Ik weet niet in een hostel, een volwassen meisje Ellie, een baard in de zak van Karabas: wat verklaart de eigenaardigheden in populaire kinderboeken

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Sommige boeken uit onze kindertijd lezen heel anders als ze worden bekeken door de ogen van een moderne ouder. Zo roepen drie reeksen verhalen grote vragen op: over Dunno, over Buratino en over Ellie in een sprookjesland. Ja, er zijn twee verschillende boeken over Pinocchio, en ze hebben verschillende auteurs, en toch gaat het ene verhaal verder met het andere. Maar dit feit is helemaal niet verrassend.

Alle drie de verhalen zijn geschreven op basis van de ideeën van anderen

Het idee van de Flower City, waar de kleintjes wonen, is door Nosov ontleend aan de Canadese strips over brownie kruimels die in het bos leven. In Rusland heeft Anna Khvolson ze vertaald, en ik moet zeggen dat ze van tijd tot tijd zeer willekeurige wijzigingen en toevoegingen aan de plot heeft aangebracht. In haar boek "The Kingdom of Babies", waar de brownies Russische namen als Dunno of Murzilka kregen, groeide Nosov op.

Eerbetoon aan de schrijver - hij verstopte zich nooit waar hij het idee kreeg van zijn verhalen over Dunno en de naam van de hoofdpersoon. Maar na verloop van tijd werd dit vergeten, en nu hebben veel lezers, die over de originele browniekruimels hebben gehoord, het gevoel dat Nosov ze in het geheim had ontvoerd.

Trouwens, Nosov verplaatste de kleintjes van het bos naar het bloemenrijk ter nagedachtenis aan zijn kinderspelletjes - hij stelde zich in zijn jeugd vaak voor dat kleine mensen in een bloembed in de tuin woonden, zoals in een stad.

Het prototype van Pinocchio Tolstoy werd het personage Pinocchio, populair over de hele wereld. Maar de schrijver heeft een aantal wijzigingen aangebracht, zowel in de afbeeldingen van de personages als in de plot om … het boek te veranderen in een verzameling satirische afbeeldingen van veel van zijn tijdgenoten. Bovendien flirtte Alexei Nikolajevitsj en deed alsof hij zich slechts vaag het sprookje herinnert, dat hij opnieuw vertelt: ze zeggen dat hij het in zijn verre jeugd las. Maar "De avonturen van Pinocchio" werd in het Russisch vertaald toen Tolstoj al volwassen was!

De bekendste van de parodieën in The Golden Key is Pierrot. Hij combineert de beelden van Blok en Vertinsky, vertegenwoordigers van poëtische bewegingen die Tolstoj als dom beschouwde en niet kon uitstaan. Minder voor de hand liggend is de verwijzing van het beeld van Karabas Barabas naar Meyerhold. Het is niet de directie van het theater die hem verraadt, maar de manier waarop hij zijn baard in zijn zak stopt - dat deed Meyerhold voortdurend met zijn lange sjaal.

In de Sovjettijd had The Golden Key twee vervolgen van verschillende auteurs: The Defeated Karabas en The Second Secret of the Golden Key. Trouwens, de afbeelding van de gouden sleutel lijkt te zijn ontleend aan het familiewapen van Tolstoj.

"The Wizard of the Emerald City" vertelt de plot van "The Amazing Wizard of Oz" op zijn eigen manier opnieuw. Net als in het Amerikaanse origineel heeft het Russische boek een hele reeks vervolgen - maar deze reeksen zijn in de plot niet meer met elkaar verbonden. Waarom het nodig was om buitenlandse sprookjes te herschrijven, als het mogelijk was om je eigen sprookjes te componeren (het bleek dat Volkov hier heel goed toe in staat is) is nog steeds onduidelijk.

Shorty heeft geen huizen en families

De korte - zoals de brownies waarvan ze zijn "gekopieerd" - zijn ofwel op een ongebruikelijke manier geboren, of zijn voor eens en altijd gemaakt, maar ze hebben geen familie. Ze kennen de begrippen ouders en kinderen niet, en 'broer' is niet meer dan een beroep op een andere kleine man.

Interessanter is hoe het leven van de korte is geregeld. Alle korte hebben een beroep: monteur, kunstenaar, dokter, enzovoort. Toegegeven, de dokter heeft alleen groene en ricinusolie van de medicijnen (dat wil zeggen, remedies voor krassen en vergiftiging). De kleintjes slapen in grote slaapzalen, zoals in een pionierskamp, kleuterschool of ziekenhuis. Ze eten in openbare kantines en tijdens de oogst stoppen ze met hun bedrijf en helpen ze bij de oogst.

Het lijkt erop dat Dunno het idee van een ideale stad van de toekomst weerspiegelde, zoals het werd beschreven door de dromers en propagandisten van de jaren twintig. Uit de individuele toekomst van mensen werd alleen uitgegaan van kleding en talenten, en ruimte en huishoudelijke artikelen werden alleen als algemeen, sociaal gezien. Vrouwen zouden worden bevrijd van keukenslavernij, waardoor koken exclusief wordt geassocieerd met het beroep van kok - wat vrouwen misschien zullen kiezen, maar zeker niet iedereen.

Sommige dromers waren er zeker van dat de boerenstand als klasse aanzienlijk zou afnemen, omdat het tijdens de grootste werken altijd mogelijk zou zijn om stedelingen aan te trekken (wat in de USSR werd belichaamd als "trips voor aardappelen"), en er zouden heel weinig handen nodig zijn voor Wieden.

Maar wat vooral interessant is, is dat Nosov graag eten vermeldt in zijn boeken over Dunno. Dit is het eenvoudigste voedsel (het is begrijpelijk voor de auteur, die de hongersnood in de burgeroorlog heeft overleefd, en griesmeel is een genot). Maar het ziet er ook uit als een vegetarische maaltijd. In de serie over Dunno wordt nergens een vleesproducerende boerderij genoemd en worden de nauwelijks genoemde schnitzels niet in compositie beschreven. Betekent dit dat de kleintjes zelf geen vlees nodig hebben, of dat het humanisme in de utopische toekomst volgens Nosov zo'n hoogte zal bereiken dat dieren helemaal niet meer zullen doden? Zelfs vlezige wormen?

En de medicijnen van Dr. Pillkin zijn trouwens ook toekomstgericht. Er werd aangenomen dat normale kinderverzorging en ochtendgymnastiek de bouwer van het socialisme ongevoelig zouden maken voor ziekten, en dat alleen de kwestie van verwondingen en vergiftiging zou blijven bestaan.

Pinokkio straft iedereen

Zelfs kinderen uit de jaren tachtig - een generatie waarin fysieke straffen niet zo gewoon waren als aan het begin van de eeuw - waren nog niet geschrokken van de vermelding van slaan of slaan. In de eenentwintigste eeuw is de behandeling van Pinocchio bijna elke eerste bezoeker serieus schokkend.

Ja, natuurlijk, Buratino is een pop, maar hij gedraagt zich als een gewoon kind. Maar de politieman grijpt hem bij de neus, een vreemdeling Karabas Barabas dreigt met een zweep en moord (brandend in de open haard), Malvina sluit een nauwelijks bekende jongen op in een kast, en helemaal niet omdat hij gevaarlijk voor haar is - ze voelt gewoon het recht om vreemden en grote kinderen te straffen.

De enige scène van wreedheid die echt begrijpelijk is, is wanneer de overvallers Pinocchio aan de benen hangen. Het zijn rovers, geen normale mensen die in de samenleving worden geaccepteerd.

Helaas zijn dit geen pogingen van de auteur om een bepaalde wreedheid van de kapitalistische samenleving af te schilderen. Op het moment dat het boek geschreven werd, was het nog oké om vreemden fysiek te straffen, en de ouders van de kinderen waren daar niet in het minst verontwaardigd over. Heb je een riem over je benen? Dus laten we aan de slag gaan. Het recht om te straffen was niet uitsluitend het ouderlijk gezag; het behoorde toe aan de hele samenleving.

Niemand wil Ellie als een kind behandelen

Ellie bevindt zich in een magisch land om de hoek en ontdekt dat ze, afgezien van enkele individuele karakters, zo groot is als een volwassene. Toch gedraagt ze zich als een kind, heeft ze kinderlijke lichaamsverhoudingen en een kinderachtig gezicht, en vergeet ze niet aan te kondigen dat ze nog maar een meisje is.

En toch verwachten volwassenen constant van het kind dat zij het is die de situatie zal regeren, hen zal beschermen, enzovoort. Bovendien proberen ze zelf niet op het meest basale niveau voor het kind te zorgen - ze denken niet na over hoe en wat ze zal eten, of ze het 's nachts koud heeft, enzovoort. Dit zou alleen een kenmerk van de bewoners van het sprookjesland kunnen worden genoemd, maar de tovenaar Goodwin, oorspronkelijk uit de gewone mensenwereld, behandelt Ellie ook als een volwassen rivaal (en vervolgens een bondgenoot).

Natuurlijk is een kind blij om te lezen over een ander kind dat heroïsche kwaliteiten kan tonen, maar zouden volwassenen zelfs niet voor de meest heroïsche kinderen moeten zorgen? Ja, in het verleden werden kinderen door volwassenen vooral gezien als kleine helpers met een heleboel verantwoordelijkheden, maar toch was het in de twintigste eeuw al gebruikelijk om op zijn minst een beetje voor een kind te zorgen. Er is niets dat dit kenmerk van Volkovs boek kan verklaren.

Er zijn ook andere eigenaardigheden in de serie. Bijvoorbeeld, de kwaadaardige Oorfene Deuce, geobsedeerd door het creëren van een enorm leger, lijkt voor velen een karikatuur van de Joden en de staat Israël zelf (trouwens, later bekeert Oorfene zich en begint te werken voor het welzijn van de mensen), evenals de oorlogszuchtige Marranen (ik moet zeggen dat precies deze bijnaam door de Joden werd gedragen). Christenen van Spanje). De auteur heeft hier nooit iets over gezegd.

Zie ook: Waar de politie zoekt en of je medelijden hebt met de kat: Wat verbaast moderne kinderen in de boeken die hun ouders in hun kindertijd lazen.