Inhoudsopgave:
Video: Land van de ondergaande zon. Indiaas Amerika in hedendaagse kunst
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Lang geleden waren er geen asfaltwegen, geen steden met glazen wolkenkrabbers, geen benzinestations en supermarkten op de eindeloze prairies van Amerika. Er was alleen zon en aarde, gras en dieren, lucht en mensen. En deze mensen waren Indiërs. Hun oude wigwams zijn al lang tot as vertrapt, en slechts een handvol van de inboorlingen van Amerika is overgebleven; dus waarom leven ze nog in cultuur en kunst? Laten we proberen het raadsel in deze review op te lossen.
Totems en sjamanen
Indiaas Amerika is een wereld die van top tot teen doordrenkt is van magie. De geesten van sterke dieren en wijze voorouders versmolten tot één geheel - de verering van een generiek dier, een totem. De wolvenmannen, de hertenmannen en de veelvraatmannen ontmoetten verbaasde Europeanen in de wouden van het wilde Noord-Amerika.
Maar de mystieke verbinding met de geesten van dieren en voorouders kan niet worden onderhouden zonder een Middelaar - een sjamaan. Zijn macht is enorm en komt op de tweede plaats na de macht van de leider - tenzij hij beide rollen combineert. De sjamaan maakt regen en verstrooit wolken, hij brengt offers en beschermt tegen vijanden, hij zingt en roept vrede op.
Sjamanisme en totemisme, lang vergeten door Europeanen, schokten blanke mensen: het was als een terugkeer naar de diepe kinderjaren van de mensheid, bijna uitgewist in het geheugen. Aanvankelijk spotten de nieuwkomers uit Europa met de "wilden"; maar eeuwen later herkenden ze zichzelf duizenden jaren geleden in de Indianen, en het gelach maakte plaats voor ontzag voor de oude mysteries.
De mystieke cultuur van Amerika leeft nog steeds. Zij was het die de wereld de grote sjamaan Carlos Castaneda schonk - en tegelijkertijd cocaïne en hallucinogenen. In de beeldende kunst is Indiaas Amerika doordrongen van hekserij; doorschijnende schaduwen en dieren met menselijke ogen, stille formidabele sjamanen en vervallen totems - dit zijn de favoriete beelden van kunst op het Indiase thema.
De ogen van iemand anders
De kunst van elke grote beschaving is vooral anders dan andere tradities. In Amerika waren er verschillende grote Indiase beschavingen - en ze waren allemaal verrassend anders dan alles wat bekend en vertrouwd was in Eurazië en Afrika.
Prachtige en vreemde Indiase stijl interesseerde de naar goud beluste conquistadores niet; toen ze tot het verleden behoorden, keken mensen van kunst met nieuwsgierigheid naar de schilderijen en versieringen, naar de tempels en kleding van de aboriginals van Amerika.
Het is onmogelijk om meteen te zeggen wat de sleutel is tot deze stijl. Misschien is dit "primitief" minimalisme: er zijn geen overbodige details in de schilderijen van de Indianen, hun schetsen vallen op door hun beknoptheid en ongelooflijke overtuigingskracht. Het lijkt alsof sommige goden kleine dingen weggooien en de essentie van hun creaties intact laten: de ongrijpbare ideeën van raven, herten, wolven en schildpadden …
Ruwe en hoekige lijnen gecombineerd met de helderste kleuren - dit is een ander teken van Indiase kunst, overgenomen door moderne stylisten. Soms lijken dergelijke creaties iets tussen een rotsschildering en de paringsdans van een pauw.
Nostalgie naar de Gouden Eeuw
Maar dit alles verklaart nog steeds niet de aantrekkelijkheid van het erfgoed van Indiaans Amerika voor hedendaagse kunst. Om een antwoord te krijgen, zullen we verder moeten gaan.
De belangrijkste en verschrikkelijkste teleurstelling van de oude mensheid was de overgang van het vrij jagen en verzamelen van fruit naar landbouw en veeteelt. De wereld, gebouwd op de houding tegenover de natuur, als tegenover een moeder, is onherroepelijk ingestort: om zichzelf te voeden, moesten mensen de aarde in een melkkoe veranderen, ze met geweld ploegen en genadeloos de tarwestengels afsnijden.
De mens, tot nu toe vrij en onafscheidelijk van de wereld om hem heen, werd zijn meester - maar tegelijkertijd een slaaf. Bitter weeklagen over het verlies van een vertrouwensrelatie met de natuur en God is de inhoud van alle mythen en legendes over de voorbije Gouden Eeuw, over het verloren paradijs, over het eten van de zonde en de val van de mens.
Maar de Indianen hebben deze catastrofe niet volledig meegemaakt, zo onvermijdelijk als het afscheid van de kindertijd. Toen de Europeanen naar hen toe kwamen, stonden de eenvoudige aboriginals veel dichter bij het gezicht van de ongerepte natuur; ze konden en hadden nog steeds het recht om zich als haar geliefde kinderen te voelen. En de Europeanen hoefden alleen maar te benijden en te vernietigen.
De artistieke wereld van Indiaas Amerika is het laatste geschenk van een primitieve cultuur die voor altijd verdwenen is. We kunnen het alleen zorgvuldig bewaren. Net zoals onze verre afstammelingen de laatste schilderijen en films met dieren en bomen zullen bewaren - wanneer we eindelijk de natuur op de planeet vernietigen en beginnen te huilen over de verloren groene wereld. De geschiedenis van de mensheid is tenslotte een geschiedenis van onvermijdelijke verliezen en constante zonsondergang: zonder deze zou er geen dageraad zijn.
Maar maak je geen zorgen; luister beter naar dit nummer.
Aanbevolen:
Van de zonnewagen in Denemarken tot de tempel van de zon in Egypte: 10 oude artefacten gewijd aan de cultus van de zon
De zon is de bron van licht, energie en leven. Gedurende vele millennia is het een voorwerp van aanbidding geweest in alle oude beschavingen. En vandaag vinden archeologen hier veel bewijs van - oude artefacten die de sluier van geheimhouding over de geheimen van de ouden kunnen openen
Alice in het land van hedendaagse kunst
Het is onwaarschijnlijk dat Lewis Carroll zich had kunnen voorstellen dat zijn verhaal over de avonturen van een klein meisje in een magisch land zo populair zou worden. Bijna 150 jaar zijn verstreken sinds het sprookje werd geschreven, en de belangstelling voor dit literaire werk is niet alleen niet verloren gegaan, maar integendeel, het beeld van Alice blijft een inspiratiebron voor het creëren van steeds meer kunstwerken. We zullen in dit artikel over een aantal van hen praten
De vloek van de Tekumseh: hoe een Indiaas opperhoofd rekening hield met de presidenten van Amerika
Er zijn veel vloeken bekend in de wereldgeschiedenis - sommige komen uit, andere niet. Maar er is één ding dat zich al meer dan honderdvijftig jaar niet heeft laten vergeten, omdat het de presidenten van Amerika betreft en met benijdenswaardige nauwkeurigheid wordt uitgevoerd. Men gelooft misschien niet in de mystiek van Indiase magie, maar de feiten zijn moeilijk te weerleggen: in overeenstemming met de vloek die in 1813 door het Indiase hoofd van de Shawnee-stam werd uitgesproken, werden zeven Amerikaanse presidenten gedood of stierven voor het einde van hun ambtstermijn, en twee daaropvolgende werden onderworpen aan:
Dorst naar vrijheid. Land van streepjescodes in hedendaagse kunst
Sinds enige tijd heeft alles in de wereld zijn eigen naam en een speciaal paspoort. Maar het is niet zo eenvoudig om deze namen hardop uit te spreken, en je kunt de paspoorten alleen met laserogen zien. Omdat ze worden weergegeven met een streepjescode. Door streepjescodes te maken, hebben we dingen een ziel gegeven - maar waarom lijkt deze ziel zo veel op een gevangenisbar? De meest interessante schilderijen en kunst uit het mysterieuze en angstaanjagende land van streepjescodes - in deze recensie
Hedendaagse kunst van Konstantin Zolotarev. Hedendaagse christelijke kunst of stijl voor het schilderen van pictogrammen
De stijl van het schilderen van iconen die is gemaakt om de heiligen en Christus weer te geven, is gericht op het weergeven van een andere realiteit. Daarom is in de ikoon de portretovereenkomst van een heilige met een persoon die werkelijk ooit heeft geleefd in principe niet, omdat het een getransformeerd persoon weerspiegelt die zich in de bovenwereld bevindt. Maar tenslotte hebben de heiligen ooit op aarde geleefd, ze waren zoals wij, ze aten en dronken en hadden praktisch dezelfde problemen als de moderne mens