Video: Constante beweging in abstracte foto's van Antonio Azuaga
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-01-10 03:24
We houden zo veel van foto's omdat ze de speciale momenten van ons leven vastleggen, en dat zijn enkele specifieke momenten in de tijd. En de Spaanse kunstenaar Antonio Azuaga gaat verder dan de gebruikelijke noties van fotografie en laat in zijn abstracte foto's de werkelijkheid stromen, veranderen, smelten en samensmelten naar nieuwe structuren, in het algemeen, om constant in beweging te zijn.
De jonge Spaanse kunstenaar Antonio Azuaga (geboren in 1974) studeerde film en fotografie in Barcelona. Hij is vooral geïnteresseerd in fotografische werken, waarin sprake is van een volledige abstractie van de fotografische ruimte. Tijdens zijn werk creëert hij een soort theatraal podium, waar hij de hele dag foto's maakt. In de studio gebruikt hij verschillende gekleurde stoffen waardoor natuurlijk natuurlijk licht tot in het midden van het "doek" doordringt. Antonio loopt door de kamer en vindt de brekingshoeken van het licht, en creëert zo zijn eigen ongewone, als smeltende abstracties.
Aanbevolen:
Wie zijn de Nazareners en waarom ze werden beschouwd als de meest mysterieuze beweging van kunstenaars in naam van spiritualiteit?
Een groep drop-outs van de Academie voor Beeldende Kunsten in Wenen bezet een verlaten gebouw in Rome en krijgt in de samenleving een reputatie vanwege hun onconventionele artistieke innovatie en ongewone verschijning (mantel, sandalen en lang haar). Ze zijn nu bekend als de "Nazarenen". Hoe probeerde de pioniersbeweging de loop van de kunstgeschiedenis te veranderen?
De schoonheid van beweging in de foto's van Howard Schatz
Sommige beelden zien er zo expressief uit dat het lijkt alsof de tijd zelf is blijven stilstaan, en deze beschrijving past het beste bij het beschrijven van het werk van de Duitse fotograaf Howard Schatz. Zijn foto's brengen op verbluffende wijze de elegantie van iemands vormen en, belangrijker nog, zijn bewegingen over
Legends of the 1970s: Hoe was het lot van Sofia Rotaru's constante rivaal Nadezhda Chepragi
Ze werden constant vergeleken, en in het verleden waren ze vaak verward. Aan het begin van hun creatieve carrière hadden ze echt veel gemeen - van repertoire tot beeld. In de pers werden ze gepresenteerd als eeuwige rivalen, en toen Nadezhda Chepraga van het podium verdween, zeiden ze dat de reden hiervoor Sofia Rotaru's intolerantie voor rivalen was. Was hier enige waarheid in, en wat doet de legendarische popster van de jaren 70 vandaag, - verder in de recensie
Tentoonstelling van schilderijen van Anna Birshtein "BEWEGING - VRIJHEID"
Anna Birshtein is een beroemde kunstenaar uit Moskou. Haar schilderijen bevinden zich in de collecties van de Tretyakov-galerij van de staat, het Staatsmuseum voor Russische kunst in Kiev, het Nationaal Museum "Women in Art" in Washington. Haar biografen merken altijd nepotisme op: haar ouders zijn geweldige kunstenaars Max Birshtein en Nina Vatolina, en haar dochter is de beroemde modeontwerper Masha Tsigal. Anna Birshtein heeft een heldere, expressieve beeldtaal. Het beeld "voor de kijker" bestaat uit p
Venetië in de weerspiegeling van de Adriatische Zee. Een reeks abstracte foto's van Jessica Backhaus
Een stad van dromen, een toevluchtsoord voor verliefde harten, een zeehaven aan de Adriatische kust - Venetië wordt niet voor niets de parel van Italië en de meest gefotografeerde stad ter wereld genoemd. De Duitse fotografe Jessica Backhaus viel ook onder de charme van deze plek, met zijn grachten en gondels, oude architectuur en fascinerende geschiedenis. In tegenstelling tot andere fotografen die de camera met hun ogen naar de lucht richten, is Jessica's blik echter naar beneden gericht. "Ik wilde de wereld zien &quo"