"Mysterie van de XX eeuw" door Ilya Glazunov: een schilderij-profetie "die Russen nooit zullen zien"

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

De eerste versie van het schilderij, in 1978 geschreven door Ilya Glazunov "Mysterie van de twintigste eeuw" moest de hoofdtentoonstelling worden van de komende tentoonstelling in de hal van de Unie van Kunstenaars op Kuznetsky Most in Moskou. Maar dit doek veroorzaakte het effect van een atoombomexplosie. De ideologische censuur die destijds in de USSR woedde, eiste met klem dat de auteur de "opruiende" foto van de expositie zou verwijderen. Waarop Glazunov weigerde, waarbij hij niet alleen zijn carrière, maar ook zijn hoofd op het spel zette. Hoe het lot van "Mysterie van de XX eeuw" en zijn auteur zich ontwikkelde, en zal in deze recensie worden besproken.

De tentoonstelling werd dus nooit geopend en de kunstenaar zelf werd gered van verdrijving uit het land, slechts één extra opgestoken hand, die zwaarder woog dan de stemming op een vergadering van het Centraal Comité van de partij.

- verbijsterde de correspondent van de krant "International New York Times", die vervolgens het atelier van de kunstenaar bezocht, -

Het strengste oordeel werd geveld aan de onaangename kunstenaar: naar Siberië naar de BAM, om portretten te schilderen van de belangrijkste bouwvakkers. Maar de mislukte weergave van de afbeelding aan het grote publiek vormde geen belemmering voor de populariteit van het opruiende canvas. Het verbod wekte alleen maar de belangstelling van degenen die haar wilden zien. Foto's van dit schilderij verspreidden zich heel snel door de Unie.

En aan het begin van de jaren 70-80 werd Glazunov door de leiding van het Berlijnse Theater uitgenodigd als artdirector van Borodin's opera "Prince Igor". Ilya Sergejevitsj maakte van deze gelegenheid gebruik en nam in het geheim het "Mysterie van de XX eeuw" van de Sovjet-Unie naar Duitsland. Samen met de schetsen van het landschap ging ook een doek van zes bij drie dat in een enorme rol was gerold naar Duitsland. De schilder was bang dat zijn "mysterie" het lot zou ondergaan van de schilderijen van kunstenaars die ongewenst waren door de autoriteiten - de doeken werden midden in de werkplaatsen verbrand.

"Mysterie van de XX eeuw" begon onmiddellijk te worden tentoongesteld in verschillende galerijen in Duitsland. Buitenlandse tijdschriften stonden vol koppen:. Op het aanbod van een van de verzamelaars van Hamburg om het "Mysterie van de XX eeuw" te kopen, stemde Glazunov na lang wikken en wegen in.

Maar de foto kwam nog steeds in Rusland. Meer dan 10 jaar zijn verstreken en in 1988 werd de eerste versie van het schilderij tentoongesteld in het Moskouse Jeugdhuis. De tentoonstelling was een overweldigend succes: in duizenden rijen stonden mensen in de rij om het legendarische canvas te zien. De tweede versie van "The Mysteries of the Twentieth Century" werd begin 1999 geschreven door Glazunov. De grootte van het nieuwe schilderij was acht bij drie - de kunstenaar voltooide de post-perestrojka-tijdperk-makende gebeurtenissen en de hoofdpersonen.

Subtekst en opruiing

Mysterie (van het Latijn voor "ceremonie") is een genre van middeleeuwse theatervoorstellingen gebaseerd op religieuze motieven. Plots voor het mysterie werden door middeleeuwse acteurs uit de Bijbel gehaald en "gevuld" met komische scènes uit het leven. Dus speelde Glazunov op zijn doek een hele theatervoorstelling met gebeurtenissen en personages die bekend zijn bij iedereen die het lot van volkeren en naties heeft verbroken en aardbewoners de afgelopen 100 jaar naar de apocalyps heeft gebracht.

De makers van historische gebeurtenissen - de leiders en heersers van landen, spelen de hoofdrol in deze bevroren tragedie. De kijker lijkt zich in de onderwereld van de levende doden te bevinden. Het schilderij bevat 2342 afbeeldingen en symbolen die hun rol spelen in het historische mysterie.

In het centrum boven al deze chaos staat Christus, die zijn hand opstak om te zegenen. Het linkerondergedeelte van het doek wordt geaccentueerd door de heldere gloed van vergoten scharlaken bloed, en het rechtergedeelte door een nucleaire explosie.

De historische gebeurtenissen van het mysterie beginnen zich lineair te ontwikkelen vanuit de linkerhoek van het beeld: de tsaar die de vermoorde zoon in zijn armen houdt, zijn gevolg, de vernietiging van kerken, het omvergeworpen wapen - dit zijn allemaal symbolen van de val van het grote rijk. Boven hen is de leider in brons - die de weg wijst naar de "heldere" toekomst.

Dichter bij het centrum, "de vader van alle naties" liggend op een bloedig bed - als symbool van de Sovjet-Unie verdronken in bloed. Naast hem zijn helemaal geen rouwende bondgenoten. En het triomfantelijke nazisme stijgt boven de begrafenisstoet uit. Paradox? Ja! Maar als we de resultaten van de twintigste eeuw samenvatten, begrijpen we de betekenis van wat de auteur aan het einde van de jaren '70 wilde zeggen. Glazunov voorspelde toen al de ineenstorting van de Unie en de triomf van de westerse ideologie.

In het onderste centrale deel van het doek: schrijvers, dichters, wetenschappers, kunstenaars - met hun werk en creativiteit die een directe rol spelen in de strijd tussen twee strijdende kampen.

Alle secretaris-generaal van het Centraal Comité, hun strijdmakkers in het socialistische kamp en natuurlijk de eerste president van Rusland, begroet door het jubelende volk, evenals heersers en politici, tot enige tijd vijandige landen … Al deze helden zijn de hoofdpersonen van het tragische mysterie, die de hand hadden in de val van het grote rijk, de vergetelheid van religie, de vernietiging van miljoenen mensenlevens, de ineenstorting van een groot land, de vooruitgang van het nazisme. Vervolgens rolden ze de aardebal, afgebeeld als een bal, in armoede, seksuele losbandigheid, gebrek aan spiritualiteit, de dreiging van een nucleaire oorlog en terroristische aanslagen. En het is niet moeilijk te raden welke ideologie de overhand had in deze brute confrontatie.

De kunstenaar speelde het mysterie op zijn doek niet als een drama, maar als een tragedie die de hele mensheid bedreigt. Op de voorgrond aan beide kanten van deze theatrale actie heeft de auteur twee van zijn zelfportretten afgebeeld, waaruit zijn betrokkenheid en verantwoordelijkheid voor de apocalyps die zich op de planeet ontvouwt, te zien is. De spiegel, die hij met zijn hand ondersteunt, is als een weerspiegeling van ieder van ons - we zijn ook verantwoordelijk voor de geschiedenis.

Het genie van Ilya Glazunov als schepper

De hele kracht van Glazunovs creativiteit ligt in het feit dat hij "de levenden van het grote publiek raakte", reageerde op zijn problemen en verzoeken en hem de kunst gaf waar iedereen al jaren op wacht., - deze woorden van publicist Dmitry Khmelnitsky definiëren duidelijk de kunstenaar en zijn werk.

En inderdaad, nooit in Moskou of in Leningrad stonden vele duizenden wachtrijen voor tentoonstellingen van kunstenaars. En zelfs toen Gan Gogh of "La Gioconda" werd binnengebracht, haastten zulke menigten zich niet naar de tentoonstellingen van Glazunov.

Het persoonlijke leven van de kunstenaar is niet minder schandalig dan zijn creatieve. Ze heeft altijd grote belangstelling gewekt bij zowel fans als critici. De kunstenaar spetterde het verhaal van zijn leven op het doek "My Life" (1994), gevuld met een tragisch geluid, en weerspiegelt de belangrijkste fasen van het leven van de schilder en zijn familie tegen de achtergrond van het bestaan van heel Rusland.

Interessante feiten uit het persoonlijke leven van de kunstenaar zijn te vinden in de recensie: "Liefdesdriehoek: bewonderaar van vrouwelijke schoonheid Ilya Glazunov en zijn muze".