Video: Olieverf en digitale kunst: de gecombineerde techniek van Ashley Wood
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Iemand houdt van computer- en videogames, sommigen niet, maar iedereen heeft het zeker gespeeld. En soms is het interessant om erachter te komen wie hier achter zit - wie de personages heeft uitgevonden, getekend, enzovoort. Het werk van Ashley Woods, een kunstenaar uit Australië, is in dit opzicht slechts het topje van de ijsberg, maar zijn gecombineerde techniek van olieverfschilderij en digitale kunst viel in de smaak bij Konami, ook twee van de beroemdste stripuitgevers ter wereld. wereld van Marvel en DC en vele anderen.
Ashley Wood, Australische kunstenaar en illustrator, werd geboren in 1971. Hij staat bekend om zijn hoesontwerp, schetsen voor beroemde games en ook als artdirector. Wood gebruikt mixed media, waarbij vaak olieverfschilderijen en virtuele kunst worden gecombineerd. Daarnaast bevat zijn stijl elementen van het expressionisme.
Wood is vooral bekend om zijn werk met Konami en zijn regisseur, Hideo Kojima, voor wie hij strips tekende voor de beroemde Metal Gear Solid-serie. Hij creëerde een van 's werelds eerste virtuele strips voor de PSP (de Metal Gear Solid: Digital Graphic). Daarnaast heeft hij aan strips gewerkt voor het Verenigd Koninkrijk (naar het personage van Judge Dred) en voor de Verenigde Staten. Daarnaast is hij de maker van graphic novels Popbot, werkte hij aan het ontwerp van de hoes van het derde album van de Britse rockband Reuben, nam hij deel aan een aantal televisieprojecten.
Ashley Woods heeft 10 jaar als professionele illustrator gewerkt met een aantal bedrijven en uitgevers, naast Konami: Dreamworks SKG, Warner Bros., Random House, Marvel Comics, McFarlane Entertainment, IDW. In de loop der jaren ontving hij verschillende prijzen en nominaties, bijvoorbeeld de Gold Award voor strips.
Meer informatie over hem is te vinden op zijn website.
Aanbevolen:
"Digitale kunst" en "levende kunst"
Citaat - "Het doel van een digitaal kunstwerk is anders dan natuurlijk schilderen. Digitale schilderijen zijn niet gemaakt om te worden opgenomen in een lijst aan de muur of in een papieren album. Ze zijn gemaakt om te worden gerepliceerd in een massaproduct - boekomslag, logo, website-decoratie, productdoos …"
Unieke techniek van tekenen met een stift van Pomme Chan
Je hoeft het wiel niet opnieuw uit te vinden om een serieuze artiest te worden die over de hele wereld gewaardeerd wordt. Dus de kunstenaar uit Thailand, Pomme Chan, nam gewoon veelkleurige stiften, begon ermee te tekenen en maakte zulke interessante conceptuele werken dat reuzen als Microsoft, MTV en vele anderen de aandacht op haar trokken
De schoonheid van steden met olieverf van Anita Austwick
De grote steden van de wereld zijn iets dat tegelijkertijd afstoot en aantrekt. Drukte, menigte en vloeken aan de ene kant, prachtige neonlichten aan de andere. Milieuproblemen - en de schoonheid van architectuur. Dagen gaan voorbij met de snelheid van het licht en nachten die zo snel eindigen. Anita Austwick bracht elke emotie van de stad perfect over in olieverf op canvas
Interessante werken van de Spaanse kunstenaar Pablo Jurado Ruiz in de techniek van het pointillisme
Kunstenaar Pablo Jurado Ruiz werd in 1973 geboren in Malaga, Spanje. Door zijn ongewone creativiteit vertelt hij verhalen over liefde, teleurstelling, kindertijd, natuur … Pablo werkt in een ongewone techniek - pointillisme, een van de stilistische trends van dit soort beeldende kunst als impressionisme
Schilderijen van Caroline Larsen, "gebonden" van olieverf
Het zal voor een ervaren kunstenaar niet moeilijk zijn om een wandtapijt op canvas te tekenen. Maar wat de Canadese kunstenaar Caroline Larsen maakt, is meer dan een schilderij. Het meisje weeft gewoon haar werken van streken olieverf, zozeer zelfs dat ze er echt uitzien als wandtapijten of matten die zijn geweven van dikke veelkleurige linten of draden