze periodes dat het land een zelfvoorzienende staat was, terwijl het tegelijkertijd een minimum aan vaten olie exporteerde
Exclusieve batik met olie op zijde in het ritme van Cubaanse motieven
Vandaag, op de pagina's van ons tijdschrift, zou ik de lezer willen vertellen over de Cubaanse kunstenaar Orestes Bouzon, die een unieke stijl van olieverfschilderij op fijne zijde creëerde, gebaseerd op het lenen van de technieken van het oudste type decoratieve kunst - batik . En het moet worden opgemerkt dat een dergelijke transformatie de kunstenaar in staat stelde zijn eigen kenmerkende kenmerkende stijl te vinden en een hele galerij met heerlijke werken te creëren die de verbeelding van de kijker prikkelen
Marine jazz: stillevens in olie uit Vadim Pravdokhin
De werken van de surrealist Vadim Pravdokhin uit Kiev zijn verrassend en verbijsterend - het lijkt erop dat de joker verschillende objecten op een canvas heeft gezet en gefotografeerd. Door stillevens in olieverf te schilderen, bereikt de kunstenaar een bijna fotografische nauwkeurigheid van de belangrijkste elementen van het schilderij
Originele schilderijen van Sheila Kernan. Olie, acryl, aquarel op canvas
Sheila Kernan is een erfelijke kunstenaar. Volgens haar zijn degenen die zijn opgegroeid in een gezin waar grootmoeder een naaister en kunstenaar is, vader een getalenteerde houtsnijder en oom een fotograaf, geschreven om zich aan kunst te wijden, wat het meisje op driejarige leeftijd deed. Sheila herinnert zich dat de lerares zelfs op de kleuterschool haar moeder vertelde dat het meisje geen aandacht schonk aan de mensen om haar heen, omdat ze verzonken was in het maken van een applique, dan modelleren en dan tekenen