Wat was de mode van de naoorlogse jaren, of wat vrouwen droegen toen het land uitgehongerd was?

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Naoorlogse mode is uniek omdat het is ontstaan op basis van twee elkaar uitsluitende factoren. De eerste is de wens van vrouwen om zo snel mogelijk een normaal leven te gaan leiden, de tweede is het gebrek aan middelen hiervoor. Vrouwen werden misschien alleen gered door het feit dat ze tijdens de oorlogsjaren erin slaagden te wennen, niet alleen om geld te besparen en te overleven in omstandigheden van acuut tekort, maar ook om het gezegde te implementeren dat "de noodzaak van uitvindingen sluw is".

Sinds de jaren 40 wordt elke wereldwijde modetrend uitsluitend gedreven door oorlog en de beperkingen die deze oplegde. Zelfs na het einde van de Tweede Wereldoorlog werden vrouwen gedwongen om te blijven dragen wat ze hadden, en modetrends sloegen op geen enkele manier wortel. Het is niet verwonderlijk dat hier, zoals ze zeggen, "niet te dik …" Vrouwen vertrokken voor het grootste deel zonder mannelijke aandacht en zagen niet veel interesse in outfits en schoonheid, hoe fashionista's ook uitroepen dat dit is allemaal "voor zichzelf", als er niemand is om zich om te draaien, wil je niet eens de outfits dragen die je hebt.

Maar door het feit te bevestigen dat het verlangen naar schoonheid en het verlangen om te behagen de essentie zijn van een vrouw, al in 1947, nam het nieuwe formaat van vrouwelijke schoonheid dat door Christian Dior werd voorgesteld wortel en begon het te worden gerepliceerd naar de massa, hoewel niet zo zelfverzekerd als voorheen. Mode bleef tot dat moment militairer en zeer schaars, daarna werd het exponentieel vrouwelijk, omdat de dames zo moe waren van militaire uniformen, mannelijke silhouetten en harde stoffen.

De belangrijkste modetrends 1940-1945

De oorlog probeerde een mannelijk beeld op vrouwen, het silhouet werd mannelijker, met benadrukte schouders en smalle heupen. Het was in dit tijdperk dat schoudervullingen wijdverbreid werden, die tot het einde van de jaren 50 actief werden gedragen. Harde stoffen, gemodelleerd naar militaire uniformen, behielden hun vorm perfect en maakten het figuur helder en passend. Veel details van de in die tijd in gebruik zijnde dameskleding, schouderbanden, opgestikte zakken en brede riemen met vierkante gespen, worden nog steeds actief gedragen, omdat ze, zoals later bleek, het figuur vrouwelijk en gracieus maken, spelend op contrasten.

Rokken werden merkbaar korter, als eerder de traditionele rok de grond bereikte of op zijn minst onder de knie was, dan werden in het beschreven tijdperk zelfs trouwjurken boven de knie genaaid. En het punt is niet dat morele principes zijn veranderd, het is duidelijk dat niet alleen veel minder stof wordt gebruikt voor een korte rok, maar het is ook veel handiger om erin te werken dan in jurken op de grond. Maar broeken werden ook actiever gedragen dan rokken, als er eerder vragen konden zijn aan dames gekleed in een mannenbeeltenis, dan gaf het gedwongen werk in de productie en in het huishouden in plaats van mannen vrouwen de mogelijkheid om dit detail van de garderobe volledig over te nemen.

Wat betreft accessoires, tijdens de oorlogsjaren ondergingen ze ook veranderingen, dames begonnen meer aandacht te besteden aan hoeden. Dit is waarschijnlijk te wijten aan het feit dat ze weinig kans hadden om de outfit volledig te updaten, dus de hoeden zouden het beeld kunnen opfrissen zonder speciale kosten. Als een hoed duur is, kan een tulband op je hoofd van bijna elk materiaal of ding worden gemaakt. Het is geen wonder dat tulbanden misschien wel het meest modieuze en gevraagde accessoire van deze tijd werden. Bovendien konden ze gemakkelijk haren verbergen die in oorlogstijd niet altijd goed werden verzorgd. Wat schoeisel betreft, is een houten zool in gebruik genomen als een praktische en goedkope vervanging voor de gebruikelijke zool. Leer werd te schaars, omdat er massaal laarzen voor het leger van werden genaaid.

Hoe kun je een vrouw stoppen die een nieuwe jurk nodig heeft? Er werden tafelkleden, gordijnen en zelfs… parachutes gebruikt. In Duitsland was het bijvoorbeeld verboden om strategische materialen te gebruiken, dus Europese fashionista's namen een serieus risico en maakten outfits voor zichzelf van een gevallen parachute. Deze zijde was vooral goed voor trouw- en avondjurken.

Het moderne patchwork hielp ook, omdat de patches, verschillend van kleur en textuur, zo vaak in één ding werden gecombineerd dat het uiteindelijk in de mode werd. Tegelijkertijd kwamen ze op het idee om de knopen met stof te bedekken, simpelweg omdat het vinden van hetzelfde een te moeilijke taak zou kunnen zijn, maar ze "uniformiteit" geven met behulp van flarden was veel gemakkelijker en praktischer.

De kapsels die in de jaren '30 in hoog aanzien stonden, raakten uit de mode en zachte golven waren in oorlogstijd te veel een luxe. Vrouwen begonnen hun haar in een knot te verzamelen, bedekken het met een net, bovendien waren veel kapsalons gesloten, de meesters werkten niet, dit leidde ertoe dat iedereen lang haar begon te dragen dat gemakkelijker te verzamelen of vast te pinnen was. Wat betreft de make-up, als die er was, kwam het meestal neer op felgekleurde lippen, de wenkbrauwen werden subtiel geplukt. Een sigaret, pijlen getekend met potlood op niet-bestaande kousen, of witte sokken onder sandalen - zo zagen de vrouwen van de mode er in die jaren uit.

naoorlogse tijdperk

Maar het verlangen om een vertrouwd leven te leiden neemt toe, en de plaats van een strikt en mannelijk silhouet wordt ingenomen door de vrouwelijke zandloperfiguur en de stijlen die het benadrukken. En dit heeft ook een verklaring. Als een vrouw tijdens de oorlogsjaren hard en sterk moest zijn, op mannen moest lijken, dan valt na het einde van de oorlog een andere rol op haar schouders - voortplanting. Bovendien moest een vrouw, om de demografische verliezen te compenseren, ook vruchtbaar zijn. Dat is de reden waarom de mode van de naoorlogse jaren zo aantrekkelijk en verleidelijk is en de vrouwelijkheid van vormen benadrukt.

Dior stelde een nieuwe look voor die de taille, steile heupen en een weelderige buste benadrukte, maar dit beeld schoot niet meteen wortel. Bovendien, toen de eerste show plaatsvond, werd de ontwerper gebombardeerd met beschuldigingen van gebrek aan bruikbaarheid en het opleggen van verouderde stijlen. Maar dit was niet het belangrijkste, dergelijke kledingstijlen impliceerden een groot verbruik van stof, dat in die tijd nog schaars was.

Maar de historische feiten waren duidelijk aan de kant van Dior, omdat vrouwen uiteindelijk beseften dat verleiding is wat ze nodig hebben. Het is niet verwonderlijk, er zijn nog maar weinig mannen, er zijn veel vrouwen die hun aandacht willen. In deze "oorlog" zijn een dunne taille, halslijn en smakelijke heupen zeker niet overbodig. De kwestie van ondergoed werd acuut, als vrouwen in de tijd van T-silhouetten niet echt nadachten over de vorm van hun borsten, toen ze een halslijn begonnen te dragen, werd het duidelijk dat een beha, hoe schaars die ook was, behoefde te worden verkregen.

Zwart en bruin zijn waarschijnlijk alle kleuren die tijdens de oorlogsjaren werden gedragen, ook door vrouwen. Praktisch en non-marking, het is zo veel gebruikt geworden dat het moeilijker bleek om dames te leren heldere kleding te dragen dan je zou denken. Maar ook hier vond Dior een uitweg, met een luxueuze en diepe parelgrijze tint. Het was deze kleur die een overgangsfase was, want na vijf jaar zullen vrouwen alle pracht van tinten, erwten en strepen passen, en hun jurken zullen eerder lijken op een bloembed vol bloemen.

Sovjetvrouwen vormden natuurlijk geen bedreiging voor de nieuwe look van Dior, in de jaren 50 droegen ze kleding die zelfs in oorlogstijd in gebruik was, maar de 'dudes' waren al klaar om door te breken in het modieuze toneel van het land en daar een esthetische revolutie te maken. Deze stijl wortelde uiteindelijk op de Sovjet-catwalks toen Lyudmila Gurchenko in 1956 in het "Blue Light" verscheen in een bijpassende jurk. Dit markeerde een nieuw tijdperk, dat nu officieel werd ingehuldigd.

Hoe oorlog heeft bijgedragen aan de vermenging van modeculturen

Tijdens de Finse oorlog waren de Sovjettroepen er al in geslaagd ervoor te zorgen dat de burgerlijke wereld helemaal niet zo verschrikkelijk is als het leek in de Unie. De Finnen, die zich terugtrokken, lieten Vyborg in hun gebruikelijke omgeving achter. De appartementen hadden meubels en kleding en zelfs koelkasten die op elektriciteit werkten. Alvorens Sovjettroepen de stad binnen te laten, werd de stad zorgvuldig ontdaan van haar burgerlijke glans en pracht. Maar zelfs in dit geval was het verschil te duidelijk en ondanks alle inspanningen van de Sovjetleiders was het niet mogelijk om de Europese trends volledig uit te sluiten. In de USSR, tijdens de Tweede Wereldoorlog, was militaire mode verdeeld in twee kampen, sommige gebieden leefden 2 jaar onder bezetting, dit is een vrij lange tijd om de eigenaardigheden van hun cultuur van de Duitsers over te nemen. Bovendien hebben de soldaten van de Reichstag hun films altijd graag vertoond aan Sovjet-inwoners met vrouwen gekleed in Europese mode. De Verenigde Staten droegen ook bij door humanitaire hulp te sturen in de vorm van gebruikte kleding. Dit was genoeg om juist deze cultuur het grondgebied van de Unie te laten binnendringen, die de geest van haar burgers zo zorgvuldig beschermde tegen de verderfelijke invloed van de westerse cultuur. Dus Sovjetburgers zagen nieuwe stijlen, gekke kleuren en stoffen, die in hun land van het woord "absoluut" waren.

Sovjet-modetijdschriften begonnen modellen uit Duitse en Europese tijdschriften te drukken. Na het einde van de oorlog brachten soldaten trofeeën uit heel Europa mee naar huis, wat een nieuwe golf van belangstelling voor Europese mode en cultuur opriep. In de USSR waren deze dingen het vaakst uitverkocht op markten en kringloopwinkels. Soms zagen vrouwen, die niet gewend waren aan burgerlijke luxe, nachtjaponnen en peignoirs van Europese modehuizen aan voor avondjurken en probeerden ze voor publicatie aan te bieden, hoewel dit eerder lijkt op een legende die is uitgevonden om de modieuze onwetendheid van Sovjetvrouwen belachelijk te maken. Tegelijkertijd is er een golf van interesse in bontproducten, want een echte "trophy beauty" kan niet zonder een boa of een clutch.

Militaire en naoorlogse herenmode

Wat betreft kleding voor mannen, de oorlog had er niet zo'n sterke invloed op, omdat bijna de hele mannelijke bevolking het grootste deel van de tijd in militair uniform doorbracht. Maar de naoorlogse periode werd gekenmerkt door een merkbare toename van de kwaliteit van stoffen en stijlen. Veel Joodse kleermakers vluchtten voor de nazi's en vestigden zich in de USSR, van hen kwamen nieuwe stijlen en een elegantere benadering van het maken van herenkleding. De Sovjetleiding bestelde kostuums van voortvluchtige Joden die uit Polen en Litouwen migreerden. De trofee op herenmode had bijna geen invloed, behalve dat het aanpassingen maakte aan de snit van de jassen, de stof werd zachter. Vanaf die tijd begonnen mannen overhemden te dragen met zachte kragen zonder stropdas. Mode en de wens om er aantrekkelijk uit te zien, ondanks het feit dat ze niet te vergelijken zijn met de basisbehoeften, worden altijd hoog gewaardeerd door de eerlijke seks. Wereldmode stelt je in staat om anders naar historische feiten te kijken, omdat vrouwen elke gelegenheid aangrepen om het militaire leven op zijn minst een beetje gewoon te maken. Zelfs als ze militaire uniformen moesten dragen en samen met mannen de ontberingen van het dagelijkse leven aan de frontlinie moesten doorstaan, was er altijd ruimte voor liefde en menselijke relaties..