Video: Out of Focus en Artist's Studio zijn de bekendste fotografieprojecten van Mark Arbeit
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Er was eens dat deze fotograaf besloot dat hij zou fotograferen op een manier die nog niemand anders had gedaan. En hij deed het. Amerikaan Mark Arbeit in zijn beroemde serie “ Onscherp" en " Workshop van de kunstenaar ”Fotografeert mooie naakte vrouwen op zo'n manier dat de aandacht van de kijker niet op hen is gericht, maar op de omgeving, waardoor de menselijke psychologie wordt uitgedaagd.
Er is waarschijnlijk nog nooit zoiets geweest onder modefotografen - de beroemdste werken van Mark Arbeit hebben niets met mode te maken. Natuurlijk herinneren we ons Eugenio Recuenco, een van de meest ongewone modefotografen van onze tijd, maar dan in het kader van de wereld van schoonheid en mode. En als ik naar de beroemdste fotografische projecten van Mark Arbeit kijk, herinner ik me zo schijnbaar ver verwijderd van dit veld van fotografen als de uitvinder van de unieke fotografietechniek Michael Macku en de auteur van ongewone groteske foto's Les Krims.
Hij werd geboren in Chicago in 1953 en groeide op in Noord-Californië. In 1969 verhuisde zijn familie naar Hawaï. Daar ging hij naar de Universiteit van Hawaï, waar hij beeldende kunst en fotografie studeerde. Later concentreerde hij zich alleen op het studeren van fotografie, waarvoor hij naar Pasadena verhuisde en naar de plaatselijke universiteit ging. Als assistent van vele gerenommeerde fotografen in deze tijd heeft Mark Arbeit veel van hen geleerd.
Mark Arbeit verhuisde later naar Milaan, waar hij zijn carrière als modefotograaf begon. Daar bleef hij ook niet lang - nadat hij in 1985 naar Parijs was verhuisd, organiseerden hij en zijn vrienden de groep "The Cauldron", waarbij ze zich ten doel stelden zulke foto's te maken die niemand eerder had gezien. Zo begonnen jonge enthousiastelingen de experimentele kant van fotografie te verkennen.
De twee beroemdste fotoseries van Mark zijn in feite het resultaat van deze experimenten. In de cyclus “ OnscherpOp alle foto's is een mooie naakte vrouw te zien, maar de aandacht is niet op haar gericht. in een lus Workshop van de kunstenaar ”1992, een mooie vrouw wordt omringd door verschillende objecten die de kunstenaar nodig heeft om te werken, en de aandacht richt zich onwillekeurig op het totaalbeeld, en niet op de vrouw. Mark Arbeit probeerde in deze werken het effect van de aanwezigheid van de kunstenaar zelf te bereiken, hoewel hij niet in het kader staat. Maar door de objecten die de vrouwelijke figuur omringen, kan men over de meester zelf oordelen. Met deze foto's lijkt Mark in te gaan tegen de bekende psychologische stelling dat de aandacht van een mens vooral wordt getrokken door een naakt vrouwenlichaam, het zien van bloed en kleine kinderen.
Mark Arbeit is natuurlijk ook bekend in de wereld van mode en glamour - zijn foto's hebben de covers van modebladen als Offiziel en Vogue gehaald. Daarnaast deed hij fotoshoots voor de helden van de tv-serie "Lost" en fotografeerde hij een aantal andere beroemdheden, waaronder Jean Reno, Anthony Hopkins, Penelope Cruce, Matt Damon en vele anderen. Als je geïnteresseerd bent in alle facetten van zijn werk, haast je dan om zijn site te bestuderen - er zijn veel werken die de meester gedurende meer dan 30 jaar heeft gemaakt.
Aanbevolen:
3 huwelijken en later geluk van Yuri Bogatikov: waarom bekende de beroemde artiest zijn gevoelens pas kort voor zijn vertrek aan zijn vrouw
Hij werd "de maarschalk van het Sovjetlied" genoemd, hij was een ster van dezelfde omvang als Joseph Kobzon en moslim Magomayev. “Donkere heuvels slapen” en “Luister, schoonmoeder” werden door miljoenen luisteraars met hem meegezongen. Yuri Bogatikov had veel bewonderaars en bewonderaars, maar hij vond zijn geluk niet meteen en herkende het niet bij de eerste poging. De zanger was dol op de vrouw die de laatste jaren van zijn leven naast hem stond, maar hij kon haar pas kort voor zijn vertrek over zijn gevoelens vertellen
Ilya Oleinikov en Denis Klyaver: waarom verborg de zoon zijn relatie met zijn vader en verliet hij zijn achternaam
De kinderen van beroemde ouders gebruiken de kansen die het lot hen biedt op verschillende manieren: iemand is trots op zijn luide achternaam en verbergt niet dat het helpt om een succesvolle carrière op te bouwen, en iemand maakt geen reclame voor verwantschap om vergelijkingen te vermijden en op eigen kracht succes boeken. De zoon van de beroemde kunstenaar Ilya Oleinikov droeg een andere achternaam, en pas na zijn vertrek sprak hij over hun moeilijke relatie en waarom jarenlang niemand wist wie zijn vader was
Waarom de minister van het ministerie van Binnenlandse Zaken van de USSR en zijn vrouw vrijwillig zijn overleden: de tragedie van de Shchelokovs
Op 19 februari 1983 werd een schot afgevuurd in het huis van de almachtige minister van het Ministerie van Binnenlandse Zaken van de USSR. Volgens de officiële versie pleegde Svetlana Shchelokova, de echtgenote van een hooggeplaatste veiligheidsfunctionaris, zelfmoord in haar slaapkamer. Niet lang daarvoor stond de familie onder toezicht van de hele Unie. Shchelokov werd ontdaan van zijn positie, titel en alle privileges. Gewend aan het zwemmen in rijkdom, kon Svetlana geen nieuw leven aan zonder diamanten en hoge ontvangsten. Shchelokova was gewend om in luxe te leven, wat zowel haar als haar man ruïneerde
"De tuin is zijn atelier, zijn palet": het landgoed van Giverny, waar Claude Monet zijn inspiratie vandaan haalde
Zoals ze zeggen, het was liefde op het eerste gezicht. Toen de beroemde impressionist Claude Monet met de trein langs het dorp Giverny reed, stond hij versteld van het weelderige groen van het gebied. De kunstenaar realiseerde zich dat hij hier de rest van zijn leven zou doorbrengen. Het was Giverny dat de belangrijkste plaats werd voor de inspiratie van de schilder, en de tuinen, waaraan Monet de helft van zijn leven besteedde, worden vandaag beschouwd als een echte schat van Frankrijk
Portretten met "onnauwkeurige focus". Langlopend kunstproject Misunderstanding Focus
Ons leven is beweging. Zelfs wanneer een persoon slaapt, is hij nog steeds in beweging, omdat hij niet anders kan. Dit idee werd het leidmotief van het "long-playing" kunstproject Misunderstanding Focus, waarin kunstenaars Yoshihisa Tanaka en Ryuta Iida demonstreerden wat er gebeurt met het gezicht van een persoon die in drie minuten bewegingsloos zit met een paardenstaart