Video: Melancholische schilderijen en kort geluk van de Russische symbolist Viktor Borisov-Musatov
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Ze schrijven vaak over Borisov-Musatov in mineur - zijn schilderijen, doordrenkt van droefheid, roepen gedachten op aan een eenzaam leven, vol tegenspoed, onbegrip en afwijzing. De zanger van verlaten landgoederen, overwoekerde vijvers en spookachtige meisjes slaagde er echter in zijn korte leven in om vrienden te maken en een model te worden voor jonge kunstenaars. En hij hield ook van - en werd wederzijds bemind …
Viktor Elpidiforovich werd geboren in het voorjaar van 1870. Zijn grootvader was een lijfeigene onder de Saratov landeigenaar Shakhmatov. Na de afschaffing van de lijfeigenschap bleef de vader van de toekomstige kunstenaar bij de landeigenaar als bediende, daarna werd hij opgeleid als accountant en ging hij naar een klerk in een spoorwegkantoor in Saratov. Hij trouwde met de dochter van de eigenaar van een boekbinder. Het huwelijk werd overschaduwd door de dood van de vier kinderen van de Musatovs in de kinderschoenen. Hun vijfde kind vertoonde geen slechte gezondheid tot de leeftijd van drie, maar plotseling verslechterde zijn toestand. Het bleek dat de kleine Victor na een mislukte val, waar in eerste instantie niemand op had gelet, ernstig rugletsel oploopt. Gelukkig slaagden de Musatovs erin goede artsen te vinden, wiens revolutionaire methoden destijds hielpen om een aanzienlijke misvorming van de wervelkolom te stoppen, maar voor de rest van zijn leven leed Victor niet alleen aan een uitwendig defect, maar ook aan monsterlijke rugpijn en veel andere aandoeningen.
De ouders omringden de jongen met zorg en liefde met wraak. Zijn vader tekende boeken voor hem en steunde zijn liefde voor creativiteit. Al op elfjarige leeftijd toonde de toekomstige kunstenaar uitzonderlijk succes in tekenen en schetsen. Zelfs contourkaarten veranderde hij in echte meesterwerken. Hij was dromerig, hij was graag alleen. Zijn klasgenoten herinnerden zich echter dat Victor opgewekt en vriendelijk tegen hen was, oprechte interesse in hen wekte met zijn begaafdheid en intelligentie. Zijn fysieke kenmerken en isolement stootten zijn leeftijdsgenoten helemaal niet af, ze streefden ernaar om vrienden met hem te worden. En hij streefde naar de oever van de Wolga - om landschappen te schilderen … Toen het kunstmuseum in Saratov werd geopend, vestigde de jongeman zich daar letterlijk. In die jaren was het op zijn minst roekeloos voor iemand met ernstige gezondheidsproblemen om kunstenaar te worden - maar Victor begreep dat dit zijn roeping was.
Hij voegde aan zijn achternaam - Musatov - de naam van zijn grootvader toe en werd Borisov-Musatov. Dus hij was voorbestemd om beroemd te worden - maar het pad bleek ongelooflijk moeilijk te zijn. Borisov-Musatov ging naar de Moskouse School voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur, als leerling van Polenov. Een van zijn studentenschilderijen werd gekocht door de groothertogin Elizabeth Feodorovna.
Hij streefde met zijn ziel naar Petersburg - daar was het echte artistieke leven in volle gang, echt, zoals het hem leek, werd kunst gecreëerd. Maar het vochtige en koude klimaat was slecht voor zijn kwetsbare gezondheid. In Moskou waren er echter genoeg vergaderingen, discussies, experimenten. In een van deze innovatieve kunstkringen ontmoette Borisov-Musatov de landschapsschilder Elena Aleksandrova - en werd verliefd op haar. Tot zijn verbazing bleken de gevoelens wederzijds…
In het leven van Borisov-Musatov speelden twee Elena een grote rol - zijn vrouw en zus. Beiden inspireerden en steunden hem, beiden dienden als blijvend - en het enige - model voor zijn schilderijen. Trieste meisjes in oude jurken (de jurken werden genaaid door de moeder van de kunstenaar), bijna etherisch, dwalen langs de oevers van overwoekerde vijvers. Maar de geesten van vervlogen tijden, eerder conventionele beelden dan levende mensen, behouden nog steeds een portret dat lijkt op de twee geliefde vrouwen van de kunstenaar. In zijn leven waren er echter andere picturale en romantische hobby's.
Borisov-Musatov was goed op de hoogte van de verworvenheden van de Franse kunst, bezocht meerdere malen Parijs en bewonderde de impressionisten. Maar hij ging liever zijn eigen weg - om een "prachtig tijdperk" te schrijven zonder een exact tijdsbestek. De kunstenaar bezocht verlaten adellijke landgoederen op zoek naar inspiratie - Sleptsovka, Zubrilovka, Vvedenskoye … Twee Helens vergezelden hem steevast op deze reizen.
Ondanks het beeld van een dromerige kluizenaar, speelde Borisov-Musatov een belangrijke rol in het leven van de Moskouse kunstkringen. Zijn werk was een enorm succes - zij het in kleine kringen. Viktor Elpidiforovich was geen lid van een creatieve vakbond, maar was actief betrokken bij het organiseren van tentoonstellingen, was bevriend met veel symbolisten. Critici waren meedogenloos jegens Borisov-Musatov, hij werd genegeerd door kopers en mecenassen, zelfs de Tretjakovgalerij weigerde zijn werken te kopen (hoewel er later een paar van zijn doeken onder het beschermheerschap van Serov stonden), maar jonge kunstenaars en dichters bewonderden hem en beschouwden hem hun leider. Borisov-Musatov had niets te maken met de "Blauwe Roos" - de belangrijkste vereniging van Russische symbolisten - maar zij droegen hun tentoonstellingen aan hem op …
In 1904 slaagde Borisov-Musatov er nog steeds in om een grote bestelling te krijgen - vier muurschilderingen voor het rijke herenhuis van Deoozhinskaya, ontworpen door Fyodor Shekhtel. Hier kon de kunstenaar al zijn oude ideeën, favoriete motieven, verlangen naar monumentale schilderkunst belichamen - en zijn niet benijdenswaardige financiële situatie verbeteren. Maar alleen aquarelschetsen zijn bewaard gebleven - de schilderijen zijn nooit gemaakt. In hetzelfde jaar ervoer Borisov-Musatov de vreugde van het vaderschap - zijn dochter Marianna werd later een beroemde boekgraficus.
Kort daarna verhuisde Borisov-Musatov naar Tarusa, waar hij vaak tijd doorbracht in de datsja van de Tsvetaevs. In die herfst bestudeerde hij veel landschappen en begon hij een nieuwe schilderstijl te proberen. Maar nadat hij een nieuwe richting in de schilderkunst had gevonden, had hij geen tijd om zijn ambities te realiseren - het hart van de kunstenaar kon de last niet langer aan. Op vijfendertigjarige leeftijd stierf Borisov-Musatov. Hij slaagde erin om zijn vrienden te vertellen waar hij begraven wil worden - op een schilderachtige plek aan de oevers van de Oka. De vriend van Borisov-Musatov, beeldhouwer A. T. Matveev, creëerde een prachtig beeldhouwwerk voor zijn grafsteen - een jongen ondergedompeld in een zoete droom. Een droom over een mooi tijdperk is niet langer een droom die ontwaken belooft.
Aanbevolen:
3 huwelijken en later geluk van Yuri Bogatikov: waarom bekende de beroemde artiest zijn gevoelens pas kort voor zijn vertrek aan zijn vrouw
Hij werd "de maarschalk van het Sovjetlied" genoemd, hij was een ster van dezelfde omvang als Joseph Kobzon en moslim Magomayev. “Donkere heuvels slapen” en “Luister, schoonmoeder” werden door miljoenen luisteraars met hem meegezongen. Yuri Bogatikov had veel bewonderaars en bewonderaars, maar hij vond zijn geluk niet meteen en herkende het niet bij de eerste poging. De zanger was dol op de vrouw die de laatste jaren van zijn leven naast hem stond, maar hij kon haar pas kort voor zijn vertrek over zijn gevoelens vertellen
De vreemde schilderijen van de symbolist Knopf: Obsessie met cirkels, de stad van de kindertijd en zijn eigen zus
Fernand Knopff was het toonbeeld van decadentie. Als grondlegger van de Belgische symboliek bleef hij tijdens zijn leven en voor onderzoekers na zijn dood een mysterie voor de mensen om hem heen. Rozenkruiser, aanhanger van suffragisten, een man met een fobie voor de stad Brugge en een bijzondere liefde voor kringen… Hij liet werken vol onopgeloste symbolen na en inspireerde vele kunstenaars - waaronder Gustav Klimt
Moderne schilderijen waarvoor kopers van de veilingen "Sotheby's" en "Christie's" vechten: wat is het unieke van de schilderijen van Andrey Zakharov
Het werk van Andrei Zakharov, een van de meest herkenbare en populaire kunstenaars in Rusland, behoort tot de opmerkelijke prestaties van de moderne Russische impressionistische landschapsschilderkunst. Een begenadigd schilder uit Kostroma, met een gedurfde manier van schilderen, creëert hij lyrische landschappen vol vluchtige stemming en expressie. Elk van zijn werken bevat de rijkste verscheidenheid aan inheemse natuur, de expressiviteit en ongelooflijke schoonheid van de wereld om ons heen, evenals picturale poëzie die verfijnde chu
Vergeten wereld. Melancholische schilderijen van Jeannie Lynn Paske (Jeannie Lynn Paske)
In het leven is er altijd een plaats voor een droom - maar deze droom is niet altijd helder en bravoure. De sfeer die de vergeten wereld doordringt in de vergeestelijkte en vreemde schilderijen van de kunstenaar Jenny-Lynn Pasquet is melancholische peinzende, mysterieuze kwetsbaarheid en ongrijpbare ontroering … Ze geven de schilderijen originaliteit en charme
Tekeningen op boeken: Melancholische dieren van Mike Stilka
De Amerikaanse kunstenaar Mike Stilkey maakt de afgelopen jaren bijzondere bibliotheektentoonstellingen. Weliswaar is het niet meer mogelijk om deze publicaties te lezen - maar u kunt de tekeningen op de boeken met bewondering bewonderen. Het lijkt erop dat melancholische karakters: mensen en dieren, niet verstoken van gevoel voor schoonheid, uit oude boekdelen kwamen en een tijdje bevroor op hun omslagen en ruggen