10 Hollywood-films waar niemand in geloofde, maar ze werden waanzinnig populair

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Per aspera ad astra, of door de doornen naar de sterren, zei de oude Romeinse filosoof Lucius Anneas Seneca de Jongere. Misschien was hij het natuurlijk niet die zei, maar dit gezegde wordt zeer actief aan hem toegeschreven. De regisseurs van de films, die hieronder zullen worden besproken, hebben de hele betekenis van deze uitdrukking, zoals ze zeggen, op hun eigen huid gevoeld. Tien films die waanzinnige kassabonnen hebben verzameld, die een van de meest uitverkochte films zijn geworden op verschillende media … Maar niemand geloofde erin. Studio's weigerden te filmen en investeerders weigerden te investeren.

Wanneer we naar een film kijken, kan een getalenteerde regisseur ons helpen een werkelijk meeslepende reis door ruimte en tijd te maken. Dompel ons onder in een totaal andere wereld, een andere dimensie. Maar het kost enorm veel moeite, zweet en tranen. Hollywood is een gigantische geldmachine die meer dan één geniaal project heeft verpest. Maar we weten zeker dat niet alle geweldige films per se winstgevend zijn. Omgekeerd is een afvalbeeld niet altijd een mislukking.

Omdat het altijd interessant is om met minstens één oog te kijken hoe de megapopulaire films die we kennen en waar we van houden tot stand zijn gekomen, zullen we proberen een kijkje achter de schermen te nemen. Al deze films, waarin ze niet geloofden, zagen toch het licht, dankzij de ongelooflijke wilskracht van hun makers, en soms dankzij een banaal ongeluk.

# 1. PSYCHO (1960)

De plot van de film "Psycho" was gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1959. Alfred Hitchcock kocht anoniem de rechten op dit boek van Robert Bloch voor slechts $ 9.000. De regisseur kocht vervolgens zoveel mogelijk exemplaren van de roman om het einde geheim te houden.

Paramount en de geniale regisseur hadden een contract dat suggereerde dat de volgende film van Hitchcock in die studio zou worden opgenomen. Maar het management van de studiogigant was tegen het filmen van Psycho. Ze vonden het boek 'te walgelijk' en 'onmogelijk voor een film'. Hitchcocks budget werd geweigerd. De studio stemde er zelfs mee in om Alfred het grootste deel van de toekomstige kassa te geven, omdat leidinggevenden ervan overtuigd waren dat de film zou mislukken. De regisseur geloofde oprecht in zijn project, investeerde er zijn eigen geld in en vanwege financiële besparingen werd de film in zwart-wit opgenomen. Het grootste deel van de bemanning was van de bemanning van Hitchcock die met hem samenwerkte bij Alfred Hitchcock Presents.

Tegenwoordig is Psycho een van Hitchcocks beste films. Het staat hoog aangeschreven bij filmcritici en is een canon in zijn genre. Een van de beste films aller tijden.

# 2. STAR WARS (1977)

De drie belangrijkste studio's, United Artists, Universal, Disney, gaven het Star Wars-script aan elkaar door. Geen van hen wilde deze ruimtesaga filmen. Fox stemde er uiteindelijk mee in om de film te financieren. De directie hoopte een veelbelovende jonge regisseur (wiens laatste film werd genomineerd voor een Academy Award voor Beste Film) onder hun hoede te krijgen. De studio voorzag George Lucas van een budget van $ 8 miljoen en hij vloog naar Tunesië om te beginnen met filmen.

Maar zelfs de Star Wars-acteurs waren niet overtuigd van het succes van de film. De woorden van Harrison Ford, "George, je kunt dit natuurlijk afdrukken, je hoeft deze onzin niet te vertellen", karakteriseren grotendeels de houding van de acteurs en crewleden ten opzichte van de film vóór de release. Nog een woord over Star Wars door Alec Guinness: "Elke dag brengen ze me een nieuwe dialoog op een paar roze stukjes papier - en niets geschreven maakt mijn perceptie van deze onzin duidelijker of draaglijker. Ik denk alleen maar aan mijn salaris en dat alleen al zorgt ervoor dat ik het tot april volgend jaar blijf doen."

Voordat de film werd uitgebracht, liet George Lucas een ruwe versie van de tape aan zijn vrienden zien. Een van hen noemde het 'de slechtste film aller tijden'. Lucas was vast overtuigd van het mislukken van de film. Om zijn fiasco niet te observeren, ging hij niet eens naar de première. In plaats daarvan ging hij rusten.

# 3. TITANISCHE (1997)

De opnames van Titanic waren zo intens dat niemand eraan twijfelde dat de film een complete mislukking zou worden. James Cameron, terwijl hij aan de band werkte, verdiende zichzelf een reputatie als 'de engste man in Hollywood'. Ten eerste duurde het filmen twee volle maanden. Ten tweede werden veel van de castleden, waaronder Kate Winslet, ziek. Sommigen zijn verkouden, sommigen hebben griep of een nierinfectie. Dit alles komt door de lange uren doorgebracht in koud water. Drie stuntmannen braken hun botten. Een deel van de bemanning is net gevlucht. Kate Winslet herinnert zich hoe ze James Cameron smeekte om haar de rol van Rose te geven. Nadat ze klaar is met werken aan Titanic, weet ze niet zeker of ze ooit nog met hem wil samenwerken.

Op de set deed zich nog een gewoon flagrant incident voor. Iemand (het is nog niet zeker wie) heeft een verdovende stof in de soep gegoten. Mensen werden gewoon gek. 50 mensen werden met ernstige vergiftiging in het ziekenhuis opgenomen. Natuurlijk, na zo'n moeilijke klus, toen James Cameron hoorde dat de studio-executives de film wilden knippen omdat het "te lang" was, verloor hij gewoon zijn geduld. "Wil je mijn film knippen? Je moet me ontslaan! Wil je me ontslaan? Dan moet je me vermoorden!" - riep Cameron zodat de muren trilden.

Ze durfden Cameron niet te ontslaan. "Titanic" is zoals de regisseur het wilde hebben. Misschien is de tape geen filmisch meesterwerk, maar het oneindig mooie tragische liefdesverhaal dat in de film wordt uiteengezet, zal niemand onverschillig laten.

# 4. TERUG NAAR DE TOEKOMST (1985)

Back to the Future is een sciencefictionkomedie geregisseerd door Robert Zemeckis. De film werd de best scorende film in 1985. In 1981 werd Back to the Future echter meer dan 40 keer afgewezen door alle filmstudio's. Toen het script werd voorgesteld aan Disney, waren de leidinggevenden geschokt door "een moeder die verliefd was op haar eigen zoon" en zeiden dat ze nooit zouden investeren in Disney. wat een rommel. Uiteindelijk heeft Universal Pictures de film gemaakt. Dit gebeurde nadat ze getuige waren van het succes van een andere film van Robert Zemeckis "Romance with a Stone".

# 5. SPEELGOEDVERHAAL (1995)

John Lasseter, nu een gepensioneerde Disney-animator, kreeg het idee voor een volledig computertekenfilm. Hij stelde dit voor aan zijn bazen. De studio was echter niet geïnteresseerd in het voorstel. John verliet Disney en richtte Pixar op. De eerste korte computeranimatiefilm Tin Toy die hij maakte, won een Academy Award. Dit deed Disney zeer bitter spijt hebben van hun beslissing.

Disney gaf Pixar de opdracht om nog zo'n film te maken, maar dan een volledige film. Het script werd goedgekeurd en de productie begon. Lasseter presenteerde elke twee weken een voortgangsrapportage. Bij elke presentatie sloegen de leiders alle werken aan gruzelementen. Als gevolg van talrijke veranderingen en herschrijvingen werd Woody beroofd van "bijna al zijn charme". Tom Hanks, die het personage uitsprak, noemde Woody zelfs een eikel, en het werk aan de band werd stopgezet nadat een Disney-directeur zei dat het onzin was. John Lasseter wist de studio over te halen hem nog een kans te geven. We schreven een nieuw script en gingen verder met filmen. De foto werd enthousiast ontvangen door zowel critici als toeschouwers.

# 6. TOVENAAR UIT OZ LAND (1939)

Dit tijdloze stuk heeft zoveel moeite doorgemaakt dat het een wonder lijkt dat het op de schermen terecht is gekomen. De film ging door vier verschillende producenten en drie regisseurs.

De eerste regisseur van de film, Richard Thorpe, werd ontslagen. Het gebeurde nadat Buddy Epsen ziek werd van de make-up van Tin Woodman. De acteur werd vervangen en geregisseerd door George Cukor. Later verliet hij de film om aan Gone With the Wind te werken. Daarna nam Victor Fleming zijn plaats in, maar niet voor lang. Het gerucht gaat dat Clark Gable erachter kwam dat Cukor homo was. Hij werd ontslagen en keerde terug naar The Wizard of Oz.

Over nachtmerries op het werk gesproken, het is niet alleen Buddy Epsen die zichzelf heeft vergiftigd met zijn make-up. Het Scarecrow-kostuum liet acteur Ray Bolger ernstige littekens achter. Margaret Hamilton (Wicked Witch of the West) werd zwaar verbrand. Judy Garland is verslaafd aan drugs. Om te filmen moest het meisje klein en dun zijn. Om Judy zo te maken, kreeg ze verschillende medicijnen. Waar ze verslaafd aan is. Wat uiteindelijk de oorzaak was van haar dood in 1969. Ze stierf aan een overdosis.

# 7 BLADE RUNNER (1982)

Het filmen van de film begon meteen met problemen. Na in het Verenigd Koninkrijk te hebben gewerkt, vond Ridley het erg moeilijk om te wennen aan andere productiemethoden in Los Angeles. Erger nog, de opmerkingen van de regisseur werden gegeven aan een Britse krant - hij was meer geïnteresseerd in het werken met Britse acteurs, wat hij de journalist vertelde. De directeur zei dat de Britten op elk verzoek reageren met "Yes, boss" (Yes gov'nor). Ridley Scott realiseerde zich waarschijnlijk niet eens de diepte van de pijn die hij had toegebracht. Later, toen hij op de set kwam, ontdekte hij dat de hele filmploeg T-shirts droeg met de woorden "Yes gov'nor my ass!" (dit is een toespeling op de uitdrukking "kiss my ass", waar ze in plaats van "kiss" "ja, baas" zetten). Ridley reageerde door enige tijd later te verschijnen in een Xenophobia Sucks T-shirt.

Bovendien was het filmen erg vertraagd. Scott zat ruim boven zijn oorspronkelijke budget en het script werd voor, na en tijdens het filmen vele malen herschreven door verschillende mensen. De studio had ook een hekel aan het originele Blade Runner-einde en dwong de regisseur om het te veranderen in een happy end. Het meest bekende conflict in verband met Blade Runner was de voice-over. Toen Harrison Ford het contract tekende, vroeg hij om een paar extra scènes te filmen, zodat er geen voice-over was. Maar voordat de film werd uitgebracht, besloot de studio dat er een voice-over nodig was om de onbegrijpelijke scènes te verduidelijken en stond erop dat Ford de voice-acting zou doen.

Hoewel de film aanvankelijk geen stormachtig enthousiasme veroorzaakte, kon hij na verloop van tijd het publiek veroveren. Het wordt tegenwoordig beschouwd als een van de beste sciencefictionfilms.

# 8. CRIMINELE LEZING (1994)

"Dit is het slechtste wat ooit is geschreven. Het slaat nergens op. Iemand is dood, en dan plotseling levend. Het is te lang, wreed en onbegrijpelijk." Het sprak allemaal over de cultklassieker van het genre, Pulp Fiction, toen co-schrijvers Roger Avary en Quentin Tarantino het script naar TriStar stuurden. Het script werd zonder aarzeling waanvoorstellingen genoemd. De studiomanagers hadden een hekel aan deze rafelige vertelstijl, maar dat maakte de film uiteindelijk zo gedenkwaardig.

Zonder de tussenkomst van de beruchte Harvey Weinstein en de hulp van zijn broer Bob van Miramax, zou Pulp Fiction nooit het daglicht hebben gezien. Tarantino heeft volledige vrijheid gekregen in alles wat hij doet. En ze vergisten zich niet.

# 9. Stom en dommer (1994)

Geen enkele Hollywood-studio wilde de film op zich nemen. Het script was eindeloos ingepakt, niemand wilde met die naam geassocieerd worden. Eerst werd het verhaal van de gebroeders Farrelly hernoemd, zodat studio-executives het in ieder geval helemaal zouden lezen.

Mike De Luca van New Line vond het script leuk en stemde ermee in het te filmen. Bob Shane, de CEO, was niet blij, maar na lang wikken en wegen gaf hij ook zijn toestemming. Er moest maar aan één voorwaarde worden voldaan: regisseurs moeten twee hoofdrolspelers aanleveren uit de lijst die door de studio wordt aangeleverd. Alle 25 acteurs uit de selectie van de studio weigerden één voor één.

Toen nodigde een van de producenten van de film Jim Carrey, een veelbelovende beginnende komiek, uit om het script te lezen. Kerry hield van het script, de filmmakers hielden van Kerry. De film was een enorm succes. Jim werd de eerste acteur die tegelijkertijd speelde in drie van de meest populaire films van het jaar: Ace Ventura: Pet Tracking, The Mask en Dumb and Dumber. De studiomanagers die de film voor honderd procent hebben gedumpt, voelen zich nu precies zoals de titel van de film.

#10. APOCALYPSE VANDAAG (1979)

Francis Ford Coppola, regisseur van Apocalypse Now, zei ooit over de film: "We waren in de jungle. We hadden te veel geld. We hadden te veel apparatuur. En beetje bij beetje werden we gek."

Er waren veel problemen die het filmen bemoeilijkten. Het filmen was ongelooflijk vertraagd. De filmploeg leed aan verschillende tropische ziekten. Martin Sheen kreeg een hartaanval. Francis Ford Coppola had verschillende zenuwinzinkingen tijdens het filmen. Martin Sheen was onder andere een alcoholist, hij had mentale problemen, hij was er helemaal niet zeker van dat hij het werk aan de film kon afmaken.

De legendarische Marlon Brando, die werd uitgenodigd om te verschijnen, heeft het script nog nooit gezien. Bovendien mocht de dappere soldaat niet zo dik zijn als Marlon destijds. Terwijl Brando aan het afvallen was, bleef al het werk staan. De chaos van al het bovenstaande werd aangevuld door het feit dat de helikopters constant werden weggehaald bij de filmploeg. Ze werden ter beschikking gesteld voor het filmen door de regering van de Filippijnen. De lokale dictator, Ferdinand Marcos, had ze nodig in de strijd tegen de rebellen.

Er was nog iets ongewoons op de set. Een van de arbeiders groef graven op en sleepte echte lijken naar de schietpartij. Toen dit werd ontdekt, was iedereen buiten zichzelf van shock en afschuw. Ik moest de politie bellen. Tijdens het onderzoek zijn alle paspoorten afgenomen. Het filmen ging door nadat de dader was gevonden en gearresteerd.

Over het algemeen werd de film, ondanks alle problemen en moeilijkheden, de meest ambitieuze film over de oorlog in Vietnam.

Als je geïnteresseerd bent in cinematografie, lees dan ons artikel ronduit belachelijke films waarin cultacteurs speelden.