Video: Menselijke assculpturen van Vicky Somers
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
We zijn er allemaal aan gewend dat auteurs in hun werk afval of gerecycled materiaal gebruiken. Vicky Somers (Wieki Somers), in feite hetzelfde deed, en het is onwaarschijnlijk dat haar werk veel belangstelling zou hebben gewekt, zo niet voor één MAAR: de werken die in het artikel worden gepresenteerd, zijn gemaakt van menselijke as die is verkregen als gevolg van crematie.
Het gebruik van menselijke as als materiaal voor sculpturen (Vicki Somers gebruikte trouwens 3D-printtechnologie) is geen wens om op te vallen en een verhitte controverse rond haar werk uit te lokken. Project "Consumeren of behouden?" zet je aan het denken over de waarde van het menselijk leven, vooruitgang en consumptie. Vicky Somers ontkent op geen enkele manier de verworvenheden van wetenschap en technologie, maar stelt de vraag: is de mensheid te ver gegaan in het streven naar vooruitgang en heeft ze niet een aantal belangrijkere waarden verloren?
“Het dilemma dat ons het meest zorgen baart, is dat op een dag technologie (of de mensheid) ons leven bijna voor onbepaalde tijd zal kunnen verlengen. Maar waarom hebben we een eindeloos leven nodig als we het alleen gebruiken om steeds meer nieuwe producten te consumeren, ongeacht de omstandigheden? - Vicky Somers geeft commentaar op haar project. "Als we met al onze kracht blijven streven naar vooruitgang, zullen we op een dag ontdekken dat we zelf de producten zijn geworden die we verzamelen."
Vicky Somers creëerde drie stillevens van menselijke as die vragen oproepen over de waarde van mensenlevens en consumptiegoederen. Volgens de auteur gebruikte ze in haar werken traditionele elementen van stillevens uit de 16e en 17e eeuw: fruit, bloemen en insecten, die de zinloosheid van het aardse bestaan symboliseren, de vluchtigheid van het leven, de zinloosheid van genoegens en de onvermijdelijkheid van de dood.
Zo verklaart de auteur de symbolische betekenis van haar werken. De honingraat die op de weegschaal ligt, is een symbool van persoonlijk succes, toewijding en werk. Hoeveel weegt iets waar één persoon zijn hele leven aan heeft gewerkt uiteindelijk? Handstofzuiger en mestkever: wat de één als afval beschouwt, is voedsel en een leefomgeving voor de ander. Broodrooster en vogels: De broodrooster symboliseert de crematie, en levende en dode vogels vertegenwoordigen respectievelijk leven en dood.
Aanbevolen:
Hoe 20 jaar geleden een systeem van menselijke kennis ontstond, waarover sciencefictionschrijvers schreven: De geschiedenis van Wikipedia
Om alle menselijke kennis samen te brengen, om het snel en gemakkelijk toegankelijk te maken, om de weg te openen naar een oneindige hoeveelheid informatie voor iedereen die op de planeet leeft - sciencefictionschrijvers en dromers hebben hier al eerder over geschreven. "Wikipedia" verscheen omdat er te lang en te lang op werd gewacht. En onlangs vierde de wereldencyclopedie zijn twintigste verjaardag
Menselijke welpen zijn menselijke welpen. Welpen fotoproject door Oleg Dou
Hoe was het in het nummer van het hoorspel "Alice in Wonderland"? Als ze hem hardop vanaf de wieg een varken noemen, baiushki-baiu, zal zelfs het meest nederige kind in de toekomst in een varken veranderen. En een Moskouse fotokunstenaar genaamd Oleg Dou kan elk kind veranderen in een varken, een aap, een reekalf, een muis of een konijn, men hoeft zich alleen maar te wapenen met zijn foto. Menselijke welpen of menselijke welpen? Hierover - de persoonlijke tentoonstelling van de fotograaf, die "Cubs & q ." wordt genoemd
Welke menselijke ondeugden zijn verborgen in de details van het schilderij van Hieronymus Bosch "The Magician"
Een uil is een metgezel van de duisternis, een aap is sluw, kikkers zijn attributen van duivels. Hij verborg deze en andere allegorische symbolen in zijn mysterieuze schilderij, waarmee hij de geestelijkheid belachelijk maakte. Dit is de "Tovenaar" van Jheronimus Bosch, een van de meest bijzondere schilders van de 15e eeuw
"Grave Robber": portretten van menselijke overblijfselen. Roman Tyc en een serie schilderijen uit de as van de doden
De dood wordt leven, maakt onnodige en onnodige dingen nuttig en noodzakelijk, en ook schokken, schokken, verrassingen - de Tsjechische kunstenaar Roman Tyts (Roman Tc) heeft het altijd erg druk. Hij wil de resultaten van zijn werk echter graag met de samenleving delen, in plaats van te observeren welke reacties ze bij mensen veroorzaken. Vorig jaar vond een van de meest schandalige tentoonstellingen van deze auteur plaats in de Praagse Dvorak Sec Contemporary-galerij: hij toonde het publiek een reeks van zijn schilderijen genaamd & qu
Het papierbos van menselijke angsten. Forest of Fears, kunstproject van Elsa Mora
Culturology.RF heeft al meer dan eens geschreven over het sierlijke, bekwame, veelzijdige werk van de hedendaagse kunstenaar Elsa Mora. Het ging dus over de dunste papieren schilderijen van de auteur, en over bloemenmensen gemaakt van bloembladen en grassprieten, en vandaag - opnieuw over een papieren meesterwerk, maar met een filosofische vooringenomenheid. Hoe werkt menselijke angst? Elsa Mora sprak over haar in het kunstproject Forest of Fears