Video: Vrucht van inspiratie: een eclectisch schilderij van een Canadese kunstenaar
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Het werk van de Canadese kunstenaar Kyle Stewart trekt meteen de aandacht. Kyle Stewart, een uitstekend tekenaar, eclectisch en groot kunstenaar, maakt met zijn kenmerkende aandacht voor detail, kleur en textuur indrukwekkende doeken.
Stewart werd in 1974 geboren in een landelijke gemeenschap in de buurt van de stad St. Thomas (Canada). De toekomstige kunstenaar werd opgeleid aan de Lakehead University in Thunder Bay, gelegen in het noordwestelijke deel van Ontario. Het is niet overdreven om te zeggen dat Stewart kunst letterlijk met de melk van zijn moeder opslokte. Kyle werd geboren in een creatief gezin: zijn moeder is een kunstenaar en zijn vader is goed in een pottenbakkersschijf. Ondanks het feit dat Kyle niet in de voetsporen van zijn ouders zou treden, was zijn talent moeilijk te missen.
Tijdens zijn studententijd was de jongeman vooral bezig met tekenen. Dus, terwijl hij aan portretten werkte, verbeterde de kunstenaar geleidelijk zijn vaardigheden. Na enige tijd een bezoek te hebben gebracht aan een vriend in Spanje, raakte de kunstenaar doordrongen van het werk van Antoni Gaudi en de mediterrane natuur. “Mijn olieverfschilderijen uit die periode zijn gemaakt op basis van de communicatie met de ongewone natuurlijke landschappen van Spanje. En natuurlijk zijn deze schilderijen doordrenkt met de indruk van Gaudi-architectuur. Maar het was niet mijn bedoeling om de natuur letterlijk te reproduceren. Mijn taak was om mijn eigen artistieke omgeving te creëren”, zegt de kunstenaar.
De kunstenaar woont en werkt momenteel in Toronto en zijn werk is te zien op verschillende kunsttentoonstellingen in veel kunstgalerijen in het land. Stewart heeft met succes twee solotentoonstellingen gehouden in de Muse Gallery in Toronto en heeft ook deelgenomen aan tentoonstellingen zoals de Toronto Art Expo en One of a Kind.
Een andere getalenteerde kunstenaar, de Italiaanse Carmelo Blandino, staat bekend om zijn "bloem" -doeken. De tederheid van de bloembladen en de charme van de lijnen - de bloemen op zijn vroege doeken zien eruit alsof ze leven.
Aanbevolen:
De symboliek van de granaatappel in de schilderkunst: hoe verhoudt deze vrucht zich tot de Passie van Christus?
De eerste artistieke afbeeldingen van fruit verschenen meer dan 3000 jaar geleden in de tijd van het oude Egypte, in wiens graven stillevens met voedsel werden ontdekt. De Egyptenaren geloofden dat fruitschilderijen beschikbaar voedsel zouden worden voor de doden in het hiernamaals. Wat voor symboliek draagt deze meest exquise vrucht in cultuur en schilderkunst? Hoe verhoudt de granaatappel zich tot het lijden van Christus?
Hoe een jongen uit een arme Armeense familie Hovhannes Gayvazyan een schilderij aan de paus presenteerde en een groot kunstenaar werd
Russische kunstenaar van Armeense afkomst. Hij stond dicht bij de keizer, had vriendschappelijke betrekkingen met Poesjkin, maar las zijn werken niet. Ik heb in mijn hele leven nog geen enkel boek gelezen. Hij vond dat het niet nodig was, want alles heeft zijn eigen mening. Dus hoe werd een laagopgeleid persoon de grootste troef van de Russische en wereldcultuur? Ivan Aivazovsky - grote kunstenaar, filantroop, verzamelaar
Prachtig hyperrealistisch schilderij van een Canadese kunstenaar
Grootschalige vrouwenportretten geschilderd door een getalenteerde kunstenaar uit Toronto zijn bijna niet te onderscheiden van foto's. De complexiteit van het werk ligt niet alleen in hun verbazingwekkende realisme, maar ook in het vermogen van de auteur om dit realisme over te brengen, op basis van complexe texturen zoals bijvoorbeeld verfrommeld folie of papier
Hoe wonderlijk is deze wereld! Positief schilderij van de Canadese kunstenaar Andris Leimanis
Zoals de praktijk laat zien, zijn schilderijen geschilderd in de stijl van het impressionisme door bijna iedereen geliefd. En dit is niet verwonderlijk, want heldere, kleurrijke en positieve doeken, hoewel enigszins naïef, zijn veel aangenamer om te overdenken dan naar een somber, zij het diep filosofisch schilderij te kijken. En dit betekent dat het positieve schilderij van de Canadese kunstenaar Andris Leimanis (Andris Leimanis) velen zal aanspreken
Een poppenhuis op de plaats van een vervallen huisje: een wonder van de Canadese kunstenaar Heather Benning
De meeste meisjes in hun kindertijd dromen van een sprookje: een prins op een wit paard, een bloemenzee en zeker een huis, niet erger dan dat van Barbie. De meesten, die volwassen zijn geworden, herinneren zich dit met een glimlach, wetende dat in het echte leven alles compleet anders is. Maar de Canadese kunstenaar Heather Benning is erin geslaagd om niet alleen trouw te blijven aan haar kinderfantasieën, maar deze ook te vertalen naar de realiteit. Jarenlang bouwde ze vanuit een vervallen huisje waar ze haar jeugd doorbracht een echt poppenhuis