Inhoudsopgave:
Video: Waarom werd het iconische portret van Napoleon I op de troon "barbaars" genoemd
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Weinig wereldleiders begrijpen de waarde van beeldende kunst en haar rol in het politieke werk van een leider. De heilzame functie van kunst is altijd erkend door Napoleon Bonaparte. Gedurende zijn politieke carrière en tot aan zijn volledige verwijdering uit zijn ambt in 1815, gebruikte Napoleon kunst (en het talent van kunstenaars) om zijn politieke macht te demonstreren. Een van de beroemdste afbeeldingen van de Franse leider is het schilderij uit 1806 van Jean-Auguste-Dominique Ingres 'Napoleon op zijn keizerlijke troon'.
Nu het meest iconische portret van keizer Napoleon I, werd Ingres' schilderij aanvankelijk afgedaan als overdreven gotisch, archaïsch en zelfs 'barbaars'. In dit werk portretteert Ingres Napoleon niet alleen als de keizer van de Fransen, maar ook als een goddelijke heerser. De rijkelijk versierde, pas gekroonde keizer wordt vertegenwoordigd te midden van een mengelmoes van Romeinse, Byzantijnse en Karolingische symbolen.
Jean-Auguste-Dominique Ingres
Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867), een veelbelovende jonge student van Jacques-Louis David, was een van de vele kunstenaars die officieel de opdracht kregen om Napoleon af te schilderen met een van de vele kroningsgewaden. Het is niet precies bekend wie de opdracht heeft gegeven. Het wetgevende korps kocht het schilderij echter op 26 augustus 1806 en wees het toe aan de ontvangstruimte van de voorzitter van de vergadering. Kort na het begin van de 19e eeuw was Ingres een van de rijzende sterren en nieuwe stemmen van de Franse neoklassieke beweging. Deze kunststijl is mede gesticht door de prestigieuze leraar Ingres. Het belangrijkste doel van Ingres bij het maken van de portretten van de Franse leider was de verheerlijking van Napoleon. Daarom gebruikte de kunstenaar meubels, kleding en stoffering om Napoleon te transformeren van een gewone sterveling in een machtige god. Ingres' schilderij is geïnspireerd op de kunst van de historische uitbeelding van macht. Het was een strategie die op dezelfde manier werd gebruikt door Napoleon zelf, die vaak de symboliek van het Romeinse en Heilige Roomse rijk gebruikte om zijn heerschappij te versterken.
Troon
Alles in de afbeelding drukt iconografisch de legitimiteit uit van dit nieuwe type heerser - de keizer. Napoleon zit op een imposante, ronde en vergulde troon, vergelijkbaar met die waarop God zit in Jan van Eycks Vlaamse meesterwerk Het altaar van Gent (1430-1432).
Trouwens, tijdens de Napoleontische oorlogen waren de centrale panelen van het altaar van Gent met het beeld van God op de troon in het Napoleon Museum (nu het Louvre) - precies op het moment dat Ingres het portret van Napoleon schilderde. De armleuningen in het portret van Ingres zijn gemaakt van pilasters met daarop gebeeldhouwde keizerlijke adelaars en gepolijste ivoren bollen. Op het tapijt op de voorgrond verschijnt ook een gevleugelde keizerarend. Aan de linkerkant van het tapijt zijn twee cartouches te zien. De hoogste zijn de schalen van gerechtigheid (sommigen interpreteren dit als een symbool van het sterrenbeeld Weegschaal), en de tweede is het beeld van Raphael's Madonna (Ingres bewonderde hem zeer).
Gewaad en kijk
Niet alleen de troon spreekt van de goddelijkheid van de leider. Op zijn hoofd staat een gouden lauwerkrans, een teken van overheersing (en in bredere zin overwinning). Napoleon op de foto kijkt de kijker strak en vastberaden aan. Bovendien wordt Napoleon verblind door de luxe van zijn eigen kleding en de attributen van zijn macht. Het draagt in zich een rel van regalia uit het verre Karolingische verleden: in de linkerhand van Napoleon is een toverstok, gekroond met de hand van gerechtigheid, en met zijn rechterhand grijpt hij de scepter van Karel de Grote. Deze scepter positioneert Napoleon als de opvolger van de Franse koninklijke familie. Een extravagante medaille van het Legion d'honneur hangt aan de schouders van de keizer aan een ketting ingelegd met goud en edelstenen. De Medaille van het Legioen van Eer rust op de prachtige meid kraag van de patroonheilige. De enorme troon en de gewaden van de wezel zijn versierd met bijen (een symbool van het rijk).
Maatschappelijke beoordeling
Verrassend genoeg kreeg het schilderij geen publieke goedkeuring toen het in 1806 op de Salon werd gepresenteerd. Belangrijker was dat Jean-François Leonore Mérimée, de man die moest bepalen of het voltooide werk geschikt was voor de keizer, het niet leuk vond. Zelfs door zijn eigen leraar, Jacques-Louis David, werd het doek afgedaan als 'onleesbaar'. Toen de neoklassieke stijl begon te verzwakken en de samenleving de voorkeur gaf aan een meer natuurlijke en moderne kijk op macht, leek Ingres' complexe verzameling historische motieven retrograde en achterhaald. Mérimée bewonderde de technische bekwaamheid van de kunstenaar en vond dat deze verwijzingen naar de kunst van het verleden te ver gingen en noemde het werk 'gotisch en barbaars'. Mérimée geloofde dat het portret niet door het paleis zou worden geaccepteerd. Bovendien leek het gezicht van de keizer niet helemaal op hem. Daarom is het schilderij nooit naar de keizer gegaan. In 1832 schonk koning Louis-Philippe het doek aan het Hôtel National des Invalides, waar het zich tot op de dag van vandaag bevindt.
Ondanks de controversiële beoordeling van de samenleving, opende Ingres een nieuwe draai aan de neoklassieke stijl en toonde hij zijn interesse in kunsthistorische referenties en stilistische experimenten. Napoleon Ingres kan worden gelezen als een figuur met quasi-goddelijke kracht. De kunstenaar sluit Napoleon Bonaparte letterlijk buiten de gelederen van de stervelingen op aarde en verandert hem in de Griekse of Romeinse god van Olympus.
Hij zit inderdaad in een positie die vergelijkbaar is met die van de Griekse god Zeus in het beroemde beeldhouwwerk van Phidias (lang geleden vernietigd, maar bewaard in Romeinse kopieën). Napoleon kan ook worden vergeleken met het schilderij van Ingres zelf in 1811 - "Jupiter en Thetis". De kolossale afmeting van het canvas en de neoklassieke precisie tonen welsprekend de politieke macht en militaire macht van Napoleon. De algemene boodschap van deze foto is niet alleen de kroning van Napoleon, maar zijn goddelijke apotheose.
Aanbevolen:
Waarom de mooiste Miss World- en Bollywood-ster "de schande van de natie" werd genoemd: Zigzag van het lot van Aishwarya Rai
De naam van het Indiase model en actrice Aishwarya Rai is niet alleen bekend in haar thuisland, maar over de hele wereld. In 1994 ontving ze de titel "Miss World", en daarna veroverde ze Bollywood en vervolgens Hollywood. Eind jaren negentig. de hele wereld bewonderde haar schoonheid en talent, maar na 15 jaar keerde het fortuin zich van haar af. Voor wat de mooiste vrouw op aarde plotseling "de schande van de natie" werd genoemd, en hoe ze de verontwaardiging van haar landgenoten veroorzaakte - verder in de recensie
Het dramatische lot van Yuri Gulyaev: wat was de reden voor het vroege vertrek van de zanger, die het 'symbool van de ruimte' werd genoemd
Op 9 augustus had de beroemde opera- en popzanger, People's Artist of the USSR Yuri Gulyaev 88 kunnen worden, maar hij is al 32 jaar dood. Hij was bevriend met Yuri Gagarin en andere kosmonauten, zijn repertoire bevatte veel liedjes over de ruimte, waaronder "Je weet wat voor soort man hij was" ("Hij zei:" Let's go! ", Hij zwaaide met zijn hand …"). Op de schermen zag hij er altijd vrolijk en glimlachend uit, en fans beschouwden hem als een lieveling van het lot, vermoedden niet welke beproevingen hij moest doorstaan, en door
"Het rode paard in bad": waarom het alledaagse schilderij een voorbode van toekomstige veranderingen werd genoemd
Het schilderen van Kuzma Sergejevitsj Petrov-Vodkin "Het rode paard baden", geschilderd in 1912, veroorzaakte veel controverse onder zijn tijdgenoten. Sommigen waren verontwaardigd dat paarden van deze kleur niet bestonden, anderen probeerden de symbolische inhoud ervan uit te leggen, terwijl anderen erin een voorbode zagen van toekomstige veranderingen in het land. Toen de Eerste Wereldoorlog begon, riep de kunstenaar uit: "Dus daarom heb ik Bathing the Red Horse geschreven!" Dus wat verbergt het beeld, dat oorspronkelijk werd opgevat als een alledaags beeld, in zichzelf?
Waarom meisjes in het land van de Sovjets Dazdrapers werden genoemd en het team hoger werd dan de familie?
Aan het einde van de revolutie stond het leven niet alleen in regeringsgezinde kringen op zijn kop. Een totale uitroeiing van eeuwenoude tradities begon met de gelijktijdige introductie van volledig nieuwe communistische orden. Het Sovjettijdperk klinkt nog steeds door in de namen, namen van straten, wijken en steden. En sommige van de fundamenten die destijds geschikt waren, worden tegenwoordig als bizar beschouwd
15 maanden hoop van Andropov, of waarom het einde van het bewind van de secretaris-generaal van de KGB het begin wordt genoemd van de ineenstorting van de USSR
Yuri Andropov stond slechts 15 maanden aan het roer van de Sovjet-Unie. Er is nog steeds controverse over zijn rol bij de vorming van een nieuw land. Sommigen zijn ervan overtuigd dat het leiderschap op korte termijn een voorbode was van ineenstorting in 1991, anderen geloven dat de "Andropov-koers" van de USSR met succes crisis en vernietiging zou hebben vermeden. Historici zijn het niet eens over de manier waarop Andropov het land van de Sovjets zou leiden. Misschien als deze verborgen democraat en voorstander van radicale hervormingen wat langer had geleefd, en het land zou zijn veranderd