Video: Surrealisme en diepgang: interessante werken van een getalenteerde autodidactische kunstenaar uit Denemarken
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Onder hedendaagse kunstenaars vind je steeds vaker meesters die geen gespecialiseerde opleiding hebben genoten. Door verschillende omstandigheden konden deze mensen hun leven niet direct verbinden met creativiteit, maar kwamen hier later op uit. Velen van hen wisten zich zelfs in een ander beroep te realiseren. Zo gebeurde het ook met de getalenteerde Deen John Reuss, de auteur van verbluffende, ietwat donkere surrealistische schilderijen.
John Reuss komt uit Denemarken. De toekomstige kunstenaar was opgeleid op het gebied van informatica en design, maar realiseerde zich ooit dat alleen schilderen het werk van zijn hele leven kon worden. “Ondanks het feit dat ik autodidact ben”, zegt de kunstenaar, “heb ik veel werken bestudeerd over de geschiedenis en techniek van schilderen. Over mijn eigen stijl gesproken, ik denk dat het eerder een soort samensmelting is van trends en trends. In mijn jeugd heb ik geprobeerd te tekenen - misschien is uit die kleine ervaring mijn huidige stijl "gegroeid". Ik werk graag met natuurlijke elementen en verdun ze met abstracties. Iemand ziet in mijn werk echo's van impressionisme en surrealisme, maar ik geloof dat mijn werk meer geïnspireerd is door het expressionisme. Mijn werken zijn een soort eclectische mengelmoes van stijlen en trends, maar wat betreft de techniek… Het is eerder een soort symbiose van klassieke en moderne schilderkunst en natuurlijk experimenten."
Veel mensen letten erop dat het werk van Reuss wat somber is. Deze indruk ontstaat voornamelijk door het kleurenschema dat de kunstenaar kiest. “Ik denk dat ik in verschillende fasen tot de kleurkeuze ben gekomen. Ik heb niet bewust voor een bepaald palette gekozen, maar terugkijkend begin ik te beseffen dat ik al heel lang ongeveer dezelfde tinten gebruik. Omdat ik altijd intuïtief heb gewerkt, heb ik er nooit aandacht aan besteed. Als gevolg hiervan hebben alle personages die ik heb afgebeeld een ietwat vage, ongezonde huidskleur. Dit is het thema van ziekte en dood. Jongeren met rooskleurige wangen vol gezondheid zul je me zeker niet ontmoeten', legt de kunstenaar uit.
Inderdaad, als je het werk van Reuss gaat analyseren, zul je merken dat zijn hoofdthema's vervreemding, eenzaamheid, vergetelheid, ziekte en eenzaamheid zijn. “Het thema weesschap, eenzaamheid en vervreemding komt in mijn schilderijen naar voren, grotendeels door mijn eigen emotionele perceptie van het leven. Zolang ik me kan herinneren, heb ik me altijd een vreemde gevoeld. Zelfs als kind nam ik altijd afstand van andere kinderen en zocht ik de eenzaamheid. Het leek me altijd dat ik anders was dan de rest. Ik vond het leuk om naar mensen te kijken, maar op geen enkele manier met ze om te gaan, legt de kunstenaar uit.
Blijkbaar is het creatieve proces de beste manier om mensen te observeren. Het gebrek aan directe interactie weerhoudt de kunstenaar er echter niet van door te dringen in de psychologie van mensen, en door de psychologie van mensen - om dicht bij de psychologie van het universum te komen. Soms wordt zijn werk 'existentieel surrealisme' genoemd. De kunstenaar houdt van deze definitie. Meer werk van de kunstenaar is hier te zien.
Aanbevolen:
Als autodidactische kunstenaar werd hij een beroemde meester van "wijnstillevens", nadat hij een nieuwe aquareltechniek had bedacht
Geloof het of niet, wat je nu ziet zijn helemaal geen kleurenfoto's, zoals het op het eerste gezicht lijkt, maar prachtige aquarellen van de autodidactische Amerikaanse kunstenaar Eric Christensen. Als je naar zijn werk kijkt, begrijp je meer dan ooit dat er geen grens is aan de menselijke mogelijkheden. Toch staan kunstcritici niet altijd achter het werk van deze meester en beschouwen ze hem als slechts een "hertekenaar". Wat denk je?
Foto's gemaakt van koffie en zand door een getalenteerde autodidactische kunstenaar Alexander Wald (Oekraïne)
Sterke zwarte koffie is al lang een kenmerk van Lviv geworden, omdat de straten van de stad omzoomd met straatstenen letterlijk verzadigd zijn met de geur van deze drank. Voor de Oekraïense getalenteerde autodidactische kunstenaar Alexander Wald is een kopje koffie in de ochtend al lang niet meer een exclusieve bron van vrolijkheid voor de hele dag, de meester gebruikt koffiedik in combinatie met zand als een "materiaal" voor creativiteit
Hoe een Amerikaanse soldaat als een schattige blondine terugkeerde uit Denemarken
Op 12 februari 1953 begroetten Amerikaanse journalisten een slimme, mooie vrouw op het vliegveld. Vanwege de hype rond, zou deze dame kunnen worden aangezien voor een Hollywood-ster. Christina Jorgensen was echter tot voor kort alleen beroemd als man. Tegenwoordig zou dergelijk nieuws niemand choqueren, maar bijna 70 jaar geleden werd het een echte sensatie. Veel gewone mensen konden gewoon niet begrijpen hoe zo'n toename in principe kon plaatsvinden
Interessante werken van de Spaanse kunstenaar Pablo Jurado Ruiz in de techniek van het pointillisme
Kunstenaar Pablo Jurado Ruiz werd in 1973 geboren in Malaga, Spanje. Door zijn ongewone creativiteit vertelt hij verhalen over liefde, teleurstelling, kindertijd, natuur … Pablo werkt in een ongewone techniek - pointillisme, een van de stilistische trends van dit soort beeldende kunst als impressionisme
Hoe een autodidactische kunstenaar een portret van de paus schilderde, een zilveren dollar schilderde en schattige teddyberen uitvond
Er zijn veel kunstenaars in de kunstwereld die de basis van het schilderen zelf begrijpen en met hun originele creativiteit hun weg vinden naar wereldherkenning. Een ongelooflijk creatief lot, een autodidactische kunstenaar uit Toronto, die alle schildertechnieken, portretten en medaillewerk beheerst door zelfstudie, ontving zoveel professionele onderscheidingen die geen enkele gecertificeerde kunstenaar in Canada zou kunnen behalen. En zijn naam is Stuart Sherwood