Inhoudsopgave:
Video: Lichte erotiek en betoverend sentimentalisme: foto's van Frederick Leighton, die een dag Lord was
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Frederick Leighton - de eerste baron van de Royal Academy of Arts in Groot-Brittannië, een beroemde Engelse schilder en beeldhouwer die in de tweede helft van de 19e eeuw werkte. Voor zijn werk werd hij diep vereerd door koningin Victoria van Engeland en bij haar decreet werd hij de titel van Lord toegekend. Toegegeven, de kunstenaar moest slechts één dag in deze status leven … Maar al in de tweede eeuw prikkelen zijn prachtige creaties de geest en doen de harten van het publiek beven.
Leighton Frederick (Frederick Leighton) (1830-1896) werd in 1830 in Yorkshire in Groot-Brittannië geboren in de familie van een erfelijke arts. Zijn grootvader, Sir James Leighton, was een hofarts voor twee Russische keizers, Alexander I en Nicholas I. Door zijn dienst aan het Russische hof kon James Leighton een aanzienlijk fortuin vergaren, dat na zijn dood werd geërfd door zijn zoon, de vader van Frederick. En de oudere zus van de kunstenaar, Alexandra Leighton, was de peetdochter van de Russische keizerin Alexandra.
In zijn jeugd kreeg de toekomstige kunstenaar de kans om veel door Europese landen te reizen. En terwijl hij nog een 10-jarige tiener was, was Leighton serieus geïnteresseerd in schilderen, vooral hij werd aangetrokken door de Italiaanse school voor schone kunsten.
Frederick Leighton leefde en creëerde tijdens het bewind van koningin Victoria en toen hij vijfentwintig was, exposeerde de jonge kunstenaar zijn werken voor het eerst in de Royal Academy of Arts en ontving hij een prijs voor een van de schilderijen, iets later verworven door de koningin.
Aan het begin van zijn creatieve carrière schilderde Leighton doeken over bijbelse, historische en mythologische thema's, wat hem bekendheid en de titel van academicus van de Royal Academy of Arts opleverde, en op 38 was Frederick al de president. Tegelijkertijd kreeg hij de adel en op zijn vijfenzestig - de titel van baron.
De dag voor zijn dood in 1896 kreeg de kunstenaar de titel van heer. Maar helaas had hij maar één dag de eer om deze titel te dragen, wat de eerste keer in de geschiedenis van Groot-Brittannië was dat een kunstenaar werd toegekend. Zijn patent dateert van 24 januari en op zaterdagmiddag 25 januari stierf hij op zijn landgoed, uitgeput van hevige pijn en lijden. Zijn laatste dagen waren zo pijnlijk dat de dokters gedwongen werden morfine te gebruiken.
Het creatieve erfgoed van de schilder
Het canvas dat de kunstenaar zijn eerste roem en eerste geld bracht, was Cimabues Celebrated Madonna. Het werd tentoongesteld in de Academie voor Beeldende Kunsten en de afmetingen waren zo indrukwekkend dat de organisatoren van de tentoonstelling in de war raakten bij het plaatsen van een werk van meer dan vijf meter lang. Koningin Victoria kocht het voor haar appartementen voor 600 guineas, wat een zeer gunstig begin was voor de creatieve carrière van de kunstenaar.
Veel werken zijn gemaakt door de schilder en raken aan de plots van de wereldliteratuur, oude Griekse mythen en historische gebeurtenissen. In de regel zijn deze werken erg groot van formaat en zien ze er erg pompeus uit. Maar Leighton heeft ook geweldige sentimentele creaties, verzadigd met sensualiteit en tederheid.
De heldinnen van dergelijke doeken van Leighton waren meestal mooie vrouwen in de rol van antieke halfgeklede diva's, en soms volledig naakt. Schilderijen met een licht vleugje erotiek en sentimentalisme hebben de meester enorme populariteit en faam opgeleverd. Het is vermeldenswaard dat zelfs de schetsen van de getalenteerde kunstenaar zo perfect waren dat ze werden gelijkgesteld met voltooide werken.
In 1858 voltooide Leighton het schilderij "The Fisherman and the Siren", waar hij levendig het thema van de femme fatale weerspiegelde, dat populair was onder Engelse schilders van de negentiende eeuw. Ook moet worden opgemerkt en de erotiek van deze creatie, waar Sirena, met een mooi jong lichaam, er erg verleidelijk uitziet.
Het schilderij "Flaming June" is een jaar voor zijn dood geschilderd door een volwassen kunstenaar. Het heeft niets te maken met mythologische of bijbelse thema's. Frederick Leighton schreef het alleen voor het plezier, omdat hij erin geslaagd was de charme van een junidag en de gelukzaligheid van een mooie vrouw vast te leggen. De actrice Dorothy Denis deed zich voor als model voor de kunstenaar. Ze was ook een model voor enkele andere werken van de kunstenaar.
De tijdgenoot van Frederick Leighton was een geweldige meester uit Frankrijk - Leon Basile Perrot, die sentimentele doeken schreef gewijd aan het moederschap en de kindertijd. Zijn verbluffende werk wordt al veertig jaar tentoongesteld op de Parijse Salon. De sleutel tot het buitengewone succes van de kunstenaar waren zijn zes kinderen, die als modellen en inspiratie voor zijn vader dienden.
Aanbevolen:
Hoe een afstammeling van een adellijke familie een soldaat van het Rode Leger werd, een dienaar van Munchausen en een vriend van paus Carlo: Yuri Katin-Yartsev
23 juli markeert de 100ste verjaardag van de geboorte van de beroemde Sovjetacteur en leraar, People's Artist van de RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Hij speelde meer dan 100 rollen in films, maar de meeste kijkers herinneren zich zijn rollen als Giuseppe uit The Adventures of Pinocchio en de dienaar van de hoofdpersoon uit de film The Same Munchausen. Weinig kijkers weten dat Katin-Yartsev niet alleen een acteur was, maar ook een legendarische leraar die verschillende generaties filmsterren grootbracht, evenals een frontsoldaat die de hele oorlog heeft meegemaakt. Niemand wist ervan
Waarom namen 7 beroemde acteurs een pauze van hun carrière en keerden ze betoverend terug naar het vak?
Veel getalenteerde acteurs geven toe dat hun beroep erg afhankelijk is. En zelfs succesvol gespeelde rollen zijn geen garantie dat regisseurs in de toekomst constant een artiest voor de opnames zullen uitnodigen en dat ze het beroep moeten verlaten. Er zijn andere situaties waarin een artiest op het hoogtepunt van zijn roem vertrekt, zich moe en opgebrand voelt. Na een lange verwevenheid kan het heel moeilijk zijn om terug te keren naar het theatrale podium of opnieuw te decoreren, maar de helden van onze huidige
5 gelukkige jaren aan het bed van haar zieke echtgenoot, die een sprookje gaf: Het lichte kruis van Galina Besedina
Galina Besedina studeerde af aan een muziekschool, maar in plaats van een muzikale carrière te beginnen, ging ze naar de Moscow Art Theatre School. En later verruilde ze een rijk leven met haar eerste echtgenoot voor een piepklein kamertje in een gemeenschappelijk appartement en een tweede huwelijk met een voormalige frontsoldaat die in de oorlog een been verloor. Viktor Besedin deed het leven van zijn vrouw op een sprookje lijken, maar de laatste vijf jaar was hij bedlegerig en stond ze bijna voor altijd aan zijn zijde. Waarom noemt Galina Besedina deze jaren de gelukkigste?
Monochrome caleidoscoop: een betoverend en tegelijkertijd angstaanjagend project van een Russische kunstenaar
De versmelting van menselijke lichamen in het griezelige, ronduit angstaanjagende, maar tegelijkertijd betoverende werk van de getalenteerde Russische kunstenaar en ontwerper roept tegenstrijdige gevoelens op. Ondanks de ambiguïteit van het kunstproject produceren caleidoscopische abstracte werken een onuitwisbaar hypnotiserend effect
Een dag uit het leven van een knaagdier: rust in een hamsterkooi in een ongewoon Frans hotel La Villa Hamster
Hamsters zijn schattige huisdieren die zelden iemand onverschillig kunnen laten! Als je zo'n knaagdier in huis hebt, moet je vaker glimlachen, maar 's nachts ook slechter slapen. Velen van hen maken lange runs in hun wiel in het donker, maar overdag eten of slapen ze juist. Er is zelfs een veel voorkomende grap dat het geweten is als een hamster: het slaapt, dan knaagt het! Nu kan iedereen uit eigen ervaring leren hoe het is voor hamsters om in ruime kooien te leven door een bezoek te brengen aan het Franse hotel "Ville