2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Velen van ons associëren Sovjetmode met strenge verboden en een ontmoedigend assortiment winkels, schaarste en smeden, op zijn best met het gekletter van een naaimachine achter de muur. Er waren echter ook begaafde modeontwerpers in de USSR die ervan droomden landgenoten in mooie en comfortabele outfits te kleden. Een van de belangrijkste figuren in de Sovjetmode was Alla Levashova, de vrouw die alles veranderde.
Alla Levashova werd geboren in 1918, in een creatief gezin in Moskou - haar moeder is een kunstenaar, zussen en broer hebben hun leven ook verbonden met creativiteit. In 1914 studeerde Levashova af aan het Moscow Textile Institute. Al in haar studententijd toonde ze zich een getalenteerde en proactieve organisator, een echte leider - op haar initiatief verscheen een afdeling modeontwerpers op het instituut. De volgende jaren gaf ze aan de Stanislavsky Moskou Opera en Drama Studio, waar ze als productieontwerper diende. En ten slotte, in 1949, kwam Alla Levashova aan het werk in de Sovjet-mode-industrie - het All-Union House of Fashion Models.
Daar behaalde Levashova snel succes. Ze kende de technologie van het maken van kleding heel goed, ze was uitstekend in knippen, ze had een onberispelijke smaak, maar … Alla zelf was ontevreden over haar werk. Ja, haar projecten verschenen op de pagina's van tijdschriften en op tentoonstellingen, ze werd geprezen door haar leiders en gerespecteerd door haar collega's. Ze had niet te maken met beperkingen op de productie- en verkoopmarkt - en dit was wat Levashova van streek maakte! Het modehuis creëerde exclusieve collecties die de algemene consument niet bereikten. Gewone Sovjetvrouwen konden alleen maar zuchten, naar foto's en tekeningen kijken en proberen te reproduceren wat ze zelf zagen. Modeontwerpers vonden geen verband met productie en de productie had geen haast om iets nieuws uit te brengen - men geloofde dat mensen tevreden konden zijn met gezichtsloze, saaie dingen gemaakt van onaangename, vervaagde, maar stevige en niet-markerende stoffen.
En Levashova begon de revolutie te plannen. Ze wilde de elite niet kleden en op de pagina's van tijdschriften blijven - ze wilde de Sovjetmode veranderen. Ze schreef veel artikelen en brieven, bij elke gelegenheid, in elk van haar toespraken en zelfs in privégesprekken, zette ze op dat mode en productie zich moesten verenigen - en natuurlijk het Sovjet-volk dienen. Ze stond erop dat mooie kleding het dagelijks leven aangenamer maakt, en arbeidsactiviteit - effectiever, een positief effect heeft op het persoonlijke leven van burgers en de kracht van het huwelijk (in een conservatieve omgeving moesten dergelijke argumenten worden gebruikt!). Het bood een systeem in drie stappen: het maken van unieke experimentele prototypes, het produceren van limited editions en het introduceren van innovaties in massaproductie. Hier was niets riskant of radicaals aan - maar Levashova's benadering was aanvankelijk voorzichtig "aan de top" …
In 1962 bereikte Levashova echter eindelijk de oprichting van het Special Artistiek Ontwerpbureau van het Ministerie van Lichte Industrie (SKhKB). Ze leidde het zelf, maar de echte 'hoofden' van het bureau waren getalenteerde modeontwerpers die wisten hoe ze in de industrie moesten werken en een compromis vonden tussen een creatieve impuls en echte productie. De workflow is drastisch herbouwd ten opzichte van het Modelhuis. Er werd een grondige analyse uitgevoerd van de productiecapaciteiten van ondernemingen in de lichte industrie. De methode van "één basis" werd gebruikt - op basis van één patroon werden productielijnen gemaakt van modellen met verschillende afwerkingen en patronen, van verschillende stoffen, met minimale veranderingen in snit. Zo werd het zonder noemenswaardige opofferingen van de productie mogelijk om het assortiment te actualiseren. Elegante jassen zonder kraag verschenen in de uitverkoop, trapeze-jurken - in de geest van Cardin, maar met volksborduurwerk en kant. Bolognese jassen met decoratief quiltwerk waren erg populair. Het bureau heeft zelfs damesbroeken in productie genomen! En natuurlijk zijn avondjurken eenvoudig, zonder franje, maar comfortabel en aantrekkelijk.
Alla Levashova was een van de eersten die campagne voerde voor het creëren van mooie huiskleding - fabrieken begonnen elegante kamerjassen en pyjama's te produceren met een nette afwerking. Ze was persoonlijk betrokken bij de ontwikkeling van medische uniformen en werkuniformen.
SHKB legde internationale betrekkingen op. Dankzij Alla Levashova heeft SKhKB officieel enkele patronen overhandigd aan Dior. Toegegeven, de dingen die volgens hen waren genaaid, bleven in de archieven van het bureau - voor een Sovjetconsument zouden ze radicaal moeten worden gewijzigd. Over het algemeen verbaasden de archieven van de SKhKB tot de verbeelding - er zijn duizenden schetsen, modellen, experimentele patronen, waaronder patronen van Franse modehuizen die onder een contract zijn overgedragen … Tegenwoordig is een deel van de archieven te zien op tentoonstellingen gewijd aan de Sovjet-Unie design - recentelijk is onderzoek naar het socialistische erfgoed erg populair geworden …
Grafisch ontwerpers werkten actief bij SKhKB - ze ontwikkelden merkborden, logo's en hele huisstijlen, bijvoorbeeld Mikhail Shvartsman, een iconische kunstenaar van de tweede golf van de Russische avant-garde, werkte daar. In het algemeen leek de sfeer die in de SKhKB heerste op die waarin het Russische constructivisme en suprematisme floreerde. Modeontwerpers bestudeerden primitieve en volkskunst, argumenteerden, experimenteerden … Natuurlijk bereikten niet al hun ideeën de consument - maar degenen wier ontwerpen commercieel succesvol waren, ontvingen prijzen. Het stimuleringssysteem bij SKhKB werkte zo dat de ontwerpers de wens behielden om hun projecten tot leven te brengen.
Alla Levashova was twee keer getrouwd. Haar kinderen gaven de voorkeur aan andere activiteitengebieden dan kunst en mode - haar dochter, Tatjana Oskolkova, werd vertaler, haar zoon, Alexei Levashov, koos de carrière van een ingenieur. Haar droom was om haar eigen SHKB-winkel te openen, waar de meest interessante dingen zouden worden verkocht - maar een ernstige ziekte verhinderde haar een ander gewaagd plan te realiseren.
Aanbevolen:
70-jarige vrouw besloot om van de wereld een betere plek te maken en maakte 52 stranden in een jaar schoon
Velen doen zichzelf beloften voor het nieuwe jaar, maar niet iedereen houdt zich eraan. Pat Smith, 70, keek vlak voor de vakantie naar een tv-documentaire over strandvervuiling - en beloofde zichzelf in 2018 haar stad schoner te maken. En vanaf januari stopte Pat pas in januari
De vrouw die de acteur Boris Shcherbakov maakte: 50 jaar geluk bewaard door de wijsheid van zijn vrouw
Tegenwoordig is hij al generaties lang een van de meest herkenbare en geliefde acteurs. In de filmografie van Boris Shcherbakov zijn er meer dan 200 filmrollen, hij is honderden keren op het theaterpodium verschenen, maar echte bekendheid kreeg hem pas na het filmen in de video voor Lyubov Uspenskaya "I am lost". De acteur had meteen veel fans, hij kreeg stormachtige romances met collega's in film en theater en zijn vrouw Tatjana Bronzova probeerde meer dan eens haar man te verlaten. Maar ze zijn al bijna een halve eeuw samen en dit alles dankzij zijn Tatyana
Liefde in naam van de revolutie, of de persoonlijke tragedie van de vrouw van de leider van de revolutie, Nadezhda Krupskaya
Ze wijdde haar hele leven aan haar man, revolutie en het opbouwen van een nieuwe samenleving. Het lot beroofde haar van eenvoudig menselijk geluk, ziekte nam schoonheid en haar echtgenoot, aan wie ze haar hele leven trouw bleef, bedroog haar. Maar ze mopperde niet en verdroeg dapper alle slagen van het lot
Anatoly Papanov en zijn Nadezhda: "Ik ben een monogame vrouw - één vrouw en één theater"
Alles in zijn leven was helemaal niet hetzelfde als in de films. Alleen de liefde was zo groot en helder dat het precies goed was om er een roman over te schrijven. Anatoly Papanov hield zijn hele leven, tot zijn laatste ademtocht, van de enige echte vrouw, zijn Nadezhda. Ze hebben allebei de oorlog meegemaakt. Hoe oubollig het ook mag klinken, ze keken allebei de dood in de ogen. En misschien hadden ze daarom een dorst naar het leven en een dorst naar liefde
Het verhaal van een Parijse vrouw uit het schilderij "Vrouw met een paraplu" van Claude Monet is fictief, maar nog steeds actueel
Het essay van een andere auteur is gewijd aan het schilderij van de Franse impressionist Claude Monet "Vrouw met een paraplu". En hoewel het schilderij aan het einde van de 19e eeuw werd geschilderd, zou het verhaal dat het oproept vandaag heel goed kunnen gebeuren