Inhoudsopgave:
- Jeugd
- Adolescentie en jeugd
- Jezelf vinden in een ziedende revolutionaire tijd
- Witte vlekken in de biografie van een filmmaker
- Uitzetting van het feest
- Dovzhenko - cartoonist
- Dovzhenko cameraman
- De weg naar de top van glorie
- Op het hoogtepunt van glorie, in vriendschap met Stalin en "onder de motorkap" van de speciale diensten
- Achteruitgang in filmcarrière
- Spelen met Stalin
Video: Paradoxen van het lot van regisseur Dovzhenko: vanwege wat "Homer of World Cinema" op korte termijn was met Stalin
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Tegenwoordig zul je waarschijnlijk geen persoon ontmoeten die films zou kijken. Alexandra Dovzhenko, maar bijna iedereen kent de beroemde naam van de grote regisseur. Hij was niet alleen een gijzelaar van een tragisch creatief lot, een romanticus die bezweek voor de zoete toespraken van macht en erdoor vertrapt werd, hij was een man die probeerde te passen in de wrede valse realiteit van zijn tijd. Italiaanse filmmakers noemden hem de "Homer of World Cinema", in Oekraïne - gehuld in de halo van een heilige martelaar, werd hij vergeleken met Shevchenko. Welnu, en de officiële autoriteiten van de USSR, noch wat te leven, maar ook om hem in zijn geboorteland te begraven. Deze en vele andere paradoxale feiten in het leven van het genie van de wereldcinema - verder in onze recensie.
Hij was tegelijkertijd een erkend en niet-erkend genie, en zijn biografie is zo verward en veranderd dat het niet langer mogelijk is te begrijpen waar de waarheid is en waar de fictie is. Het valt niet te ontkennen dat Dovzhenko een wereldberoemd Oekraïens merk is dat de geschiedenis van de wereldcinema is ingegaan. Voor velen blijft het echter nog steeds een mysterie hoe een inwoner van een arm Oekraïens dorp de hele wereld "dwong" zijn films te kijken en de Kiev Film Studio bij zijn naam te noemen? Vreemd genoeg wordt zijn "Oekraïense trilogie", vooral het laatste deel - "Aarde", bestudeerd in alle filmscholen ter wereld, gerekend tot de weinige briljante en eeuwige films.
Op de een of andere manier beroemde filmmaker, schrijver, scenarioschrijver uit het Sovjettijdperk - Alexander Dovzhenko schreef: "Kijk minder vaak achterom - de zon komt nooit van achteren op", en dit was waarschijnlijk de grote wijsheid van een genie … Daarom, om op zijn minst een klein beetje het leven en de creatieve wendingen van Alexander Petrovich te begrijpen, moet je dieper graven en de biografie van de beroemde regisseur aanwakkeren.
Jeugd
Er zijn altijd veel geheimen en dramatische gebeurtenissen rond de beroemde en verheerlijkte, waarschijnlijk zijn zij degenen die een speciale persoonlijkheid vormen, het karakter temperen, een wereldbeeld ontwikkelen en inspiratie geven voor creativiteit. Dus, Dovzhenko, letterlijk vanaf de eerste dag van zijn leven, vroeg historici al een raadsel. Zelf vierde hij zijn verjaardag op 11 september, maar in de metrische records is zijn echte geboortedatum 10 september 1894.
Dovzhenko werd geboren in een grote landelijke familie op de boerderij Vyunishche in het Sosnitsky-district van de provincie Chernigov. De meest indrukwekkende jeugdherinnering van de toekomstige regisseur was een begrafenis. Het is een feit dat van de 14 kinderen die in het gezin zijn geboren, er slechts twee zijn overleefd - Alexander Petrovich zelf en zijn zus Polina. En het feit dat vier broers van de regisseur op dezelfde dag stierven aan een onbekende ziekte is schokkend. Zijn jeugd werd doorgebracht onder moederlijke tranen. Later schrijft hij over zijn moeder:
Adolescentie en jeugd
Hoewel Alexanders ouders analfabeet waren, wensten ze een beter leven voor hun enige zoon. Om de erfgenaam een opleiding te geven, verkocht de vader daarom een van de zeven acres van zijn land. Dovzhenko studeerde aan de Sosnitskaya-basisschool en vervolgens op de basisschool. Studeren was gemakkelijk voor de jongen, en hij was een uitstekende leerling. In 1911 ging een afgestudeerde van de school naar het Glukhov Teachers' Institute, en niet omdat hij ervan droomde leraar te worden, maar omdat alleen in zo'n instelling een jonge man uit een arm gezin recht had op onderwijs.
Na zijn afstuderen aan het instituut in 1914, werd Dovzhenko naar de Zhytomyr-basisschool gestuurd, waar hij vanwege het gebrek aan leraren gedwongen werd om natuurlijke historie en gymnastiek, aardrijkskunde en natuurkunde, geschiedenis en tekenen te onderwijzen.
Jezelf vinden in een ziedende revolutionaire tijd
Tijdens de jaren van lesgeven werd de jonge Dovzhenko een activist van de Oekraïense nationale bevrijdingsbeweging. Daarom werden de gebeurtenissen van 1917, die de autocratie omverwierpen, door hem met vreugde begroet, met de overtuiging dat nu
De jongeman besluit naar Kiev te verhuizen om zijn opleiding voort te zetten. De Kiev-periode van Dovzhenko's leven zit letterlijk vol paradoxen. In de herfst van 1917 werd hij student aan het Kiev Commercial Institute, zonder iets met economie te maken te hebben. Daarom was hij een slechte student, maar een goede organisator. Omdat hij actief betrokken is bij sociale en politieke activiteiten, wordt hij de voorzitter van de gemeenschap van het instituut.
Witte vlekken in de biografie van een filmmaker
De meest mysterieuze tijd in Dovzhenko's leven is eind 1917, begin 1923. In deze periode is biografische informatie zeer tegenstrijdig en kwam volgens tijdgenoten met horten en stoten tot ons. Dovzhenko zelf zei hier weinig over. Tijdens de burgeroorlog vocht hij als vrijwilliger in het leger van de Oekraïense Volksrepubliek, en volgens sommige bronnen nam hij in het detachement van de Black Haidamaks deel aan de aanval op de Arsenal-fabriek in Kiev. Toen de bolsjewieken aan de macht kwamen, werden de troepen van de UPR gedwongen zich terug te trekken voorbij Zhitomir. En Dovzhenko keerde terug naar Kiev en vervolgde zijn studie. Pas nu, naast zijn studie aan de Faculteit der Economische Wetenschappen, wordt hij student van de nieuw gevormde Oekraïense Academie voor Beeldende Kunsten. En als gevolg daarvan kon Dovzhenko niet afstuderen aan de eerste of de tweede universiteit.
Aan het begin van 1920 bekleedt Alexander Petrovich, die lid wordt van de Communistische Partij van de Bolsjewieken, verschillende functies: secretaris van de provinciale afdeling openbaar onderwijs van Kiev, commissaris van het theater. Taras Shevchenko, hoofd van de kunstafdeling in Kiev. Maar een jaar later, uit angst voor een "zuivering" in de gelederen van de partij, werd Dovzhenko, met de hulp van vrienden, naar diplomatiek werk gestuurd - naar Polen, waar hij de missie leidde voor de repatriëring en uitwisseling van krijgsgevangenen. En in 1922 werd hij overgeplaatst naar de functie van secretaris van de consulaire afdeling van de USSR-handelsmissie naar Duitsland.
Uitzetting van het feest
Een interessant feit is dat Dovzhenko slechts een paar jaar lid van de partij was, en nadat hij was verdreven, stierf hij onpartijdig, wat volgens de normen van de Sovjettijd buitengewoon was.
De directeur werd in 1923 uit de gelederen van de partij gezet, zonder een nieuwe zuivering te ondergaan, toen alle partijleden hun lidmaatschap moesten bevestigen. De documenten ter bevestiging, door hem per post vanuit Berlijn verzonden, zijn ergens in de kantoren van partijmedewerkers verloren gegaan. Veel later, in 1925, werden ze gevonden, maar desondanks eiste de lokale partijbureaucraat dat Dovzhenko een nieuwe aanvraag indiende met een verzoek om tot de partij te worden toegelaten. En hij, die het fundamenteel oneens was met deze oneerlijke eis, heeft nooit een verklaring geschreven. Daarom bleef Alexander Petrovich tot het einde van zijn leven onpartijdig, hoewel hij ooit erg bezorgd was over het verlies van zijn partijkaart.
Dovzhenko - cartoonist
Vreemd genoeg manifesteerde Dovzhenko's creatieve karakter zich aanvankelijk in de beeldende kunst. Toen hij in het buitenland woonde, raakte de toekomstige directeur geïnteresseerd in grafische afbeeldingen en karikatuur. Hij studeerde zelfs ongeveer een jaar aan de particuliere kunstacademie van professor-expressionist Willie Haeckel, waar hij zich het palet van het picturale expressionisme eigen maakte.
In de zomer van 1923 werd hij teruggeroepen uit Duitsland en na zijn terugkeer naar Oekraïne vestigde Dovzhenko zich in Charkov, de toenmalige hoofdstad van Oekraïne. Daar bevindt hij zich onmiddellijk tussen Oekraïense literaire figuren en begint hij te werken als illustrator onder het pseudoniem "Sashko" op de redactie van de krant "Izvestia VUTSIK", die periodiek in andere publicaties verschijnt. Trouwens, in de loop van de tijd als cartoonist werd hij een redelijk bekende kunstenaar.
Dovzhenko cameraman
Opgemerkt moet worden dat de officiële geschiedenis van de Sovjet-cinema begon in de zomer van 1919, toen de Raad van Volkscommissarissen een decreet aannam over de nationalisatie van de cinema in Sovjet-Rusland. En omdat de jonge Dovzhenko altijd naar iets nieuws en vooruitstrevends streefde, begon hij in filmische kringen te draaien. Al snel, serieus meegesleept door de nieuwe kunst, en volledig verhuisd naar Odessa. Het was daar in 1925, zonder ervaring of opleiding op een nieuw gebied, begon hij te werken bij de Odessa Film Factory als stagiair voor de propagandafilm "Red Army". En later verklaarde hij zich een geniale schrijver die zo'n nieuw genre als een filmverhaal ontdekte.
Hij wordt letterlijk "ziek" van cinema en, nadat hij volledig is overgestapt op cinema, probeert hij zichzelf te regisseren. Dovzhenko was van plan zich in de toekomst uitsluitend te wijden aan het genre van komische en komische films. Maar niet alles liep zoals gedacht.
De weg naar de top van glorie
In 1926 schoot Alexander zijn eerste korte film - "The Berry of Love", en even later verklaarde hij luidkeels een lange film - "Zvenigora", waar hij op een ongebruikelijke manier teksten, revolutie en volksmotieven combineerde. Het werd gevolgd door - "Arsenal" en "Earth", gemaakt volgens de canons van de stille cinema.
In die jaren werd de film "Earth" (1930) het hoogtepunt van de carrière van de regisseur. Het was uitverkocht op grote schermen in Nederland, België, Griekenland, Argentinië, Mexico, Canada, de VS. Filmmakers plaatsten Dovzhenko's film in de top honderd van de beste filmwerken en werd na het internationale referendum in Brussel toegevoegd aan de lijst van 12 beste films in de wereldgeschiedenis van de filmindustrie destijds.
Ze studeerde en studeert nog steeds aan filmfaculteiten van universiteiten over de hele wereld, als een voorbeeld van poëtische cinema. Alleen de Oekraïense kijker begrijpt echter dat er in deze film absoluut geen teksten zijn, maar er is een harde en vreselijke waarheid van het leven.
De film, opgenomen in 1930, was een van de eerste in de Kiev Film Factory (later de A. Dovzhenko Film Studio). De plot is gewijd aan het onderwerp collectivisatie, wat ongelooflijk moeilijk is voor Oekraïners, wat natuurlijk een ramp is geworden voor de dorpelingen. Hun droom om land te bezitten werd vernietigd, hun manier van leven werd verbrijzeld door de realiteit van Sovjet-landdecreten.
En we moeten hulde brengen aan de jonge regisseur - hij bracht het hele scala aan gevoelens over dat werd ervaren door mensen die hun kostbaarste ding hebben verloren - de aarde, op het scherm in een stomme zwart-witfilm die zo doordringend en nauwkeurig was dat het beeld negen dagen na de première uit de kassa in de USSR verwijderd. Natuurlijk, vóór de release van de film op het brede scherm, maakte de censuur een ongelooflijk aantal bewerkingen, maar ook dit hielp niet. De film blies het publiek letterlijk op, zo'n brandend onderwerp kwam erin aan de orde. Het was na zo'n ongelooflijk succes bij het publiek en een klinkende mislukking onder critici dat Dovzhenko zijn beroemde grijze haar kreeg - van de klap die hij opliep, werd de regisseur letterlijk grijs in een kwestie van dagen.
Op het hoogtepunt van glorie, in vriendschap met Stalin en "onder de motorkap" van de speciale diensten
In de jaren '30 verhuisde Dovzhenko, die repressie vermeed, naar Moskou onder het beschermheerschap van J. V. Stalin zelf. Hij zal Oekraïne verlaten, niet wetende dat hij nooit meer terug zal kunnen keren - zelfs niet na de dood.
En in 1932 begon het meest verschrikkelijke in het lot van de regisseur, namelijk zijn warme en vertrouwende relatie met de vader van de naties, die door Dovzhenko zelf werd geïnitieerd. Hij richtte een brief aan de leider, waarin hij vroeg om zijn eerste geluidsfilm "Ivan" te ondersteunen en de aanvallen van critici te stoppen. Natuurlijk steunde Stalin. Het was trouwens een van de eerste Sovjet-geluidsfilms die een prijs ontving op het Filmfestival van Venetië.
Toen deed Alexander Petrovich nog een verzoek - om te helpen bij het filmen van Aerograd. Deze keer ontving de leider Dovzhenko persoonlijk en nam het filmen van de film onder zijn persoonlijke controle. Geïnspireerd, verheugde Dovzhenko zich, zich niet realiserend dat dit het begin van het einde was - de nabijheid met Stalin had nog niemand geprofiteerd en beloofde niets goeds. Maar als je het meteen zou begrijpen…
Hij wist toen nog niet dat zo'n nauwe band met de hoogste macht een keerzijde heeft: de tegenstellingen tussen de persoonlijke kijk op creativiteit van de kunstenaar en de officiële ideologie stapelden zich geleidelijk op en verschenen.
Daarom had Dovzhenko de filmmythe over de held van de burgeroorlog, Shchors, al gefilmd op direct bevel van Stalin, die direct tussenbeide kwam in het filmproces. Het was ongelooflijk moeilijk om aan de film te werken, aangezien de regisseur in feite in een vreemde creatieve tandem moest samenwerken met Stalin - die zowel de goedkeuring van de acteurs voor de rollen als de montage van het script overnam. Soms dwingt hij de regisseur om de afleveringen zes keer opnieuw op te nemen. Dovzhenko vulde op zijn beurt de film met Oekraïense motieven, liederen en dansen, kleurrijke shots en humor. En hoe het ook zij, als gevolg daarvan ontving Dovzhenko zijn eerste Stalin-prijs voor deze film.
Achteruitgang in filmcarrière
Sinds het einde van de jaren dertig besteedt hij steeds meer tijd aan literatuur en de voorbereiding van scripts voor zijn toekomstige schilderijen. In 1940 maakte hij een documentaire film "Liberation" over de toetreding van West-Oekraïne tot de USSR. Tijdens de Tweede Wereldoorlog maakte hij verschillende documentaires "The Battle for Our Soviet Ukraine" en "Victory in the Right-Bank Ukraine", schreef publicistische artikelen en essays. En het script voor de film "Ukraine on Fire", geschreven in 1943, kreeg na bespreking in het Politbureau van het Centraal Comité een uiterst negatieve beoordeling van Stalin en werd niet geaccepteerd voor productie.
Het poëtische beeld "Life in Bloom", dat Dovzhenko in 1944 bedacht, werd omgevormd tot de film "Michurin" omwille van ideologische principes. De inhoud van de beelden werd eindeloos veranderd en opnieuw gemonteerd door de regisseur in een poging om aan de eisen van de Sovjet-censuur te voldoen. Volgens sommige critici was het resultaat dan ook een volkomen hulpeloos werk, dat niets anders dan propagandapathos bevatte. Niettemin ontving Dovzhenko in 1949 de tweede Stalin-prijs voor dit werk, en tijdens het filmen - de eerste hartaanval.
Spelen met Stalin
Velen begonnen de indruk te krijgen dat Stalin en Dovzhenko een vreemd weggeefspel speelden: als de kunstenaar ergens concessies deed en propagandafilms maakte, dan sloot Stalin "een oogje dicht" voor Dovzhenko's nationalistische idealen.
Nog verwoestender voor de Oekraïense regisseur was het lot van zijn laatste werk - de film Farewell America!, Bedacht als een staatsbevel. Het was een propagandapamflet gebaseerd op het boek van Annabella Bucar, een politiek vluchtelinge uit de Verenigde Staten naar de USSR. Dovzhenko maakte deze film opnieuw tot het punt van uitputting, in een poging een ideologisch correct werk te creëren. Maar zodra het werk aan de film bijna klaar was, kreeg de regisseur een bevel van het Kremlin om te stoppen met filmen. De film lag 46 jaar in het archief en kwam pas in 1995 op de schermen.
In de laatste jaren van zijn leven werkte Dovzhenko aan scripts voor schilderijen, hield hij zich bezig met pedagogisch werk en gaf hij les aan VGIK. Alexander Petrovich stierf op 25 november 1956 aan een tweede hartaanval in zijn datsja in Peredelkino. Hij overleefde Stalin drie jaar. Na zijn dood werd de film opgenomen door de weduwe van de regisseur, Yulia Solntseva.
De legendarische regisseur werd begraven in een vreemd land - in Moskou op de Novodevichy-begraafplaats. Ter nagedachtenis aan hun geboorteland brachten vrienden een bundel rogge en appels naar de begrafenis en gooiden een handvol Oekraïense aarde in het graf.
Voor velen blijft het nog steeds een mysterie waarom de echte Oekraïner Alexander Dovzhenko niet werd neergeschoten en weggerot door de Sovjetregering in de kampen, zoals duizenden anderen die hij niet mocht. Daar waren immers meer dan genoeg redenen voor. In dit geval is het juist om te zeggen: "Sherche la femme" - "zoek een vrouw." Maar daarover in onze volgende publicatie.
Aanbevolen:
De regisseur stopte met werken met het Moscow Art Theatre vanwege Buzova in zijn toneelstuk
Het hoofd en de maker van het Derevo-theater, de Russische regisseur Anton Adasinsky, legde een verklaring af dat hij de samenwerking met het Moscow Art Theatre beëindigt. Ik kwam tot deze beslissing nadat ik tv-presentator Olga Buzova in een van de rollen van mijn toneelstuk "The Wonderful Georgian" zag
Het korte en heldere pad van Evgeny Urbansky: vanwege wat het leven van een filmster van de jaren zestig eindigde
55 jaar geleden, op 5 november 1965, stierf de beroemde Sovjetacteur, geëerd kunstenaar van de RSFSR Yevgeny Urbansky. Hij kreeg slechts 33 jaar, maar gedurende deze tijd slaagde hij erin een van de helderste filmsterren van de late jaren 1950 - vroege jaren 1960 te worden. Zijn plotselinge, belachelijke, voortijdige vertrek werd niet alleen een tragedie voor zijn geliefden, collega's en fans, maar beïnvloedde ook de hele verdere ontwikkeling van de binnenlandse cinema, waardoor de regisseurs gedwongen werden hun kijk op het filmproces en de mainstream te heroverwegen
De wendingen van het lot van Anna Terekhova: vanwege wat zowel de huwelijken van de actrice zijn verbroken als wat haar helpt om vandaag niet op te geven
Haar moeder was een van de mooiste en meest gewilde actrices van het Sovjettijdperk, en Anna Terekhova moest zelf bewijzen dat ze recht had op het dragen van een luide achternaam. Ze was twee keer getrouwd, maar haar beide huwelijken vielen uiteen. Lange tijd hield ze geheim over de ernstige toestand van haar moeder en beschermde ze ijverig haar vrede tegen nieuwsgierige blikken en ongevoelige vragen. Waarom is het gezinsgeluk van de actrice niet gelukt en hoe leeft de dochter van Margarita Terekhova vandaag?
Zwarte strepen in het leven van de lieveling van het lot moslim Magomayev: vanwege wat de zanger niet naar het buitenland mocht en waarom hij besloot het podium te verlaten
Op 17 augustus had de beroemde zanger Muslim Magomayev 76 jaar oud kunnen worden, maar 10 jaar geleden stierf hij. Hij was een van degenen die een ongelooflijke populariteit genoten, zowel onder de mensen als onder de machtigen. Meestal schrijven ze over hem als een lieveling van het lot, die vriendelijk werd behandeld door de autoriteiten en alles had waar je van kon dromen. Het grote publiek is zich nauwelijks bewust van het feit dat hij eigenlijk terughoudend was om op buitenlandse tournees te worden vrijgelaten, en hij beschouwde zijn laatste jaren als een vergelding voor zijn vroegere glorie en succes
Het korte leven en het mysterieuze vertrek van het topmodel: het tragische lot van Ruslana Korshunova
Op 2 juli had het wereldberoemde Russische fotomodel Ruslana Korshunova 30 kunnen worden, maar 9 jaar geleden overleed ze onder mysterieuze omstandigheden. Gedurende enkele jaren werd ze een topmodel en veroverde ze Europese en Amerikaanse catwalks, en vervolgens, 4 dagen voor haar 21e verjaardag, pleegde ze volgens de officiële versie zelfmoord. Vrienden en familie van het model weigeren echter te geloven dat het onderzoek naar de oorzaken en omstandigheden van haar dood onpartijdig was