Video: Eenheid met de natuur in het werk van Thomas Paquette
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Er vinden momenteel zoveel veranderingen en innovaties plaats in de hedendaagse kunst dat het lijkt alsof we snel zullen vergeten hoe het is om gewoon het prachtige landschap te bewonderen dat de kunstenaar met heel zijn hart schreef, in een poging om elk stukje van de schoonheid van het moment over te brengen. De schoonheid van de weg, de schoonheid van de lucht, de schoonheid van het meer, de schoonheid van het meer - dit is hoeveel schoonheid er is in olieverfschilderijen van Thomas Paquette, in de beste tradities van Savrasov en Shishkin.
Thomas Paquette woont in Minneapolis. Hij groeide op met het nastreven van kunst en maakte leuke uitstapjes naar het Art Institute of Minneapolis. Als tiener liftte hij veel en sprong hij op passerende treinen door het hele land, zelfs naar Alaska. Blijkbaar was het na deze reizen, na die natuurlijke schoonheden die hij onderweg zag, dat Thomas besefte hoeveel hij werd aangetrokken door kunst, en in het bijzonder schilderkunst. Hij woonde tot 1985 het Bemmidge State Institute bij, waarna hij naar de Universiteit van Erdarsville in Zuid-Illinois ging, waar hij een meester in de kunsten werd. Sindsdien schildert hij bijna al zijn tijd.
Slechts enkele maanden na zijn diplomawerk (dat een tentoonstelling was), kreeg Thomas Paquette een driejarige opleiding voor permanente educatie in Miami. Na hen verhuisde hij voor 10 jaar naar Maine, New England. In de loop der jaren heeft hij landschappen geschilderd, tentoonstellingen gehouden en opdrachten uitgevoerd. Thomas haalt zijn inspiratie uit de wondere wereld van de natuur, die begint voor de deur van zijn huis en zich uitstrekt over honderden kilometers reizen door het land. Meestal maakt hij ter plekke slechts een schets, of tekent hij met gouache, en maakt het werk al in het atelier af. Veel werken worden op zijn website gepresenteerd, ze zijn zelfs te koop.
In de schilderijen van Thomas is er een zeker element van eenheid tussen de kunstenaar en de kijker met wat erop is afgebeeld, eenheid met de natuur … Dit alles was heel gebruikelijk bij Russische kunstenaars van de 19e eeuw, maar wordt nu naar de achtergrond geduwd. De technologie ontwikkelt zich, de natuur, onaangetast door de mens, wordt steeds minder. Misschien zijn deze schilderijen binnenkort wel het laatste wat ons van de natuur zal bijblijven. Ondertussen kun je naar de landschappen van Thomas Paquette kijken en weten dat je deze plaatsen nog steeds kunt bezoeken, en dat er nog veel van dergelijke plaatsen zijn, en op een dag zullen we er zeker heen gaan.
Aanbevolen:
Wat gemeenschappelijk is tussen het werk van Picasso en de oudheid: onnavolgbare geïmiteerde werken van het genie van het kubisme en het surrealisme
Pablo Picasso behoeft geen introductie. Kubistisch schilder, tekenaar, keramist, beeldhouwer en graficus, hij blijft een van de meest invloedrijke figuren in de moderne cultuurgeschiedenis. Hoewel hij zich echter in het epicentrum van de hedendaagse kunst bevond, waren veel van zijn inspiratiebronnen rechtstreeks afkomstig uit het verre verleden. Dat is niet verwonderlijk, want kunstenaars hebben altijd achterom gekeken. Maar de manier waarop de oudheid keer op keer verscheen in de werken van Picasso was ja
Waar je in de moderne wereld de eenheid met de natuur kunt voelen: Musical Gardens of the World
We leven in politiek, sociaal en financieel onstabiele en moeilijke tijden, dus we bezwijken gemakkelijk voor stress en reageren scherp op nieuws en gebeurtenissen om ons heen. En het is niet verwonderlijk dat het, volledig in beslag genomen door moderne problemen, zo moeilijk is om rust en evenwicht te vinden tussen al deze onrust. Maar gelukkig zijn er creatieve mensen die aan projecten werken die ons geestelijk evenwicht kunnen helpen herstellen
Onder de menigte: agressie en massale eenheid in het werk van Dan Witz
Van alle voorgaande eeuwen was de twintigste verreweg de meest voorkomende. Revoluties op pleinen, bijeenkomsten en demonstraties, rockconcerten en protestmarsen maken allemaal deel uit van één grote opstand van de massa. De uitvinding van de nieuwe eeuw - flitsmeutes - zet dezelfde traditie voort. Onder de menigte wordt elke persoon getransformeerd, wordt een deel van iets anders … Wat dan? Misschien zal een deel van het antwoord op deze vraag worden gegeven door het werk van "straatartiest" Dan Witz
Afstammelingen van hippies. Flower Generation is een kunstproject gewijd aan de eenheid van mens en natuur
Bij het nastreven van industrialisatie en globalisering heeft de mens praktisch het contact met de natuur verloren en voelt hij zich er geen deel meer van. Maar de Indonesische kunstenaar Eko Nugroho probeert dit valse beeld van onszelf te bestrijden met zijn kunstproject Flower Generation
De natuur temmen in het werk van Ned Kahn
Ned Kahn is een van die kunstenaars die kunst en natuur in hun werk hebben weten te combineren. Die laatste fotografeert hij niet, beeldt haar niet af in schilderijen, maar neemt haar mee als bondgenoot en co-auteur in zijn werk. Mist, wind, water, zand, vuur - alles kan een onderdeel zijn van Kahns sculpturen en installaties