Inhoudsopgave:
- Jeugd en jeugd
- Ontsnappen van de realiteit
- Creatieve ups en downs
- Gijzelaar van de afbeelding
- Beneden
Video: Hoe de charismatische acteur Pjotr Aleinikov een gijzelaar van het beeld en een slachtoffer van de "groene slang" werd
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Op 9 juni 1965 stierf de beroemde acteur, het idool van de Sovjettelevisiekijkers, Pjotr Martynovich Aleinikov. Charismatisch en charmant, grappig en grappenmaker Aleinikov won de harten van duizenden fans. Maar dit was niet genoeg voor de acteur, voor echte creativiteit leek het hem dat er iets anders nodig was.
De jongen werd op jonge leeftijd zonder ouders achtergelaten en groeide op in een weeshuis, wat zijn karakter temperde. De eigenschappen van een organisator (hoewel sommigen het dictatuur noemden) in het karakter van de jonge Aleinikov verschenen nadat hij op vijftienjarige leeftijd een dramacirkel had gecreëerd en de leider ervan werd. Het lijkt erop dat de man alles in huis had om een sterk, succesvol en zelfverzekerd persoon te worden. Onder invloed van bepaalde omstandigheden veranderden de wilskwaliteiten van Aleinikov echter in egoïstische excentriciteit. Waarom gebeurde het? Het is simpel - de acteur bleek een zieke te zijn.
Jeugd en jeugd
Pyotr Aleinikov werd geboren op 12 juli 1914 in een klein dorpje in de Mogilev-regio. De jongen werd vroeg zonder ouders achtergelaten en om te overleven moest hij bij zijn oudere zus bedelen. Later keerde zijn zus terug naar huis en Peter werd een dakloos kind. De droom om acteur te worden kwam bij Peter toen hij in het weeshuis was. En hij realiseerde het door zich in te schrijven aan het Leningrad College of Performing Arts in de richting van regisseur Sergei Gerasimov, die later de jonge Aleinikov een rol in zijn film zou aanbieden.
Ontsnappen van de realiteit
In alle verhalen over het leven en werk van Peter Aleinikov wordt de lijn van dronkenschap systematisch getraceerd. Maar hier is de paradox - na de dood van de acteur vonden artsen geen sporen van het destructieve effect van alcohol in zijn lichaam. Ze waren verrast om te ontdekken dat de lever van Aleinikov absoluut gezond was. Hoe is dit mogelijk? Het is heel eenvoudig: als alcoholist dronk de acteur heel weinig. Om "dronken te worden als een heer", was één glas wodka genoeg voor hem. Gezien dit kenmerk van het lichaam, adviseerden artsen Peter Aleinikov categorisch niet om alcohol te drinken. Alleen de acteur luisterde niet bijzonder naar de aanbevelingen van artsen. Zoals hij zelf zei, hielp alcohol hem te ontsnappen aan een moeilijke realiteit. Trouwens, hij liep van haar weg vanaf de eerste dagen van werken op het gebied van cinema.
Creatieve ups en downs
Het eerste werk van Peter Aleinikov was een episodische rol in de film "Counter". En begin jaren veertig nodigde de leraar van Peter Aleinikov, regisseur Sergei Gerasimov, hem uit om te schitteren in zijn film "Do I Love You?" In die tijd was de jonge acteur onbaatzuchtig en, zoals later bleek, onbeantwoord verliefd op de mooie Tamara Makarova, met wie hij ironisch genoeg op de set moest samenwerken. En alles zou goed komen als Makarova na een tijdje niet met Sergei Gerasimov zou trouwen. Het was toen dat Aleinikov's eerste instorting plaatsvond. Hij bedacht niets beters dan dronken te worden en zonder toestemming de set te verlaten. De administratie van de film vergaf de acteur deze truc niet en hij verloor de rol.
De tijd verstreek, het onaangename verhaal bleef in het verleden. Ook de woede van regisseur Gerasimov, die over het algemeen een makkelijk mens is, bekoelde enigszins. Gerasimov besloot Pyotr Aleinikov nog een kans te geven en nodigde hem uit om te schitteren in zijn film "Seven Brave". Het was deze film die de beginnende acteur glorie bracht. Daarna waren er nog twee succesvolle werken: "Tractor Drivers" en "Big Life". Trouwens, tijdens het filmen van de eerste foto verloor Aleinikov bijna zijn rol weer, en opnieuw was de reden hiervoor alcohol. De regisseur van deze film, Ivan Pyriev, heeft verschillende keren besloten om Aleinikov uit te zetten wegens dronkenschap en absenteïsme, maar hij deed het nooit. Peter Martynovich was een getalenteerde acteur en had, ondanks zijn slechte gewoonten, een verbazingwekkend vermogen om goed aan de rol te wennen. Niettemin, ondanks het feit dat "Tractorists" een groot succes waren, werkte Pyriev nooit meer met Aleinikov.
Gijzelaar van de afbeelding
"Shirt guy" - dit was de rol van Pyotr Aleinikov. Dit is het beeld dat inherent is aan veel acteurs aan het begin van hun carrière. Alleen voor sommigen ontwikkelt het zich tot iets perfecters, en voor sommigen wordt het de oorzaak van een creatieve achteruitgang. Dit was het geval met veel Sovjetacteurs - Sergei Shevkunenko, Yuri Belov, Sergei Gurzo, Leonid Kharitonov. Petr Aleinikov trad toe tot de gelederen van "gebroken" acteurs die gijzelaars van het beeld werden.
In 1946, toen alcohol het bewustzijn van de acteur volledig vulde, bestond Aleinikovs filmografie al uit enkele tientallen schilderijen. Toegegeven, hij speelde de hoofdrollen in slechts drie van hen: "The Little Humpbacked Horse" geregisseerd door Alexander Rowe, "The Sky of Moscow" van Julius Raizman en "Shumi, Town" van Nikolai Sadkovich.
Critici hadden verschillende opvattingen over het werk van Aleinikov. Sommigen beweerden dat hij perfect in het personage past, en sommigen zeiden dat de acteur zichzelf speelt. Misschien hielp dit Aleinikov om met de rol om te gaan, maar het droeg nauwelijks bij aan zijn creatieve groei. En hij had het echt nodig, want het 'mannenhemd' dat al boven de dertig was, zag er op de een of andere manier belachelijk uit in het kader.
De situatie compliceerde het feit dat Aleinikov praktisch geen theatrale carrière had. De acteur stond vermeld in de lijsten van de groep van het Theater van de filmacteur, maar of de rollen die hij daar speelde, was niet bekend in de geschiedenis.
Beneden
1946 was een keerpunt voor de acteur, maar dit keerpunt was niet ten goede. De eerste alarmbel was dat het tweede deel van "Big Life" niet werd uitgebracht, waar Aleinikov bleef werken aan het imago van Vanya Kurskiy, dat hem ooit beroemd maakte. En toen hield het publiek niet van Pyotr Aleinikov in de film "Glinka", waar hij probeerde het beeld van de grote dichter Pushkin over te brengen. Negatieve recensies van critici braken Aleinikovs toch al niet bijzonder stabiele positie nog verder aan en motiveerden de regisseurs zeker niet om verder met hem samen te werken. Na "Glinka" speelde de acteur in slechts drie films, waarin hij de rol speelde van het tweede en derde plan.
Tegen de achtergrond van een algemeen gebrek aan foto's, maakten creatieve mislukkingen Aleinikov zo onrustig dat hij zijn verdriet opnieuw in een fles begon te verdrinken. De resultaten lieten niet lang op zich wachten - de acteur werd in schande verdreven uit de film "Admiral Nakhimov". Sindsdien zijn ontmoetingen met toeschouwers de enige bron van inkomsten voor Aleinikov geworden. Bovendien behandelde hij dit werk met zijn kenmerkende slordigheid - grappen, grof en lui.
Collega's die het geluk (of ongeluk) hadden om met Aleinikov samen te werken, zeiden dat hij bij al zijn toespraken dezelfde monoloog reciteerde: "Lenin en de kachelmaker" van Tvardovsky. En elke keer verzekerde hij de organisatoren van het concert dat dit precies was wat in dit geval nodig was: ze traden op voor de staalarbeiders - "Lenin en de kachelarbeider", voor de machinebedieners - ook "Lenin en de kachelarbeider", voordat de studenten - weer dezelfde monoloog. Feit is dat Aleinikov gewoon te lui was om iets anders te leren.
Ondanks dat de acteur in relatief kleine hoeveelheden alcohol slikte, schaadde de verslaving in combinatie met een wilde levensstijl toch zijn gezondheid. Aleinikov onderging een operatie aan zijn been en na een tijdje werd een long verwijderd.
In een gesprek met vrienden bekende Pjotr Aleinikov:
'Ik kan het niet helpen dat ik drink, begrijp je dat? Als ik niet op tijd een glaasje mis, stik ik. En dus drink je, kijk je, en het werd gemakkelijker om te ademen, en het leven wordt beter. Het is alsof ik een soort berg in mijn ziel heb, ik kan er niet overheen stappen, noch erover springen. Alleen wodka redt. Soms denk ik: ben ik echt de enige op deze wereld die zoveel pech heeft dat ik niet kan ademen zonder wodka? En dan kijk ik de hal of de straat in en denk: nee, ook zij hebben moeite met ademhalen, alleen zij, dwazen, drinken niet, zij verdragen. En ik zal drinken. En ik zal het niet uitstaan. Er waren Kozakken in mijn familie. En de Kozakken haten het."
Na een tijdje keerde de bioscoop terug naar het leven van Aleinikov, maar de indruk van het toneelstuk van de acteur, die bij het publiek bleef na de mislukte rol van Alexander Sergejevitsj Pushkin, werd voelbaar. De acteur is voor velen altijd een "man van ons erf" gebleven en ze wilden hem koppig niet in een andere rol nemen.
Aleinikov speelde verschillende dramatische rollen in de films Father's House, Earth and People en Quenching Thirst. Deze foto's werden verliefd op het publiek, maar ze werden cult, niet omdat het idool van het verleden erin werd gefilmd.
Aanbevolen:
"Narkomovskie 100 gram": overwinningswapen of "groene slang", het leger desorganiserend
Het is moeilijk om de voordelen van de "Volkscommissaris" honderd gram nu te beoordelen, maar dit onderwerp wordt nog steeds besproken. Sommige historici geloven dat alcohol hielp om de ontberingen van het leven in de loopgraven te doorstaan, anderen dat het bijdroeg tot onnodige opofferingen omdat het het gevoel van gevaar afstompt. Weer anderen zijn van mening dat het gebruik van alcohol onder militaire omstandigheden geen significante betekenis had en geen merkbaar effect had op het leven van de soldaat
De uitgedoofde ster van Dmitry Maryanov: een buitengewone acteur, een optimist, een charismatische man
Er zijn veel getalenteerde acteurs, maar het is best moeilijk om al hun gezichten te onthouden. Maar niet Dmitry Maryanov. De charismatische, charmante acteur begon zijn carrière in de jaren tachtig en is tot op de dag van vandaag met succes blijven acteren en acteren in het theater. De kunstenaar moest nog veel meer creatieve plannen uitvoeren, maar op 15 oktober 2017 stierf Dmitry Maryanov plotseling. De acteur was slechts 47 jaar oud
Gijzelaar van het beeld van de voorman: waarom stopte de man uit de Zarechnaya-straat Nikolai Rybnikov met acteren in films
Een van de meest succesvolle en getalenteerde acteurs in de Sovjet-cinema van de jaren vijftig en zestig. Nikolai Rybnikov won zo snel en gemakkelijk de populariteit en liefde van miljoenen kijkers dat velen hem benijdden: op 30-jarige leeftijd slaagde hij erin de hoofdrollen te spelen in de cultfilms Spring on Zarechnaya Street, Height en Girls. Waarom verdween de favoriet van het volk zo onverwacht van de schermen?
Hoe het poëtische beeld van het boeren-Rusland in de 19e eeuw werd gecreëerd: het geheim van het oorverdovende succes van de kunstenaar Venetsianov
Alexei Gavrilovich Venetsianov is een van de grootste Russische kunstenaars van de 19e eeuw, vooral bekend om zijn natuurlijke en waardige weergave van het boerenleven en de natuur. Hij wordt gecrediteerd voor de creatie van genreschilderkunst en de ontwikkeling van het nationale Russische landschap. Venetsianov staat ook bekend om zijn grote rol in het opleiden en opleiden van jonge kunstenaars uit arme gezinnen
Het ongelooflijke lot van een schoonheid uit een filmverhaal: hoe Miss Asia en een Bollywood-ster het slachtoffer werden van hun schoonheid
In de jaren zeventig. ze werd een van de mooiste vrouwen in India en de koningin van Bollywood genoemd. Na het winnen van de Miss Asia-competitie begon Zeenat Aman met acteren in films en bleef 20 jaar lang een van de meest gewilde Indiase actrices. Ze werd door het Sovjetpubliek herinnerd als een fantastische schoonheid uit "The Adventures of Alibaba and 40 Thieves" en "Eternal Love Tale". De gebeurtenissen in haar persoonlijke leven waren echter veel dramatischer dan de plot van een Indiase film en zouden een illustratie kunnen worden van het spreekwoord "niet doen"