Inhoudsopgave:
Video: Een kunstenaar uit Wit-Rusland creëert betoverende landschappen met hyperrealisme in de beste tradities van de klassiekers
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Er zijn veel getalenteerde en geweldige artiesten in de wereld die het publiek verbazen met hun onuitputtelijke fantasie, een verscheidenheid aan vormen, kleuren, stijlen, manieren en verschillende technieken. De prioriteit is echter altijd geweest, is en zal het "goede oude" realisme zijn. Dus, terwijl we nieuwe namen blijven ontdekken, nodigen we onze lezer uit om de galerij met verbazingwekkende schilderijen van de hyperrealistische kunstenaar uit Wit-Rusland te bezoeken - Sergey Trukhan, waarvan de schilderachtige landschappen zo gedetailleerd zijn dat ze in hun beeldrealiteit kunnen wedijveren met fotografie.
Sergei Trukhan voelde de onweerstaanbare aantrekkingskracht en charme van de magie van de natuur van het Wit-Russische land en wendde zich in zijn werk tot de eeuwenoude genres van schilderkunst - landschap en dierlijk, waar hij briljante technische vaardigheden toonde. Nou, wat betreft de visuele middelen, ik koos natuurlijk voor de traditionele - canvas en olie.
De ongelooflijk realistische schoonheid van de natuur, een rijk palet aan kleuren, een verscheidenheid aan motieven en de vaardigheid van de kunstenaar - fascineren zelfs de veeleisende kijker. Maar over het algemeen zijn zijn schilderijen een harmonie die heerst in de echte natuur en poëtisch wordt gezongen in de lyrische, traditionele en moderne landschappen van de meester.
Als je naar zijn schilderij kijkt, hoort iemand het geluid van de wind, het geritsel van wuivend gras en trillende bladeren, en iemand voelt de geuren van een berkenbos en de geur van bloemenweiden, iemand hoort het getjilp van sprinkhanen in het veld en het gezoem van een hommel over honingplanten … Niemand zal onverschillig blijven … Letterlijk in elke kijker zal een verlangen naar hun wortels ontwaken, evenals een eerbiedige, eeuwenoude liefde voor de natuur.
De meester schildert zijn schilderijen op verschillende tijdstippen van het jaar en op verschillende tijdstippen van de dag: hete zomer, sombere herfst, schone en sneeuwwitte winter, vrolijke en heldere lente. In elk van de seizoenen vindt Sergey Trukhan zijn eigen schoonheid, en hij doet het zo vakkundig dat iedereen die over het algemeen bekend is met de natuur, vaak in het bos en in de outback is geweest, zonder moeite de schoonheid van de ongerepte flora te voelen.
Nadat ze in contact zijn gekomen met het werk van Sergei, zullen velen zeker interesse in het leven wekken, en het blijkt dat we niet alles en zoveel onbekends hebben gezien. En dit is een must om te zien. Omdat het op zijn minst mooi is. En schoonheid trekt altijd aan en maakt een persoon beter en wijzer.
Fauna in het schilderij van Sergei Trukhan
Al vele jaren maakt een getalenteerde schilder prachtige doeken die hyperrealistisch de wondere wereld weergeven, niet alleen van het natuurlijke landschap, maar ook van zijn bewoners tegen de achtergrond van de wilde natuur.
Net als in zijn landschapsschilderkunst, creëert de auteur, verrassend en nauwkeurig, in zijn schilderijen tot in het kleinste detail de wereld van dieren, waarbij hij de textuur, het karakter en de gewoonten van de bewoners van het bos overbrengt.
Een paar woorden over de artiest
Sergei Trukhan werd geboren in 1970 in de hoofdstad van Wit-Rusland, Minsk. Al op zeer jonge leeftijd toonde hij zijn artistieke talent. Zolang de kunstenaar zich kan herinneren, heeft hij potloden en verf nooit losgelaten. En ondanks het feit dat hij ooit afstudeerde aan een kunstacademie, beschouwt de schilder zichzelf als autodidact, omdat hij onafhankelijk zijn eigen artistieke technieken en technieken voor zijn schilderkunst ontwikkelde. Momenteel creëert en woont Sergei in Wit-Rusland. De populariteit van de artiest heeft vandaag een wereldwijde schaal bereikt. Zijn werken zijn bekend en gewaardeerd in vele landen van de wereld, zijn verbazingwekkende landschappen bevinden zich in privécollecties in Wit-Rusland, Rusland, de VS, Duitsland, China.
En het blijft voor ons om de meester succes en het openen van nieuwe horizonten in creativiteit te wensen.
Voortbordurend op het thema van nieuwe hedendaagse meesters in de schilderkunst, zou ik uw aandacht willen vestigen op de kunstenaar uit Vladivostok, die werkt in een genre dat lijnrecht tegenover het realisme staat. Lees hierover: Ironische schilderijen over de zoektocht naar de zin van het leven: onnavolgbaar handschrift van de kunstenaar-filosoof Sergei Merenkov.
Aanbevolen:
Wat Sergey Astakhov verbergt onder het masker van een hartenbreker: een affaire met Korikova, een lange zoektocht naar geluk, een huwelijk met een leraar
Op 28 mei wordt de beroemde theater- en filmacteur Sergei Astakhov 52 jaar. Hij kwam pas na 30 jaar naar de bioscoop, maar gedurende deze tijd slaagde hij erin meer dan 110 rollen te spelen. Kijkers kennen hem van de tv-serie "Poor Nastya", "Hunt for Red Manch", "Palmist", "Traffic cops" en anderen. Hij speelt vaak de rol van fatale schoonheden en breekt gemakkelijk de harten van vrouwen. En achter de schermen kon hij lange tijd geen persoonlijk geluk vinden: zijn twee huwelijken gingen stuk, een affaire met Elena Korikova eindigde in een depressie, en alleen van de derde priester
Een meester uit Azerbeidzjan maakt tapijten en combineert eeuwenoude tradities met elementen van het surrealisme: Faig Ahmed
De mode voor traditionele tapijten in interieurs is stilaan in het verleden vervaagd. Dit eens zo prestigieuze attribuut van huishoudelijke artikelen uit het Sovjettijdperk is van de muren van appartementen verdwenen en is al lang naar de vloer gemigreerd, waardoor het van een object van rijkdom is veranderd in een resterend element van een vervlogen tijdperk. Dankzij de Azerbeidzjaanse kunstenaar Faig Ahmed zijn deze voor iedereen bekende objecten echter herboren tot ultramoderne tapijtwevende kunstobjecten. En vandaag al beheerst het creatieve onderzoek van de meester de driedimensionale ruimte in de leidende hectaren
Extravaganza van een eenvoudig potlood en wit papier. Het hyperrealisme van Armin Mersmann
Deze kunstenaar heeft geen camera nodig om vast te leggen wat hij om zich heen ziet. Toch zijn foto's aanwezig in zijn werken. Waar, zwart-wit, altijd, zonder uitzondering. En dit zijn helemaal geen foto's, maar afbeeldingen die met een eenvoudig potlood op gewoon wit papier zijn getekend. De hyperrealistische kunst van Armin Mersmann is altijd meesterwerken die verrukken en fascineren
In de beste tradities van het surrealisme: dromen van mysterieuze meisjes in schilderijen met fantasieplots
Geïnspireerd door schoonheid in al haar verschijningsvormen, creëert de Poolse fotokunstenaar Marta Orlowska zulke beelden en mysterieuze surrealistische werelden, waarbij je op zijn minst esthetisch plezier ervaart. In haar werken komt een sprookje tot leven met een verwrongen plot, waarbij de hoofdpersonen niet zo onschuldig en eenvoudig zijn als het op het eerste gezicht lijkt
De betoverende futuristische landschappen van Simon St å lenhag
De natuurlijke schoonheid van het Zweedse landschap heeft de kunstenaar en ontwerper Simon St å lenhag al op jonge leeftijd gefascineerd, die opgroeide in de buitenwijken van Stockholm. Door landschappen en dieren te portretteren in de geest van zijn favoriete Zweedse kunstenaars, raakte hij voor het eerst serieus geïnteresseerd in schilderen. Vervolgens heeft Stolenhag van zijn hobby zijn beroep gemaakt en schildert hij nog steeds dezelfde landschappen, alleen zijn ze nu gevuld met robots, dinosaurussen en ongelooflijke machines